¿Cómo podría escribir una novela completamente desde el punto de vista del villano?

Escribe al villano desde su propio punto de vista; Escribe un personaje, no un papel. Sigue preguntando “¿por qué?” – “¿Por qué hace esto? ¿Por qué ella es así?”

Si lees el comentario de Alan Moore sobre escribir V For Vendetta (lo siento, no pude encontrarlo en línea) una de las cosas de las que se dio cuenta fue que una vez que rascó la superficie, incluso matones fascistas aparentemente directos se convirtieron en personajes con deseos, miedos y metas … y se volvió interesante y tridimensional.

Uno de los villanos recientes más memorables es Loki de Tom Hiddleston en las películas de Marvel. ¿Verías una película con Loki como la estrella? Me gustaría. Trabaja como villano porque, como señaló Hiddleston, cree que tiene razón y tiene razón. Al comienzo de su historia, Loki es probablemente más maduro y más listo para gobernar que Thor, y tiene cierta justificación para sentirse molesto de que Odin favorezca a Thor. Lo que lo convierte en villano es cómo reacciona: tramando destituir a su hermano y a su padre adoptivo. Pero aun así no es antipático. Es encantador, es ingenioso, es más inteligente que sus oponentes y no carece de empatía: está realmente dolido por cómo cambia su relación con su madre a lo largo de las películas.

Compare eso con, digamos, Ronan el Acusador en Guardianes de la Galaxia, que es más un recorte de cartón que un personaje. O el general Zod en Man of Steel, que podría haber sido un personaje fascinante pero cuya mentalidad única lo redujo a un obstáculo.

Otro buen ejemplo (y una historia de advertencia) es la Entrevista de Anne Rice con el vampiro, en la que Lestat es claramente el villano, aunque fascinante. Más tarde se dio cuenta de que había más en su historia, y escribió The Vampire Lestat, que cuenta la historia desde su lado. Luego pasó a la cera meteorológica [1] hasta el punto de ser tonto, pero él estaba obligando a comprar un par de libros allí.

Otro buen lugar para mirar son los antihéroes. Winston Smith en 1984 es el clásico, pero otro buen ejemplo es Bora Horza Gubuchul de Iain M Banks en Considere Phlebas. Como espía, luchando por un lado en una guerra moralmente ambigua, lleva a cabo asesinatos y robos en nombre de su causa, lo que finalmente pone en duda.

[1] weatherwax (vb): para hacer que un personaje sea tan indomable que no se pueda ofrecer una amenaza creíble contra ellos. Ver Jack Ryan, Superman y Terry Pratchett’s Granny Weatherwax.

Para la siguiente pregunta, recuerdo una cita

“El camino al infierno está pavimentado con adverbios” -Stephen King

Pero la creación de contenido no se trata de las malas ideas, juega con tu personaje intrínsecamente fascinado con el buen chico. Esto se debe a que todos sabemos lo que hace que los buenos tics y sus ideas sean más inteligentes.

A los lectores les encanta desconcertar y deambular por lo que hace que algunas personas hagan cosas realmente malas y lleguen a la comprensión de las novelas. Entonces, si incluye el punto de vista del villano, está trabajando con la fascinación natural de los lectores por el malo. Si no presenta con éxito a un chico bueno aún más fascinante, el libro no se sentará con los lectores de la manera que lo desea. El villano podría empujar al héroe a un lado.

¿Cómo se puede escribir novela completamente desde el punto de vista del villano?

Estos consejos te ayudarán

  • Juega con el personaje de forma inteligente.
  • Deja que el misterio se desbloquee del personaje Héroe que has introducido.
  • Mantenga su contenido vago.
  • Ponga la implicación de la caracterización como se ha observado en las novelas de Stephen King.
  • Dale poder extra al personaje Héroe.

Fuente de imagen

15 tipos de villanos que los guionistas deben saber – ScreenCraft

“¿Cómo podría escribir una novela completamente desde el punto de vista del villano?” [Sé que necesito hacer que el personaje principal sea lo suficientemente humano e interesante para que los lectores quieran leer sobre ellos. ¿Pero qué más podría hacer?]

No negro o blanco, sino gris.

En otras novelas además de la serie Amsterdam Assassin, la protagonista Katla Sieltjes sería la villana. Del tono de la primera novela, Reprobate:

Bendecida con una conciencia casi inexistente, la asesina independiente y solucionador de problemas corporativos Katla Sieltjes, experta en ocultar el homicidio, considera el asesinato con fines de lucro como una ocupación intrincada y gratificante. Su existencia solitaria parece más que satisfactoria hasta que un músico ciego deambula por su escena del crimen.
Katla solo mata con fines de lucro o para proteger su anonimato, y Bram Merleyn parece inofensiva e incapaz de identificarla. Al perdonarle la vida, ella rompe una de sus reglas más importantes: nunca dejar un testigo vivo. Una decisión que Katla podría no sobrevivir para arrepentirse …

Katla realmente disfruta de su trabajo como asesina, especialmente el disfraz de homicidio: organizar accidentes y suicidios y atracos fatales. No siente culpa ni remordimiento por nadie a quien mata. La moral no entra en juego, al menos en lo que respecta a Katla.

Uno pensaría que los protagonistas más respetuosos de la ley serían brillantes faros de la virtud, pero la mayoría de los personajes de la serie Amsterdam Assassin son moralmente bastante ambiguos, incluso cuando sienten que están del lado correcto. El camino al infierno está pavimentado con buenas intenciones y eso va doblemente para estos personajes. Cada personaje tiene defectos que los hacen humanos y falibles, y motivaciones que tienden a ser más personales que objetivamente “correctas”. Y cada uno de ellos se imagina a sí mismo como el verdadero protagonista de su historia.

Y creo que ahí es donde debes escribir: trata a cada personaje, sin importar cuán pequeño sea, como el protagonista de su propia historia. Si tienes un villano que solo en la historia es un obstáculo para el protagonista, eso es aún más aburrido que los personajes cuya única existencia gira en torno a proporcionar información al protagonista.

Los lectores pueden ver estos caracteres bidimensionales por los recortes de cartón que son. Nadie hace “cosas malvadas” solo por el hecho de ser “malvados”. El “mal” tiene que ser un “mal necesario”, no un mal fácilmente evitable. Si es evitable, evítelo. Tu villano protagonista tiene las mismas necesidades y deseos que la siguiente persona: son menos escrupulosos para salirse con la suya.

Voy a asumir el peor tipo de villano en un minuto, pero antes de eso

Preguntas más importantes que tendrá que responder y luego podrá comenzar su viaje

¿Cuál es la razón más importante por la que quieres tener al villano como personaje principal?

¿Cuál es la esencia que quieres transmitir?

¿Cuáles son 3 emociones que describen tu historia?

¿Cuáles son las 3 emociones que retratan a tu personaje?

¿Por qué es este punto de vista a través del villano?

¿Cuáles son otros 2 POV más además de tu personaje principal? ¿Quién puede contar mejor esta historia?

¿Cuáles son 2 sentimientos en los que deberían pensar tus lectores cuando piensan en tu personaje principal?

¿Son esas emociones diferentes al principio y al final?

A estas alturas espero que tenga el tipo de preguntas que debe hacer para decidir el propósito de elegir este personaje …

Este tipo de preguntas lo guiarán en la dirección correcta …

Ahora cómo hacerlo relatable

Los personajes a su alrededor jugarán un papel importante en humanizarlo

Especialmente si hay un personaje que intenta entenderlo o simpatizar con él.

Otra parte es la historia de fondo … Es donde tienes una gran oportunidad de hacerlo agradable o relatable.

El tercero es el arco del personaje y el propósito del personaje … Tu personaje necesita un arco de personaje, no hay duda, pero necesitará un propósito convincente para sus acciones …

Ahora imagine si su personaje principal es alguien que … Secuestra a mujeres, las golpea, las tortura durante días, las mata y luego las tira a un lado de las carreteras …

Cómo demonios puedes hacerlo agradable … Por supuesto que no puedes …

Solo hay una historia de fondo … que podría dar algunas dimensiones humanas pero más allá de eso … Simplemente no hay nada …

Si respondiste las preguntas anteriores, obtendrás un mapa de las percepciones de tus personajes …

Pero vas a necesitar personajes secundarios realmente fuertes que brinden un terreno común para que los lectores se asocien

Y si no lo ha hecho, por favor vea Series Fargo, podrá elegir muchas ideas geniales.

Si quieres un villano encantador, mira todas las temporadas de Justified … Los escritores han hecho un trabajo increíble con los villanos … especialmente el personaje de Boyd Crowder … y su evolución …

Espero eso ayude…

Recuerde que, para que el lector se involucre en su libro, primero debe comprometerse con uno o más de sus personajes. Entonces, deberías asegurarte de que tu villano tenga algunas cualidades con las que el público objetivo pueda empatizar.
¿Supongo que escribir desde el punto de vista del villano es esencial para el tema y la intención de la historia? Si no, y simplemente está considerando esta ruta como un truco, le sugiero que piense en eso nuevamente.
Para que puedas escribir desde el punto de vista de cualquier personaje, necesitas conocerlo íntimamente. Esto significa vivir con ellos (virtualmente, no en realidad, por supuesto). He utilizado la técnica de presentar una historia de los puntos de vista de los protagonistas masculinos y femeninos en primera persona. Funcionó bien Pero debes ser capaz de ponerte debajo de las pieles de los personajes que estás usando para presentar la narración.
También he presentado ficción a través de los ojos de múltiples personajes, algunos de los cuales eran decididamente malvados. Entonces, se puede hacer.
El factor más importante a considerar si decides concentrarte en tu villano es que todo se verá a través de sus ojos, filtrado a través de su filosofía y visión del mundo. Para evitar alienar a tus lectores, creo que tendrás que hacer que este personaje sea humano en lugar de un monstruo no mitigado.
Buena suerte con éste proyecto.

El primer orden del día es crear un personaje convincente: villano, antihéroe u otro. Al final del día, toda su premisa (al menos, por lo que nos ha dado) se basa en el “factor genial” que viene al escribir una historia sobre un villano. La cuestión es que a nadie le importará leer un libro desde la perspectiva del villano si el villano es soso como la cocina de mi madre (lo siento, mamá).

Averigua sobre qué tipo de villano estás escribiendo. ¿Un villano superhéroe (Joker, Magneto, Green Goblin, etc.)? ¿Un villano de tipo fantasía (Sauron, Voldemort, Hades, etc.)? ¿Un villano gótico? ¿Era Victoriana? ¿Horror? ¿Ciencia ficción? ¿Novela de suspenso? Todo es para que elijas. Elige uno y usa todo lo que puedas sobre ese tipo de villano para tu ventaja. Intenta sumergirte en el tipo de género del que proviene tu villano, y realmente ten una idea de ello.

Además, asegúrate de que tu villano tenga capas. Haz que se sientan identificables y agradables. No me malinterpreten, pueden ser los más horribles que se puedan imaginar. Pero, probablemente deberías hacer que el villano tenga algunos elementos agradables, si vamos a estar con ellos durante toda una novela (ingenio agudo, pensamiento inteligente, sentido del humor, etc.). Dales un fondo fuerte también. Nada demasiado cursi (son irracionalmente malvados, así que trata de mantener ese elemento consistente), pero trata de hacer que tengan una historia convincente.

Mi consejo es que, si desea escribir una historia puramente sobre un villano, no inserte blancos. Vemos el cliché del “villano incomprendido” todo el tiempo en la ficción, que termina obteniendo un final feliz (o un final “trágico”), y lo odio. ¿Por qué? Porque, si bien el escritor podría pensar que está escribiendo sobre un villano, en realidad está escribiendo sobre un antihéroe. Escribir sobre un antihéroe está bien. Pero prefiero que el escritor sea honesto consigo mismo cuando escribe sobre un antihéroe. (Nota: no me confunda aquí. Un villano puede tener una historia de fondo trágica y elementos de la humanidad. Es solo que cuando un villano es “mal entendido”, generalmente significa que su intención es pura. Mientras que un villano siempre piensa que tienen razón, sus intenciones rara vez son “puras”: muchos villanos incluso lo saben y lo aceptan descaradamente).

Puedes usar tintes de grises, pero yo solo los usaría para humanizar al villano y hacerlos sentir reales. Evitaría intentar hacer que el villano actúe como heroico, a menos que sea una falsificación que juegue con las emociones del lector (y las del héroe), o un tipo de cosas de “lo que podría haber sido”. Puedes hacer que el villano considere cambiar de bando, claro. Pero, incluso dudaría en hacer eso (si este personaje es realmente un villano, entonces probablemente piensen que ser malvado es lo correcto, en su propia forma retorcida).

Creo que tu idea podría ser una forma increíblemente interesante e inteligente de explorar cuál podría ser la psique de un villano clásico. Todos vemos al villano clásico en la pantalla o en la página, y siempre nos preguntamos por qué hacen algunas de las cosas aparentemente irracionales que hacen: monólogos de largo aliento, planes demasiado complicados, un exceso de odio y una obsesión. con el héroe (si odian al héroe, ¿por qué siempre dudan tanto en matarlo?). Por una vez, esta es tu oportunidad de decirnos por qué, para mostrarnos realmente cómo funcionan los villanos. En cierto sentido, los villanos representan las peores partes de la humanidad: siempre hay algo convincente para explicar la mente del villano, ya que su mente a menudo contiene un fragmento de nuestras propias mentes.

Lo único que diré: una novela entera puede ser difícil de mantener. Normalmente, con este tipo de historia, te aconsejo que lo escribas en primera persona … Sin embargo, para un personaje tipo de una sola nota como esta, ese formato generalmente solo es rico para una historia corta (ver, “Cuenta -Caliente corazón “). Escuchar constantemente al malvado villano pensar malvadamente perderá su novedad en el transcurso de una novela. En cambio, le sugiero que escriba el libro en tercera persona limitada (por favor, no use el omnisciente en tercera persona), o la perspectiva en primera persona de un tercero (tal vez el protegido del villano). Incluso entonces, sin embargo, todavía creo que deberías intentar mantener la novela dispersa.

A lo largo del libro, sería genial ver al villano tomar decisiones interesantes, y luego nos das una idea de lo que están pensando: cómo se sienten. Trata de mantener lo que piensan lo suficientemente mínimo, pero no tan mínimo que el personaje se vuelva distante y cartón. Lo que pasa con los villanos es que a menudo funcionan mejor con cierto velo de misterio. Si logras mantener esa sensación de misterio con tu villano, el villano debería parecer aún más intimidante, amenazante e intrigante.

Finalmente: digo que debes hacer que el villano gane y pierda, al mismo tiempo. Si hay algo que siempre hemos querido, es ver ganar al villano, solo una vez. Honestamente, los villanos tienen la peor suerte de todos los personajes de ficción. ¿Es realmente tan efectivo el karma? Desearía que el karma estuviera tan atento a mí como a los villanos …

Sin embargo, la cosa es que incluso cuando un villano gana, ellos pierden. ¿Por qué? Porque lo que quieren es irracional. ¡Mata al héroe! Todo tu talento, ¿y eso es lo mejor que se te ocurrió? ¡Apoderarse del mundo! Entonces, ¿qué sucede cuando el mundo se rebela, Einstein? ¡Lo último en conocimiento! El hecho mismo de que creas que existe algo así como “el conocimiento final me muestra que no mereces la búsqueda del conocimiento … ¡ Rob roba a una gran masa mucha riqueza! Buena suerte escapando del IRS … ¡Inmortalidad! Vuelve a mí en 14 billones de años y dime cómo te va la inmortalidad …

Al final del día, el objetivo del villano siempre es hueco. En cierto sentido, reflejan las aspiraciones de la humanidad. Una vez que logramos nuestros objetivos, ¿qué hemos hecho realmente? El universo permanece indiferente a nuestras acciones … Y así, el villano, con todo su agudo ingenio y malicia, eventualmente tendrá que ver que no le gana nada. Sin embargo, el villano nunca lo admitirá … Probablemente se dispararían con su propio rayo de la muerte antes de hacer algo así.

Buena suerte en tu novela. ¡Espero verte en la lista de bestsellers!

Mira el programa de televisión Dexter. 8 estaciones.

El personaje principal es un asesino en serie psicópata, incapaz de la emoción humana normal.

Cuando llegue al punto en el que está alentando a que no lo atrapen (más o menos el tema de cada temporada) pregúntese por qué. Pregúntate cuándo comenzaste a preocuparte por lo que le sucedió y cómo se diferencia de los asesinos en serie psicópatas de la serie que quieres que te atrapen (de los cuales hay muchos … es más o menos el concepto detrás del programa).

No es el mejor espectáculo del mundo, pero es realmente obsesivamente fascinante desde ese punto de vista, y creo que mirarlo con la vista puesta en este tema podría darle mucha información y tal vez ideas.

Puntos principales de esa y otras narraciones similares:

1) Ha sufrido tanto que entendemos, y podemos hacernos excusar, en lo que se ha convertido. ¿No podríamos habernos convertido en monstruos en una situación similar? Nuestro horror se mezcla con la simpatía. No puede evitar lo que es.

2) Tiene un código de honor. No puedo enfatizar esto lo suficiente. Todos los protagonistas malvados realmente populares tienen un sistema de creencias autoimpuesto estructurado que impone restricciones a su maldad. Su propio conflicto interno cuando intentan conciliar eso con sus deseos es un importante generador de trama.

3) Hace algo bueno, aunque no lo haga por buenas razones. Él nos habla a nosotros de que tenemos hambre de estar libres de todas las restricciones sociales, así como de nuestra propia conciencia, cuando lidiamos con cosas malas. (Este es el tema central en Dexter) Somos rechazados por él, pero también, de una manera muy inquietante que no queremos admitir, celosos de su libertad.

4) Otras personas / personajes / fuerzas son peores.

Las mujeres en particular tienen una fascinación por los personajes malvados que son atractivos, inteligentes, bien educados, antisociales, honorables e indiscutiblemente malvados. Que puedes reconocer como el arquetipo de la novela moderna de vampiros.

Aunque generalmente trato de evitar hablar sobre mi propio trabajo en quora, voy a recomendar que echen un vistazo a mi trilogía de fantasía Coldfire, comenzando con Black Sun Rising. Uno de los dos personajes principales es la encarnación viviente del mal, una figura vampírica que se alimenta del miedo a las mujeres a las que tortura. La serie comienza con él matando a su propia familia para destruir los últimos restos de su humanidad. Él termina teniendo que formar equipo con un sacerdote idealista para destruir algo peor de lo que es, y la relación entre ellos es, por decir lo menos, intensa y muy oscura.

Es probablemente el personaje más popular que he escrito. He tenido admiradores que le dedican poesía, en un caso poesía de amor. (No bromeo.) Esto a pesar del hecho de que evité el tropo del “chico malo malvado” de él teniendo un núcleo oculto de la humanidad que se despertaría gloriosamente en el transcurso de la novela. En palabras de un lector: “Seguí esperando ver un toque de humanidad dentro de él, que uno podría esperar despertar, hasta que me di cuenta de que simplemente no estaba allí. Él es simplemente malvado “.

Y los lectores lo aman.

Ese proyecto fue el resultado final de mi propia investigación sobre su pregunta.

PD: escribo como CS Friedman. Quora no me dejaba usar esa forma de mi nombre, por razones conocidas solo por Cthulu.

Le recomendaría que lea Lex Luther: Man of Steel
Este fue un arco de historia escrito desde el punto de vista o la perspectiva de Lex Luther, ya que es un protagonista villano.
Muy diferente ya que es un antagonista villano en la mayoría de las otras historias de superman.
También Disney Maléfica, ya que es la historia de cómo se convirtió en un Señor Oscuro, y otra cosa que tendrá que ver para saber en qué consiste.

Cuáles son sus miedos, sus objetivos, sus métodos para lograr los objetivos, junto con información crítica que lo convirtió en el individuo, cuáles son sus motivos que son comprensibles. Les da humanidad.
Usted y los lectores sabrán por qué el villano está convencido de que es un buen tipo haciendo lo que es correcto y bueno a sus ojos.
Recuerde que un villano rara vez es un villano en sus propios ojos. Haz saber por qué el villano cree que esto debería ser creíble dada toda la información que conocemos sobre él o ella.

La mayor parte de la historia debe girar en torno al villano, incluido el logro de sus objetivos, y el héroe antagonista que continúa obstaculizándolo con el objetivo de derrotarlo.

No significa que estés de acuerdo con él o ella, es como si te hubieras puesto en su lugar junto con los lectores, así que lo entiendes mucho más que Maléfica de la Bella Durmiente de Disney, donde parece un demonio puro y malvado.

Spoilers por delante …

Nadie ha mencionado …

‘El libro está ambientado en el pueblo ficticio de King’s Abbot en Inglaterra. ¿Es narrado por? quien se convierte en asistente de Poirot, en lugar del Capitán Hastings, quien se casó y se instaló en la Argentina. El Capitán Hastings retoma su papel en varias novelas posteriores de Poirot. La novela incluye un giro inesperado de la trama al final de la novela. En el último capítulo,? señala ciertas técnicas literarias que utilizó para ocultar su culpa sin haber escrito nada falso (por ejemplo, “Hice lo poco que tenía que hacer” en el momento en que escondió el dictáfono y movió la silla) “.

… El asesinato de Roger Ackroyd todavía.

Actualmente estoy terminando la serie Wicked de Gregory Maguire y no puedo pensar en una serie más relevante para buscar inspiración. Si no ha leído ninguno de estos, diría que se está perdiendo uno de los mejores relatos de cuentos, especialmente teniendo en cuenta su nicho (y el suyo): el enfoque en el personaje antihéroe y / o secundario. historias (e historias de fondo). ¿Cómo puedes escribir una novela desde la perspectiva del villano? Primero, diría, inspírate en aquellos que lo han hecho antes (y muy bien).

En segundo lugar, elaborado, pero con un propósito. Agregue nuevas relaciones lector-personaje, que es la clave realmente, y profundice en el día a día del antihéroe (es decir, amantes, familias, moral, deficiencias, preferencias). En algún momento, tal vez desde el principio, tanto el lector como el escritor deberían dejar de identificar interna y externamente al “villano” como tal. Esto, después de todo, es una nueva narrativa. Aquí, la Bruja Malvada del Oeste puede presentarse como menos malvada. Y el lector puede entender a Elphaba como una persona, no solo como una bruja amenazante.

No confundas villano con antagonista . Tu protagonista puede ser un villano, solo mira a la mayoría del elenco de The Godfathe r. Mejor aún, American Psych o. Olvídate de relatable y piensa interesante.

El primer mandamiento es que no serás aburrido.

Si desea que sus lectores estén encantados, lo mejor que puede hacer es simpatizar con su vilain.

La carne humana es un manjar. Los judíos deben ser exterminados. Los homosexuales son pervertidos. El presidente debe morir. Está bien violar a los niños.

Cualquier idea puede ser defendida. Solo necesita encontrar las palabras y combinarlas lógicamente.

Elija un vilain, encuentre sus modelos de la vida real y lea todo lo que dijeron, todo lo que escribieron.

Como Truman Capote preparándose en sangre fría .

En realidad no existe el punto de vista del villano. Cada héroe es un villano desde el punto de vista del villano. Entonces, en lugar de la visión, deberías pensar en hacer que tu héroe sea menos heroico, más egoísta y un villano, un hombre malo pero que tiene un corazón amable y sigue la ética. Deje que el villano haga todas las cosas malas, pero el público debe ser fanático de su corazón y, a veces, de su estilo.

Para un gran ejemplo de una historia desde el punto de vista del “villano”, recomiendo Grendel de John Gardner. Aunque este personaje titular es más un antihéroe existencialista angustiado que un villano, es muy complejo y mucho más dimensional que la mayoría de los sociópatas / psicópatas que se ven en los libros y películas de hoy.
Aquí hay un enlace a una sinopsis.
Grendel (novela)

Te recomendaría que leas la serie “La dominación de Draka”, de SM Stirling. La dominación Los “héroes” son personas realmente malas …

Creo que una de las cosas más importantes a considerar es que los “villanos” no son “villanos” desde su punto de vista. Para ellos, son los “héroes”, y primero debes tratar de entenderlos y pensar como ellos.

Lo que debes hacer es contar una historia convincente y hacernos querer creer en el personaje.

Por ejemplo, Magneto es un villano convincente. Simpatizas con sus motivos, estás invertido en sus sueños. Puede estar en desacuerdo con sus conclusiones, pero él tiene una historia increíble que contar.

Ese es el tema de mi nuevo libro.
Puede comenzar con la forma clásica y luego cambiarla. Puedes poner un héroe para crear una amistad con un villano. Puedes explicar por qué el villano se convirtió en villano. (También puedes ver la serie “Érase una vez”)

Lea ‘The Talented Mr Ripley’ de Patricia Highsmith y conviértalo en su ‘libro de héroes’ para su novela en kritikme.com.

Con mis mejores deseos.

Louise

Se ha hecho, más o menos : Native Son por Richard Wright. La policía persigue a un joven negro y a toda la ciudad después de que (accidentalmente) mate a una joven blanca. Desde la perspectiva de los blancos en la novela, el asesino ES el villano, sin embargo, la historia está escrita desde el punto de vista del joven negro, Bigger Thomas

Un ejemplo de cuento es Poe’s The Cask of Amontillado. Una novela sería más difícil. Más a menudo, el villano y el héroe reciben la misma facturación con la acción alternando entre ellos, como en la película El día del chacal.