Como cualquier otra habilidad, deberás emplear una práctica decidida. Esta es un poco más difícil porque es una habilidad que se perfecciona junto con otras creatividades (en este caso, animadores). A menos que conozca a algunos animadores personalmente, le será más difícil obtener comentarios de las personas que tendrán más que decir sobre su producto / historias. Cada animador tiene su propio sentido del ritmo, su propio estilo de expresión y su propio sentido de movimiento / acción. Para escribir bien para este medio, tendrá que desarrollar un estilo que se adapte bien a los animadores, que tendrán sus propios objetivos e ideas sobre la narración de historias.
Lo que en realidad me lleva al siguiente punto: este medio tiene un fuerte enfoque visual, por lo que cualquier ‘escritura’ será principalmente guión gráfico, lo que significa que inicialmente tendrá que dibujar su historia. Si esto no está en su conjunto de habilidades, tendrá que aprenderlo. Además, te sugiero que estudies a los grandes y busques en Google para encontrar otras personas como tú. Aquí hay un sitio web fantástico que debería ayudarte. Debería mantenerte ocupado durante unos días, creo:
AnimationResources.org – Sirviendo a la comunidad de animación en línea
Si no tiene la intención de involucrarse en el lado artístico de las cosas, puede parecer al principio que el sitio web no tendrá mucho que ver con usted, pero aquí es donde tendrá una buena sensación por lo que realmente vas a hacer, que es servir a un medio donde la audiencia obtendrá la mayor parte de su experiencia en el aspecto visual de las cosas. Esto es súper importante de entender. Tienes que ser muy eficiente con las palabras, y dar a la sala de animación para respirar.
- Cómo comenzar como comediante de pie si ya soy un buen escritor
- ¿Upton Sinclair trabajó para la Ford Motor Company en alguna capacidad durante su vida?
- ¿Los escritores de ciencia ficción / fantasía ven sus mundos muy claramente en sus mentes mientras escriben, casi como si lo estuvieran viviendo ahora?
- ¿Se sabe si JRR Tolkien tenía un instrumento de escritura preferido, o simplemente cogió el bolígrafo o lápiz y se fue a trabajar?
- En tu opinión, ¿cuál es el mejor escritor francés y ruso?
Además de familiarizarse con el lado de las cosas del animador, también encontrará recursos en el sitio web para el lado de la escritura de las cosas. Me gusta ésta página:
Instrucción: George Clayton Johnson – Escritura de guiones para televisión – AnimationResources.org – Sirviendo a la comunidad de animación en línea
Y, por supuesto, tendrás que pasar mucho tiempo estudiando excelentes dibujos animados. Úselos para ejercicios. Por ejemplo, escribe un guión para uno que conozcas muy bien y luego vuelve a verlo. ¿Qué tan cerca estuviste? ¿Eras tan eficiente como el escritor original? ¿Cómo fue tu ritmo?
También podría ser útil estudiar cosas como la improvisación y el teatro, no solo por la forma en que los personajes interactúan en esos medios, aunque eso es muy importante. Vea cómo se visten los escenarios y cómo, cuándo y por qué los actores entran y salen del escenario. Eso debería darle una idea de cómo, cuándo y por qué los personajes de los dibujos animados entran y salen de los cuadros.
¡Espero que esto ayude!