Robert Graves dijo que los poetas nacen, no se hacen. En otras palabras, la capacidad de escribir poesía es un don innato, no algo que puedas aprender. ¿Es eso cierto?

Hacer poemas es nuestra forma de arte más antigua y, en muchos sentidos, nuestra más alta, ya que ha tenido el mayor tiempo para evolucionar. Es tan antiguo como el idioma y, de hecho, es la madre de toda la literatura y de hablar en público. En realidad, la poesía es el arte del habla, ya que la tradición oral y las artes de la memoria son parte integral de ella. Incluso hoy, la interpretación de la palabra hablada y la poesía son tan importantes como escribir en nuestro arte. Más importante para algunos poetas.

La poesía requiere talento y mucho trabajo duro para llegar a buen término.

En mi experiencia, los poetas más serios comenzaron a tomarlo en serio en la infancia o la adolescencia temprana. Algunos picos como jóvenes escritores. Ha habido grandes poetas menores de 40 años, incluso en la cultura actual, cuando las personas viven largas vidas, y uno de los principales premios de la poesía estadounidense es la serie de poetas más jóvenes de Yale, que se limita a los poetas menores de 40 años.

Por lo tanto, es justo decir, creo, que la combinación particular de inteligencia del lenguaje, articular, comprender y usar muchas palabras, tener una creatividad fluida, inventiva y expresividad con el lenguaje, esta combinación es considerablemente innata. O tienes estos talentos o no los tienes.

Pero es la experiencia lo que le da al poeta algo para expresar. Y en particular la experiencia del sufrimiento. La alienación es una gran maestra de poetas. Hay grandes poetas que escriben algunos de sus mejores trabajos en sus 80 años.

Creo que la mayoría de la gente puede aprender a escribir un buen poema. Eso es simplemente porque todos tenemos algo que expresar y todos hemos sufrido. Los poetas no son seres especiales señalados por el sufrimiento. Y es posible adquirir el arte de la poesía trabajando en ello.

Pero el arte de la poesía está a unos cuantos pasos más allá del oficio.

Parcialmente … Casi cualquiera puede escribir poesía, es decir, si se lo proponen, pero para que realmente ‘fluya’, de modo que el lector imagine lo que quiere que vea, requiere un poco más de dedicación, especialmente si uno se inclina hacia el estilo más antiguo del romanticismo, con un poco de “picante”. Comencé a escribir poesía en mi adolescencia, principalmente para las pequeñas damas de la escuela secundaria con las que estaba enamorado. Dejé de escribir mientras estaba en la Fuerza Aérea, recogí mi pluma nuevamente en la universidad, y volví a parar hasta que estuve en el otoño de mis años, cuando tuve la suerte de ser publicado. Lo siguiente es un ejemplo..

~ VISIONES ~

El sueño de un amante comenzaré

a través de una ventana de tu mente

deseos enterrados en lo profundo

te quedas dormido me parece

En la noche te estás ahogando

la humedad anhela la mina circundante,

en seda de sábanas que compartiremos

cuerpos para hacer su baile entrelazados

Nuestros sentidos traídos a atreverse

las velas parpadean en su brillo

espejos lujuriosos en cada uno que miramos

alimentando pasiones, las almas cenan

Despertó lealtad uno conmigo

dos mentes cruzando mares del tiempo

en jadeos éxtasis orgásmicos

cuerpos en ondas su rima interior

Los sentimientos en los corazones son tan efusivos

semillas para extenderse mezclando en el fondo

pasan las horas, sin prisa

nuestros jugos fluyen como mareas menguantes

Acurrucados allí hasta la luz de la mañana

nuestra fantasía era sí divina

la noche que tomé el vuelo de esa visión

fusionar mis sueños con los tuyos ..

~ R. “Rob” Andre ‘

© 2012 / Todos los derechos reservados

Ok rápidamente de la parte superior de mi cabeza. . .

Nuestra visión de los poetas … como todo en el cerebro del Homo sapiens está idealizada … como nuestra visión de las mujeres, los ricos, el otro país, etc. … es decir, se recrea artificialmente en nuestra mente con estereotipos. Así es como funciona nuestra mente.

Robert graves fue un poeta mediocre … no un gran poeta. Pero lo que dice es parcialmente cierto … tiene que haber un talento subyacente. Pero primero tienes que exponerte a la poesía a una edad muy temprana … o no importa si tienes talento para el lenguaje y la fraseología, etc. Así que aprendemos a amar la poesía … no nace de ella.

En mi experiencia, no es solo talento, sino un impulso feroz por algo que amas. La mente humana encuentra la manera de alcanzar objetivos ferozmente sostenidos.

Como cualquier animal, aprendemos, al principio, imitando a los que amamos. Si amas la poesía, entonces crearás en esa línea. Entonces, lo primero que debes tener es la exposición a la poesía a una edad temprana … esa es la única forma de aprender a amar la poesía. Nadie nace amando la poesía … es un gusto aprendido. Entonces, en ese sentido, Graves está equivocado … tienes que estar expuesto a la poesía antes de que puedas sentirte como un poeta, etc. Pero una vez que estás expuesto a la poesía, es vital que haya algún talento original latente en tu mente.

Lo que hace el humano es ir más allá de la imitación de otros poetas para convertirse en una voz distinta … desarrollada con el tiempo y la experiencia. El poeta que sigue siendo imitativo o derivado no es realmente un poeta … es un entusiasta al que le gusta imitar a los poetas que le gustan, etc. En Occidente, un poeta debe tener una voz distintiva para ser declarado un gran poeta. Desafortunadamente, la mayoría de las personas a las que les gusta llamarse poetas están realmente atrapados en una idea de poesía de la cultura pop que imita poemas de amor “tontos”, líneas que honran oscuramente su depresión o enfermedad (modernismo), o su melodrama como meter la cabeza en los hornos o escribir prosa sin distinción. Estos no son poemas, son psicológicamente modernos. (y sí, la mayoría de la poesía es tan insignificante en Occidente que solo se puede llamar prosa driblar. :). El problema con los últimos 100 años de poesía occidental es que en realidad es una prosa mala … no poesía en absoluto. Entonces, el público en general está confundido y básicamente aprende a no estar satisfecho con el arte de la poesía estadounidense. Dado que no hay prestigio en la poesía moderna (frente al cientificismo), no hay incentivo para dedicar su vida a convertirse en una voz poética distintiva y fuerte. Entonces es un círculo vicioso en Occidente. La poesía mala solo hace más poesía mala, y a nadie le importa fuera de la poesía lo que sucede dentro de la poesía, etc.

Solo los poetas leen poesía en el mundo occidental … no los chicos de la calle que intentan ganar dinero en los Estados Unidos, etc.

Por lo tanto, diría que el impulso y la obsesión tienen que nacer dentro de ti … no solo el talento … y el poco talento natural que podemos tener se ha convertido en una poderosa voz nueva y distintiva. Sin embargo, quién en el mundo moderno está tan obsesionado con su arte que pasan 40 años desarrollando una voz distintiva. El modernismo no nos permite el tiempo o los medios para vivir como poeta … ahora es solo un pasatiempo en el mejor de los países occidentales … y ya nadie puede decidir qué es la poesía en Occidente. Así, la poesía (frente al idioma agresivo y rentable de la ciencia física) es un círculo de poca importancia.

He escrito muchos libros sobre el estado enfermizo y cojo de la poesía occidental. Vea estos temas y muchos ejemplos de lo que estoy hablando en el sitio de un nuevo poema épico estadounidense …… kosmoautikon.com

Estoy viendo 4 respuestas. Sinceramente, no estoy de acuerdo realmente. La poesía es una forma de arte, una expresión. Si comenzamos a encajonar estas formas de arte solo para el talento. Perdemos muchos grandes artistas del pasado. Creo que hay un conductor mucho más fuerte para ser poeta, una verdadera pasión por la conducción.

De alguna manera, necesitarías decidir por qué lo escribes. Tengo más de 50 poemas inéditos y quizás 20 más que nadie más ha visto. Escribí solo en resúmenes cuando no estaba totalmente vendido por un punto de vista o idea. Algunas veces era una forma divertida de expresar una emoción que estaba dando vueltas o simplemente para sacar una idea de mi cabeza.

Muchos artistas pondrán su método de expresión elegido por encima de los demás debido al esfuerzo que hicieron. Debido a que diseño en digital, he hecho que muchas personas desprecian mi trabajo desde las alturas vertiginosas de los cielos artísticos y me dicen que su diseño no es arte. Si hiciera mi trabajo con ellos en mente, me habría detenido hace mucho tiempo.

Claro, puedes tener talento para escribir poesía, pero también puedes practicar el arte sin una habilidad de escritura. Quizás a la gente no le guste lo que escribes, pero si es una expresión honesta de una idea o emoción en tu cabeza, entonces sigue adelante. Solo sé que no es para ellos y no esperes ningún premio de escritura por las obras.

Si desea trabajar en un estilo específico, practique y vea cómo va. Con todo lo dicho y hecho, todo lo que puedo decir es que nunca dejes de escribir: en línea, libros, poemas o en pequeños blocs de notas que te escondes del mundo. Poetas somos todos.

Si bien escribir de cualquier tipo, incluida la Poesía, es un oficio (incluso después de haber recibido un Poema de una Fuente Superior o de mi Yo más elevado, se me conoce por editar y revisar el Poema durante años) y a menudo me ayuda el estudio, la revisión, etc. Una vez tuve un maestro de “Escritura creativa” en el Miami Dade Community College que me dijo “Nunca escribirás nada más que doggerel”. Era escribir. Varios de mis clientes me han pedido que escriba poemas para ellos, especialmente para ocasiones especiales como aniversarios. Calificaron técnicamente como poesía; hasta el día de hoy ODIO los diccionarios de rimas y trato de evitar cualquier cosa que no sean rimas accidentales.

Hasta la fecha, me han dado 458 poemas que superan con creces cualquier cosa que pudiera crear deliberadamente, sin importar cuánto tiempo trabajé en ello. Estos son los poemas para los que los clientes compran mis capítulos y libros de impresión especial. Curiosamente, una agencia de publicidad británica (HDM) utilizó varias líneas de uno de mis peores poemas en un comercial de Emirates Airlines. Acepté con gusto su cheque y un video del comercial, pero no fue lo que consideraría un poema de ninguna manera.

Recuerde: existe una amplia evidencia de que el Poema que cada viajero conoce de memoria contenía líneas enteras y reescribe de varios otros poetas de la época, pero evidentemente dado a 33,000 pies en una forma diferente. Otro poema que siempre consideró inacabado mostró su verdadero genio a los 19 años poco antes de morir.

En la novela que actualmente estoy escribiendo “A Mountain High Enough”, estoy comenzando cada capítulo con un Poema y terminando con su “significado”, que en realidad no es más que un breve ensayo de transición. Mi editor principal ya me ha llamado para uno de los poemas que configuran la historia, pero claramente no tiene el Espíritu que contienen la mayoría de mis obras.

Robert Graves dijo que los poetas nacen, no se hacen. En otras palabras, la capacidad de escribir poesía es un regalo innato, no algo que puedas aprender.

Hay pocas cosas que hacer con la escritura que no puedes aprender haciendo un esfuerzo. Escribir es una habilidad que hay que aprender. Escribir en oraciones también es algo que hay que aprender. Incluso escribiendo en metros y puede agregar rimas por si acaso. Son todas las habilidades que se pueden aprender.

Es el pensamiento que entra en lo que está escrito lo que hace que la escritura de un escritor sea única. Por lo tanto, para desafiar la afirmación de Graves, debe hacer una contrademanda de que se pueden aprender habilidades de pensamiento y que es posible aprender a pensar como un “poeta”. Mi propio sentimiento sobre el reclamo de Graves es que tiende a ser engreído, no Graves, sino su reclamo. ¿Por qué no debería ser capaz de aprender a escribir poética, incluso si no rima y no tiene medidor?

E. Pound y TS Eliott intentaron establecer que la verdadera poesía no necesita metro ni rima, y ​​aunque estoy de acuerdo con eso, no estoy de acuerdo con que no pueda aprender a escribir así.

También siento que, usando la máscara de rima y metro, es posible escribir cosas que parecen poesía pero no lo son. Gerard Hopkins habló de Parnassian en su propia poesía, y destruyó gran parte de ella porque ya no quería escribir de esa manera.

Si un escritor aprende a escribir poesía simplemente usando rima y metro, puedo ver por qué es difícil romper ese hábito. Es probable que el esfuerzo (y es un esfuerzo) de escribir de esa manera pueda eclipsar por completo la habilidad necesaria para escribir poéticamente sin rima ni metro. Graves pasó gran parte de su tiempo escribiendo escribiendo con metro y también con rima. Probablemente encontró que escribir versos en blanco es más difícil de hacer debido a eso. Sin embargo, es probable que haya entendido que escribir poéticamente en verso en blanco es una habilidad que pocos escritores parecían tener.

La capacidad de escribir poesía no se trata del lenguaje, el ritmo, la forma, sino de la perspectiva. La poesía puede rimar o no rimar; Puede tener estructuras complejas y rígidas o ignorar las reglas de gramática y ortografía. Crear poesía no requiere más que la capacidad de abrir una ventana, ya sea sensorial, filosófica o alegórica. Haz eso, y eres un poeta.

Pero convertirse en un buen poeta, como todo, requiere trabajo. No se puede encontrar un poeta cuyo primer poema se convirtió en las palabras de su edad; eso es porque esa persona no existe. No lleva años perfeccionar un oficio, lleva años perfeccionar una voz, encontrar las palabras y expresarlas exactamente como deben expresarse. Cualquiera sea la ventana que abras: un tratado sobre pensamiento político, una sátira, un momento de sublime belleza o desesperación, se necesita tiempo y habilidad para perfeccionar tu voz, para perfeccionar el ojo interior.

Entonces la respuesta a su pregunta es sí, para ambos. Los poetas nacen. Pero también se hacen poetas. Vivimos en un mundo de celebridades instantáneas y, a menudo, de gratificación instantánea. El Internet de las cosas lo hace fácil. Pero los grandes poetas resuenan a través del tiempo, su mensaje tiene resistencia a lo largo de décadas y durará mucho más que la Era Instantánea. Las celebridades de Instagram desaparecerán en unos meses, reemplazadas por un nuevo grupo de aspirantes.

A veces pienso que los grandes escritores y poetas del mundo no escribieron porque quisieran, sino porque tenían que hacerlo. Si eres un poeta, y un poeta que duda mucho de su trabajo, o de su contribución, o de cualquiera de las dudas que afectan a casi cualquier persona en una profesión creativa, sigue adelante. El don y la habilidad vienen con el tiempo, y si estás destinado a ello, no es como si pudieras parar si quisieras.

Bueno, creo que es un regalo, así como una artesanía o algo que adquieres fuera de tu camino. Regalo porque soy uno de los nietos de un laureado inglés muy famoso y un maestro increíble en Varandrapilly, Trissur Kerala, con el nombre del Maestro Moyalan Lonnappan Kunjapalu, a quien se le escribió muchos poemas, obras cortas, obras de un acto y cuentos cortos y es bien conocido por su dominio sobre el idioma inglés. Tenía ese poder y calidad para hacerte estar atento en sus clases y tenía el entusiasmo del alumno por aprender de él. Un Maestro apto que podría simplemente verter su océano de conocimiento en sus alumnos y convertirlos en un Mar sin límites entre ellos. Él fue quien enseñó a todos sus nietos los conceptos básicos de la gramática inglesa y nos acercó al tema del inglés. Nos enseñó a todos por igual y fuimos sus estudiantes atentos y traviesos. Tenía un lugar especial para él en mi corazón y me sentí triste cuando falleció cuando yo era muy joven cuando estaba en sexto o séptimo nivel de mi vida escolar en el año 1997. Mi madre y mi padre tuvieron que dejarnos y atendernos. a los deberes familiares. Mi hermano, que estaba en el 12º Estándar, estaba conmigo y estábamos juntos para atender nuestras necesidades junto con la familia de mi padre, amigos, que también era un estudiante de mi abuelo, irónicamente.

Poco a poco, cuando supe que había fallecido, fue como si quisiera conmemorarlo de mi propia manera especial y deseé poder hacer algo de lo que él estaría orgulloso. Me interesaba mucho leer y aprender inglés. No me gustaban la mayoría de los otros temas, pero de alguna manera me encantaba leer revistas, publicaciones periódicas e incluso poemas y perfeccioné mis habilidades y mi oficio leyendo literatura y disfrutándolos. De hecho, también valió la pena en mi escuela. Obtuve el 12º examen estándar con 86 puntos sobre 100, a pesar de que mi maestra de inglés me preguntó y le advirtió a mi madre que tu hijo escribe inglés con demasiada fuerza, pídele que baje un poco el tono para los maestros. quien corrige los papeles ‘.

Cuando estaba en el noveno estándar, llegué a casa un buen día y escribí mi primer poema sobre el ser humano más importante de mi vida, “Mi madre”. Escribí un par más y le mostré el primer poema a mi madre después de casi 3 meses o más. Ella me dijo que mi abuelo solía escribir poemas y otras cosas. Estaba extasiado. De alguna manera sentí en mi corazón que él me había elegido entre todos sus nietos y me había dado algo para apreciarlo y llevar su nombre adelante. Hasta ahora he escrito más de 450 poemas en inglés y casi 40 poemas en idioma hindi también. Tengo un pequeño blog donde actualizo algunos de ellos y tengo la intención de publicarlos. Entonces, para su respuesta para mí, fue un regalo de mi abuelo, pero los regalos deben ser nutridos y descuidados porque si no valora el regalo, se lo pasará a otra persona que sea digna. Puede ser que también sea un talento innato, pero preferiría estar contento y feliz pensando y viviendo como un regalo de despedida de mi abuelo. Eso mantiene vivo mi fuego interior y me hace esforzarme cada vez más para llevar al mundo su nombre. Mi único deseo es que si hubiera podido leer uno de mis poemas, hubiera sido el niño más feliz. Pero sé que él me está sonriendo y dándome la fuerza y ​​la sabiduría siempre.

Por lo tanto, también puede ser un regalo, un talento o incluso algo que aprendes si pones tu corazón en ello. La mente es un arma muy peligrosa que puede sacar lo mejor de ti si pones tu corazón en ello. Se necesita un 20% de talento, un 30% de trabajo duro, un 40% de dedicación y un 10% de fuerza de voluntad para lograrlo. Si puede mezclar todo esto, puede llamarlo lo que puede regalar, artesanía o arte.

La mayoría de las personas pueden hacer versos. Hay un oficio para hacer versos, pero como cualquier otro oficio, algunas personas lo dominarán con facilidad, mientras que otros solo lograrán un dominio parcial con gran dificultad. Creo que sin una sensación de lenguaje y una voz individual, es muy poco probable que uno escriba poesía que resuene con los demás. Los buenos poetas tienen la capacidad de manipular el lenguaje para que exprese emociones e imágenes poderosas de manera que conmuevan a los demás.

Se puede comparar la escritura de poesía con el dominio de un deporte. La mayoría de las personas pueden dominar el concepto del deporte. Mucha gente disfrutará jugando. Todos los que lo jueguen mejorarán sus habilidades. Sin embargo, solo un número relativamente pequeño de personas tiene la capacidad innata de practicar un deporte profesionalmente, y entre ese pequeño número de personas están los verdaderos jugadores de élite.

Arte, la creatividad es inactiva.

Las palabras y cómo las hacemos girar son una forma de arte. Personalmente, creo que la educación es increíble. Y los títulos en artes son maravillosos. Pero si el arte es “expresión” cualquiera puede ser un artista.

Sea valiente en la búsqueda de esas cosas que hacen que su corazón cante. Lo más probable es que si le habla a su corazón, le hablará a los demás. Eso es lo que hago.

Oye, quiero responder tu pregunta como graduado de Literatura Inglesa.

Este tema es muy discutido incluso en griego antiguo, especialmente por Horacio, la conocida figura de la época. En su punto de vista, las personas pueden nacer como poetas naturales, “poetanatus” o pueden aprender poesía a tiempo y convertirse en “poetafactus”.

En mi opinión, esas personas hábiles nacen como poetas, pero deben impulsar este talento dado por Dios con educación. Por lo tanto, pueden mejorar su propio estilo y tener éxito. Otras personas con cero talento también pueden ser poetas, pero enfrentarán tiempos difíciles con respecto a la “inspiración”. La inspiración es algo que no puedes mejorar a través de la educación. La inspiración viene con talento en bruto y, de hecho, es el talento en sí mismo. Si “poetafactus” puede resolver este problema de inspiración, ¿por qué no? Pueden ser lo que quieran en el campo de la literatura.

Por lo que veo en el campo, las personas literarias sin inspiración sino educación eligen el campo académico, en lugar de papen y pen.

La única conclusión que puedo sacar de las palabras de Robert Graves es que la poesía es un enigma complicado, y a diferencia de muchas otras habilidades y habilidades, no necesariamente hay reglas que aseguren una poesía bien escrita. Claro, los poetas son románticos, pero de nuevo muchos poetas son románticos (incluso si su adulación cae hacia el espectro más oscuro en lugar de las cosas rosadas y cursis que muchos asocian con el “romance”).

La poesía en general puede requerir una gran cantidad de esfuerzo. La alfabetización es en gran medida una habilidad nutrida sobre una natural (aunque la dislexia es una condición natural que puede inhibirla, entre otras). Muchos pueden ser introducidos en el ámbito de la poesía, y en los muchos géneros y tendencias, pero la poesía verdaderamente exquisita rara vez se debe al esfuerzo continuo en la forma en que el ciclismo continuo puede asegurar cierta habilidad en una bicicleta.

No creo que Graves quisiera decir que ningún buen poeta estaba predestinado a la poesía. Renacemos a través de muchas circunstancias, como un evento que altera la vida que cambia a una persona de quien era a lo que sea que se convierta. Creo que Graves más bien quiso decir que la poesía no es como las matemáticas. No puede dar a una cantidad determinada de personas exactamente las mismas herramientas, y esperar brillantez en caso de que entiendan lo que les dijo. Los poetas tienen que nacer, no hacerse.

Espero que esto ayude.

Robert Graves está equivocado y tiene razón. Ooops! Puede ser que suene paradójico. Sí, los poetas nacen. Un buen poema es del corazón. El sentimiento del poeta es contagioso para el lector; su lágrima se convierte en la lágrima del lector, su éxtasis, su pasión, su humor también se convierte en el del lector de poemas. Esto se debe completamente a las cualidades personales. Puede no ser adquirido incluso después de un doctorado en poesía. Robert Graves tiene razón porque la poesía es una habilidad que se aprende. Hay tantos poemas que se han escrito porque era un requisito académico y obtuvo una puntuación alta. Sin embargo, el escritor nunca continúa escribiendo ningún otro poema después. No he recibido educación formal sobre poesía pero escribo poesía. Encuentra mis poemas en Beautiful Words | Para la inspiración amor y romance. En resumen, creo que la mejor poesía es la de aquellos que tienen el don innato de escribir poemas.

Creo que la respuesta a esta pregunta puede estar más velada de lo que a muchos les gustaría admitir.

¿Es la capacidad de escribir poesía un don innato o se puede aprender?

La poesía, como con todas las formas de escritura creativa, es un arte. Entonces, ¿se puede aprender el arte, o uno debe nacer como artista? Ambos, en mi opinión.

Cualquiera puede dedicarse a una forma de arte. Si bien puede llevar tiempo, años, en muchos casos, casi cualquier persona con paciencia para aprender puede convertirse en un artista aceptable. ¿Pero alguna vez alcanzarán la misma altura o talento que aquellos que nacen proverbialmente con un cepillo en la mano, o en este caso, con palabras e historias en la lengua? En mi opinión, no.

Mientras que aquellos que se toman el tiempo para intentar y dominar el oficio pueden convertirse en buenos, posiblemente incluso grandes poetas, creo firmemente que uno que nació con la habilidad natural siempre tendrá una ventaja en su escritura que muchos carecen.

Creo que se puede comparar, como todas las formas de arte, con la música. Sin embargo, algunas personas nacen con talento musical, si no se les enseña la mecánica y la teoría de un instrumento o estilo de música, su energía musical no se dirigirá de la manera más eficiente y se desperdiciará dejándoles frustrados. Dicho esto, solo saber tocar un instrumento o simplemente entender la teoría de la música no significa necesariamente que te vuelvas musical. Confío en que la comparación no necesita más explicaciones.

Absolutamente no. ¿Qué dice eso … “Si puedes creerlo, puedes convertirte en él … si puedes concebirlo, puedes lograrlo” o algo así.

Básicamente, si quieres ser algo, puedes hacerlo. Puede llevarle más trabajo que alguien que tiene un don talentoso de la lengua (si encuentra a esa persona, envíela a mi manera * tos *), pero es totalmente factible. Aquí está una de mis rimas favoritas:

Teddy dijo que era un sombrero, así que me lo puse

Ahora papá pregunta: “¿dónde diablos se fue el émbolo del inodoro?”

Uno de mis poemas más favoritos y memorables, del inmortal Shel Silverstein (cualquier error en el espaciado, mayúsculas, gramática, puntuación, etc., todo es malo).

Una rima simple, pero brillante.

Puedes hacerlo mejor.

Piense en el talento que esta pregunta implica como una “ventaja” que algunas personas tienen y otras no. Creo que todos pueden aprender a escribir bien, para poder hablar de manera veraz y convincente sobre su propia vida y su historia personal. Profesionalmente, entreno a guionistas, dramaturgos y novelistas para perfeccionar un proceso mediante el cual puedan sacar sus historias de su imaginación y ponerlas en la página. Todavía tengo que encontrar a alguien que no pueda aprender a contar una historia conmovedora y convincente una vez que entiendan el oficio y el arte de contar historias. Así que ten fe, solo es cuestión de aprender cómo.

Esto es verdad. La poesía no es un oficio, es un flujo rítmico de emociones a través de las palabras. Y las únicas personas que realmente pueden disfrutar de este campo son aquellos que nacen con una aptitud para ello. ¡Las personas que pueden encontrar belleza en las cosas, tienen buenos ojos en su entorno, que pueden apreciar la vida y comprender la muerte! No puedes forzarte a encontrar el amor en la naturaleza, ¿verdad? ¿Puedes anticiparte a escuchar una música en los murmullos de un río? ¿Puedes obligarte a enamorarte? ¿Puedes forzarte a convertirte en un pájaro y ver el mundo desde un ángulo premonitorio? Si puedes, debo decir que no eres humano. Si no puedes, ¡tienes tu respuesta allí!

La poesía proviene de la raíz griega antigua para “creador”. Veo la poesía como un oficio que, cuando se persigue seriamente, de manera continua e imaginativa, podría convertirse en expresión artística. No todos los escritores de versos dedicados se convertirán en un buen poeta, pero tampoco todos los pintores dedicados se convertirán en artistas exitosos. Algunas personas serán mejores en ciertas actividades que otras. Sin embargo, aunque soy un admirador de los escritos de Robert Graves, no estoy de acuerdo con él en que la poesía es un don innato y que, si no heredas algún “gen de la poesía”, no tienes suerte. Graves era un romántico, y este concepto de una exclusividad innata de la poesía es una noción romántica, creo. Durante las décadas que enseñé literatura y literatura, nunca me encontré con un estudiante que fuera un poeta determinado congénitamente, que había estado produciendo una excelente poesía desde que tenía siete años. Sin embargo, vi a muchos estudiantes de secundaria desarrollar las habilidades suficientes para escribir un poema. Después de un año o dos de práctica, casi todos los estudiantes podrían escribir lo que usted y yo, y la mayoría de los lectores, podríamos llamar un poema. Obviamente, algunos poemas eran más resonantes y elegantes que otros, pero parecía haber una relación directa entre la intensidad de la práctica y la resonancia y la gracia. A lo largo de los años, varios de los estudiantes de mis colegas y yo publicamos su poesía, por sí solos. No creo que esto sea buena fortuna genética; Creo que es el resultado de mucha dedicación y reflexión.

Estoy de acuerdo en que un poeta tiene un talento natural o un don para retratar la vida a través de las palabras. Creo que se puede enseñar poesía (es decir, análisis de poesía, historia, etc.) y se puede enseñar a una persona a escribir poesía, pero las personas que tienen el talento natural de la poesía cautivarán a una audiencia en un nivel diferente, porque Es más auténtico.