¿Cómo se convierte uno en autor?

La respuesta más simple es escribir y publicar un libro. En el nivel más bajo de la ecuación, puede escribir algo y publicarlo en Amazon Kindle o Smashwords o Create Space o alguna otra plataforma y “Presto!” eres un autor Independientemente de si lo que has escrito es un completo desastre que nadie, incluso tu madre se molestará en leer, eres un autor. Felicidades.

Correcto, esa fue una respuesta sarcástica, pero millones de personas cada año eligen ese camino y declaran a cualquiera que lo escuche, que son un autor.

La otra respuesta es que te sientas y pasas meses, si no años, escribiendo algo y haciéndolo algo que no solo te complace a ti mismo, sino que también agrada a otros que lo leen. Este es un camino muy difícil, y honestamente, no estoy seguro de que sea realmente un camino que valga la pena seguir. El negocio editorial es realmente bastante malo y los agentes y editores a los que se ve obligado a absorber son, en general, un grupo de ron bastante. El negocio de publicación y distribución de libros está dirigido y manejado ineptamente con guardianes que deciden si colocar un libro en las estanterías de la librería en base a caprichos extraños y caprichosos. Si elige ir por esta ruta, es casi una garantía de desamor.

Pero así es como obtienes lectores. Y usted será un autor y nadie podrá disputar este hecho. Si elige la autoedición, las personas que lo escuchen llamarse autor inevitablemente pondrán los ojos en blanco y dirán “¡Okayyyyyy!”

Pero ya sabes lo divertido de todo este asunto tonto. El proceso de búsqueda de lectores es exactamente el mismo, independientemente de la ruta que elija. Tendrás que vencer a los arbustos para los lectores de cualquier manera. Créame, los editores de Nueva York solo harán la promoción y el marketing más pro forma para usted. Tendrás que promocionar tu libro tú mismo y, si eres realmente bueno, puedes encontrar tantos lectores con un libro autopublicado como con uno publicado comercialmente.

Por supuesto, si lo que quieres es legitimidad, solo hay una forma de hacerlo.

Mientras escribes, puedes golpear una pared, del mismo modo que los corredores de maratón golpean una pared. En ese momento, debe confiar en su capacidad para juzgar y mejorar.

“Nadie le dice esto a las personas que son principiantes, desearía que alguien me lo dijera. Todos los que hacemos trabajo creativo, nos metemos en él porque tenemos buen gusto. Pero hay esta brecha. Durante los primeros dos años que haces cosas, simplemente no es tan bueno. Intenta ser bueno, tiene potencial, pero no lo es. Pero tu gusto, lo que te metió en el juego, sigue siendo asesino. Y tus gustos son la razón por la que tu trabajo te decepciona. Mucha gente nunca pasa esta fase, renuncian. La mayoría de las personas que conozco que hacen un trabajo interesante y creativo pasaron años de esto. Sabemos que nuestro trabajo no tiene esta cosa especial que queremos que tenga. Todos pasamos por esto. Y si recién está comenzando o todavía está en esta fase, debe saber que es normal y lo más importante que puede hacer es hacer mucho trabajo. Ponte una fecha límite para que cada semana termines una historia. Es solo al pasar por un volumen de trabajo que cerrará esa brecha, y su trabajo será tan bueno como sus ambiciones. Y me tomó más tiempo descubrir cómo hacer esto que nadie que haya conocido. Tomará un tiempo. Es normal tomarse un tiempo. Solo tienes que luchar para abrirte paso “.

Dado que la escritura es un proceso creativo, hay algunas pautas generales que las personas creativas han encontrado útiles.

El arte del pensamiento: Graham Wallas en las cuatro etapas de la creatividad, 1926

Wallas describe cuatro etapas del proceso creativo: preparación, incubación, iluminación y verificación, bailando en una delicada ósmosis de trabajo consciente e inconsciente.

1. PREPARACIÓN
2. INCUBACIÓN
3. ILUMINACIÓN
4. VERIFICACIÓN

Pero quizás lo más importante de todo es la interacción de las etapas y el hecho de que ninguna de ellas existe aislada del resto, ya que el mecanismo de la creatividad es una máquina compleja de innumerables partes en constante movimiento. Wallas señala:

En la corriente diaria de pensamiento, estas cuatro etapas diferentes se superponen constantemente a medida que exploramos diferentes problemas. Un economista que lee un Libro Azul, un fisiólogo que mira un experimento, o un hombre de negocios que lee las cartas de su mañana, pueden al mismo tiempo “incubarse” en un problema que se propuso hace unos días, estar acumulando conocimiento en ” preparación “para un segundo problema, y ​​estar” verificando “sus conclusiones sobre un tercer problema. Incluso al explorar el mismo problema, la mente puede estar incubando inconscientemente en un aspecto del mismo, mientras se emplea conscientemente para prepararse o verificar otro aspecto. Y siempre debe recordarse que muchos pensamientos muy importantes, realizados por ejemplo por un poeta que explora sus propios recuerdos, o por un hombre que intenta ver claramente su relación emocional con su país o su fiesta, se asemeja a la composición musical en la que las etapas conducen a el éxito no se ajusta fácilmente a un esquema de “problema y solución”. Sin embargo, incluso cuando el éxito en el pensamiento significa la creación de algo que se considera hermoso y verdadero en lugar de la solución de un problema prescrito, las cuatro etapas de preparación, incubación, iluminación y la verificación del resultado final generalmente se pueden distinguir de cada una. otro.

¿Qué es la creatividad? Iconos culturales sobre qué es la ideación y cómo funciona

  • Crear cualquier cosa … es creer, aunque solo sea momentáneamente, eres capaz de hacer magia. … Esa magia … a veces es peligrosa, a veces infecciosa, a veces frágil, a veces fallida, a veces irritante, a veces triunfante y a veces trágica.
  • El truco para la creatividad, si hay algo útil que decir al respecto, es identificar su propio talento peculiar y luego establecerse para trabajar con él durante un buen tiempo.
  • Una idea no es más ni menos que una nueva combinación de elementos antiguos [y] la capacidad de incorporar elementos antiguos en nuevas combinaciones depende en gran medida de la capacidad de ver las relaciones. El hábito mental que conduce a la búsqueda de relaciones entre los hechos adquiere la máxima importancia en la producción de ideas.

Convertirse en autor es tanto un equilibrio de uno mismo como un sistema de esfuerzo y sacrificio. Obviamente, gran parte del proceso depende de la dedicación de uno al proceso de escritura, pero llega el momento en que un escritor debe dar el paso de un escriba privado a una figura potencialmente pública. Un sabio mentor mío dijo una vez que un escritor se convierte en autor cuando descubre que escribir es solo la mitad de ser un autor, y aunque la escritura es sin lugar a dudas un paso ineludible en el proceso, es cierto que un escritor que nunca presenta su trabajo nunca puede avanzar .

Hay una serie de opciones en este segundo paso, pero por simplicidad, es mejor verlo como una elección entre tres caminos distintos: self, indie y tradicional.

Auto – a pesar de lo que muchos dicen, la auto publicación no es una palabra fea y no es una vergüenza hacerlo (aunque es lógico que la auto publicación sea la forma “más fácil” de publicar un artículo, si es de baja calidad o esfuerzo inferior al estándar, entonces la pieza no llegará muy lejos y, lo que es peor, el público al que se llega puede, y a menudo lo hace, hacer un daño sustancial con malas críticas y boca a boca). Si bien la autoedición puede ser un curso intensivo implacable en lo que es estar a la vista del público cuando uno no está listo (se dice que cada carta de rechazo es más fácil de tragar que otro lector que señala que no estaba listo para ver la impresión) , muchos autores bien escritos ven un éxito monumental en este proceso. Debido a que la autoedición pone un control casi total (si no total) de cada elemento de cómo se publica la pieza (incluyendo la portada, el formato interno, las plataformas de redes, etc.), entonces alguien que está bien versado o que tiene conexiones que son bien versado: en los diversos ámbitos se puede ver el lanzamiento de una pieza convincente que les otorgará el 100% de las ganancias.

Editores independientes: este proceso representa un “centro genial”. Aunque la autoedición representa una forma de publicación independiente, hay editores que operan en este ámbito. Estos editores están menos dictados por los límites de la publicación comercial y, como resultado, son más amigables con los autores (he escuchado historias de horror de autores tradicionales que envían un manuscrito completo a su editor solo para que se les diga que necesitan reescribir completamente la pieza con el fin de incorporar un elemento “agradable a la multitud” para atender a la demografía del editor, independientemente de lo que signifiquen esos cambios para la pieza). El proceso de envío varía para los editores independientes (a menudo especifican sus pautas; por ejemplo, mi empresa, Tiger Dynasty Publishing, tiene una página de pautas que refleja las pautas de formato estándar de las editoriales tradicionales que se pueden encontrar en tiger-dynasty.com) , y los servicios prestados también variarán. Sin embargo, en su mayor parte, el proceso general de pasar por un editor independiente le permite al autor una gran facilidad en el proceso de publicación (TDP y otros, por ejemplo, proporcionarán edición, diseños de portada y otros costos de publicación sin costo alguno para el autor), además de ayudar a comercializar y promocionar la pieza tras su publicación.

Finalmente, hay publicaciones tradicionales. Esto es, por supuesto, lo que la mayoría de la gente piensa cuando consideran el proceso. Muchos argumentarán que esto es “más difícil” que otros métodos, pero es lógico que, como se mencionó anteriormente, una carta de rechazo no siempre sea un símbolo de fracaso, sino de que aún no esté preparada (la tasa de éxito de la publicación tradicional reflejando el hecho de que los editores comerciales solo aceptan piezas que personalmente creen que devolverán la inversión multimillonaria que representa una pieza aceptada). Sin embargo, el tiempo, la facilidad de envío (el cambio de enviar manuscritos por correo a uno de simplemente enviar un archivo por correo electrónico ha hecho que la proverbial “bandeja de entrada” para los editores se llene sustancialmente más cada día) y una saturación excesiva en el mercado ha motivado a muchos editores a cerrar lo que se refiere a “manuscritos no solicitados”. Un manuscrito no solicitado es una presentación de un autor que no está representado por un agente literario, y se ha dicho que la adquisición de un agente literario es a menudo un proceso más difícil que obtener el editor real. El proceso de consultar a un agente no es del todo infrecuente de consultar a un editor: sigue la misma premisa general de “aquí está mi artículo y por qué todos deberían amarlo”, pero un agente (al menos los honestos) dudan más acerca de aceptar debido a una serie de elementos, el más predominante es una carga de trabajo preexistente con otros clientes, así como la apuesta de representar una pieza que podría no tener éxito (una verdadera amenaza para alguien cuyo tiempo es directamente proporcional a sus ganancias, especialmente cuando su las ganancias se basan en un porcentaje de las ventas de la pieza (generalmente cerca del 10-15%). Independientemente de si un agente está involucrado o no, una pieza aceptada a través de un editor tradicional a menudo se encuentra con un anticipo (una suma predeterminada de dinero que representa, como su nombre lo indica, un anticipo de los ingresos estimados de la pieza; si un editor ofrece un anticipo de $ 10k, no comenzarán a pagar al autor regalías de las ventas hasta que hayan vendido $ 10k en libros).

Ahora, a pesar de lo que muchos dirán, ninguna opción es “la mejor” para nadie. Así como cada persona es única, cada autor es un individuo, y los conocimientos y las fortalezas personales determinarán qué opción es mejor para ellos. A menudo me preguntan “¿qué hiciste?” o “¿qué camino sugerirías en función de tu éxito?” con respecto a mi propio camino como autor, pero rara vez les ofrezco consejos sólidos en esta medida, ya que lo que he hecho no tiene ningún mérito en lo que funcionaría mejor para ellos (aunque nunca he rechazado a un aspirante a escritor la información que desearían / ​​necesitarían para hacer un movimiento educado propio).

¿Cómo te conviertes en algo en la vida? Te aplicas y estudias tu oficio. Ganar concursos de escritura ayuda a establecer su credibilidad y puede darle una ventaja. Enviar su trabajo a toda costa y con esperanza, no es la forma correcta de hacer las cosas. Su trabajo terminará en la trituradora antes de leer la primera página.

El hombre en la cima de la montaña no solo cayó allí. Llegó un paso a la vez.

Las cosas toman tiempo. Si quisieras volar un avión, ¿qué harías? Encontrarías una escuela primaria y tomarías lecciones. Si quisieras tocar el piano, ¿qué harías? Encontrarías un profesor de piano y tomarías clases. ¿Qué hace que escribir sea diferente? Escribir es un arte, pero es un arte aprendido. Preguntarle a alguien cómo escribir una historia es como preguntar “¿Cómo escalo una montaña?” No, a menos que haya recibido la capacitación. Y no, no es ciencia espacial, pero escribir es algo que necesita ser estudiado y practicado. Cualquiera puede sentarse y escribir basura. Lo ves todo el tiempo en libros autoeditados.

La mayoría de la gente te dirá que empieces a escribir y sigas escribiendo, pero no estoy de acuerdo. No es suficiente simplemente escribir todos los días si no sabes lo que estás haciendo o cómo mejorar algo. Eso solo significa días, semanas y meses de escritura inútil. Es como no saber cómo tejer, así que simplemente sigue haciendo bucles con el hilo. No puedes mejorar, no puedes convertir eso en una bufanda … tienes el deseo, pero no sabes cómo.

Voy a darle mi respuesta estándar que le doy a todos los que me hacen esta pregunta. Te voy a dar algunos buenos consejos sobre cómo aprender el oficio, y te daré un lugar para enviar parte de tu trabajo cuando estés listo.

Para escribir historias que la gente quiera leer, necesitará comprender cómo armar una. Hay un patrón y un ritmo definidos. Y hay ciertas expectativas de los editores y editoriales sobre cómo se presenta su historia. Necesitará una buena imaginación, una que pueda observar una situación e imaginar todo tipo de escenarios diferentes. Debe poder preguntar “qué pasaría si” y encontrar giros y líneas nuevas y frescas. Necesitará poder investigar cosas. Por ejemplo, escribí una historia ambientada en Irán donde había una boda. Tuve que investigar cómo se celebraría la boda, la comida, las costumbres, los nombres comunes de Irán, la ropa, etc. para poder escribir una historia interesante pero correcta.

Toma clases de escritura; gramática y puntuación (muy importante … muchos libros auto publicados están nadando en errores y errores tipográficos evidentes), construcción de personajes, diálogo, trazado, ritmo, punto de vista (POV), conflictos internos y externos, subtramas, escenas y secuelas, géneros, guiones gráficos, giros, ganchos de capítulos, suspenso, líneas de apertura asesinas y finales satisfactorios. Si vas a escribir ciencia ficción, deberás tomar clases de construcción mundial. Cada género de libro tiene su propio conjunto de expectativas del lector que deberá cumplir. Por ejemplo, un misterio de asesinato debe tener pistas para que el lector intente resolverlo. Un romance necesita suceder para siempre, conocido por los escritores como HEA. Un thriller necesita ritmo rápido y peligro. Hay clases de escritura de cuentos. ¿Dónde encontrar estas clases? Los colegios comunitarios locales a menudo ofrecen clases de escritura. Mi biblioteca local tiene clases estacionales. Lo mejor de todo es que hay cientos de clases que puedes tomar en línea. Corren alrededor de $ 25- $ 35 cada uno y varían de 2 a 4 semanas. Clases de escritura en línea de Google y obtendrá muchos sitios. Pruebe http://www.oirwa.com o http://www.savvyauthors.com . Tienen clases todo el año. No tiene que unirse a ninguno de ellos, pero si lo hace, obtendrá un descuento en sus clases. Solo porque una clase podría ser sobre escribir romances, escribir es escribir; Muchos de los mismos principios se aplican a otros géneros. Así que no dude en tomar un curso sobre construcción de personajes o escribir escenas solo porque el sitio atiende al romance. Hay sitios que ofrecen clases caras, así que ten cuidado. Recomiendo comenzar con algunos menos costosos para ver si realmente le gusta escribir y desea continuar. En mi opinión, no es necesario tener un título o tomar un curso costoso para escribir bien.

Leer mucho. Tener una idea de cómo se cuenta una historia; cómo comienza, cómo progresa a través de la historia hasta un final satisfactorio. Vea cómo su autor favorito lo mantiene interesado. No sé su edad, pero cuando puede unirse a algunos grupos de escritura, incluso los grupos en línea son útiles. A menudo, estos grupos ofrecen conferencias y clases de escritura. Comparten su trabajo y se critican mutuamente.

Una vez que comience a tomar clases y tenga una buena idea de cómo armar una historia, escriba algunas historias cortas (800 – 1500 palabras). Cuanto más escribas, mejor serás. Cometerás nuevos errores de escritor, todos lo hicimos. Pero así es como aprendes. Digo que comience con historias cortas porque son, bueno, cortas, y no tardan años en completarse como lo hace una novela. Puede compartir sus historias con otros y obtener comentarios. Tome los comentarios y use lo que considere constructivo para usted e ignore a los demás. Algunas personas no dan buenos comentarios, o hay un motivo detrás de sus comentarios negativos. Tienes que aprender cuáles tomar y aprender y cuáles ignorar. Y cuando esté leyendo y criticando las historias de otros, sea amable, brinde buenos comentarios y encuentre algo positivo que decirles. Es difícil escuchar cosas duras sobre tu escritura. Es un amor duro. Pero funciona cuando lo entiendes y entiendes por qué se hizo el comentario y vas y mejoras tu pieza por eso. Someterse a concursos es otra forma de obtener buenos comentarios porque los jueces suelen ser editores y agentes que están al tanto de la buena escritura que vende.

Una vez que sienta que ha escrito una gran historia corta, sea valiente y envíela a una revista que publique ficción en el género que escribió. No te preocupes por los rechazos. Ellos vendrán. A menudo no es porque su historia no sea buena, es porque la historia no se ajusta a sus necesidades. Después de todo, dirigen un negocio y eligen las historias que creen que entretendrán mejor a sus lectores. Todos los autores reciben rechazos. Es parte de la ‘caza’.

Aquí hay un lugar para comenzar a enviar. Consulte sus pautas cuidadosamente.

FICCIÓN DE FLASH EN LÍNEA
http://flashfictiononline.com/main/submission-guidelines/
Publicamos historias de 500 a 1,000 palabras de longitud. Son muy cortos, pero siguen siendo historias. Eso significa que los mejores tienen personajes fuertes, tramas interesantes y (hasta cierto punto, al menos) configuraciones. No estamos tan preocupados por el género. Muchos de nosotros tenemos afición por la ciencia ficción y la fantasía, pero también nos gusta la ficción literaria; y, en cualquier caso, las grandes historias flash no siempre se clasifican fácilmente. Si lo escribió y lo ama, envíelo. Sin erotismo, pornografía, sexo gráfico o violencia. Paga $ 60 por historia. Compra reimpresiones a dos centavos / palabra.

Una vez que sea lo suficientemente bueno como para vender algunas historias cortas, tendrá las habilidades para pensar en trazar un libro completo.

Me preguntan un poco sobre esto, en parte porque a menudo les digo a nuestros influencers que necesitan escribir más. Asumiré que estás tratando de establecerte por razones de experiencia más que por ganar dinero, al menos al principio. Mientras está desconectado en las conferencias y se reúne con aquellos en su comunidad que dominan los espacios para hablar, ¿ha notado algo sobre la mayoría de ellos? Escriben. La realidad es que los autores son buscados por las mejores entrevistas, espacios para hablar y ofertas de medios, lo que por supuesto conduce a los mejores patrocinios de productos (es decir, el objetivo de muchos influyentes de primer nivel). Descargo de responsabilidad: soy CEO de Intellifluence y, por lo tanto, tiendo a vincularnos con nuestras cosas.

Decirle que se convierta en un escritor autorizado es más fácil que convertirse en uno, así que comencemos desde cero y recorramos el proceso desde nunca haber escrito hasta publicar su primer libro. Trataré de hacer esto en menos de 1,000 palabras para que pueda enfocarse en lo procesable y menos en la hinchazón que generalmente atrae este tema.

Empezando

El consejo trillado sobre cómo comenzar a escribir es comenzar a escribir. Afortunadamente, Mike Troiano es un poco más detallado en su publicación sobre cómo comenzar a escribir en línea. En este punto, ya debería entender el “por qué” detrás de la escritura con el propósito de mejorar la visibilidad y convertirse en una autoridad, así que, desde su artículo, veamos su “cómo”, como puede ver, la mayoría del proceso importante para él está haciendo una lluvia de ideas y guardándolos como borradores, editándolos después de un día, lanzándolos a otros para recibir comentarios y luego incorporando esos comentarios con el tiempo mientras reflexiona sobre una publicación.

Tenga en cuenta que no todos los procesos son iguales. Por ejemplo, creé una lista de 29 temas relacionados con el marketing de influencers, trabajé en ordenarlos en un esquema con descripciones de 1 a 2 oraciones sobre los artículos, y luego cada semana hice un sprint para elaborar un artículo de título del borrador final. Afortunadamente, tengo un buen editor en Andrew para asegurarme de no parecer demasiado idiota (lo siento, Joe, sí). Maldita sea Andrew!

Nota del editor: Eso fue todo Joe; No lo hice Lo juro.

Por lo tanto, mi proceso es más similar a Jeff Goins y a cómo escribe novelas. Comienza con la idea de la historia aproximada, la describe a grandes rasgos, la respalda con una investigación y un estudio apropiados, y solo entonces llena esos vacíos para completar la historia. Este es el proceso que funciona para mí, pero es posible que el enfoque de Mike funcione un poco mejor para usted.

Herramientas para mantenerte en movimiento

Después de que empiece a escribir y se encuentre inmerso en el lodo de las preposiciones, las comas de Oxford y … puntos suspensivos, es posible que necesite algunas herramientas para mantenerse organizado y empujarlo hacia la línea de meta.

  1. Planificación editorial, investigación y conceptos básicos: CloudPeeps compiló una lista sólida de una variedad de herramientas. Se sorprenderá de cuánto se puede lograr con los correctores correctos de investigación y gramática cuando se trata de redacción organizada y cumplir con los plazos.
  2. Productividad – motivo favorito: trucos de la vida para aspectos de mi vida que no requieren piratería. Sin embargo, Chris Danilo tiene una lista de algunas herramientas con las que definitivamente estoy de acuerdo, cuando se trata simplemente de mantenerlo enfocado en poner las palabras en papel en lugar de actualizar Facebook. ToDoist y Evernote solo pueden mantenerte realmente concentrado. No pude obtener las herramientas de meditación para trabajar en mí, pero tal vez te ayuden más.
  3. Comercialice su trabajo: como dice Copypress: como todas las formas de contenido, si está creando su obra maestra en el vacío, nadie lo sabrá; haz que se comparta, cuéntale a la gente en qué estás trabajando, clasifícate junto con la escritura que estás produciendo y reúne tu mejor trabajo para compilarlo en esa importante pieza autorizada.

Publica ese libro

Esta es la etapa en la que estoy, como FYI. Una vez que este artículo esté en la lata y haya superado los dos temas siguientes, podré proporcionar una guía completa sobre cómo convertirme en un influyente de primer nivel, y luego vincularlo con mi guía anterior para crear un libro. Como comentario aparte, también lo promoveré principalmente a través de Intellifluence; ¿Cómo es eso de comida para perros?

Pero hablemos de tu libro. Todavía estoy trabajando en mi primero, pero Yann Girard ha producido 9 libros a partir de marzo de 2017; Muchos de sus consejos son similares a lo que sugerimos en nuestro blog sobre la promoción constante y el crecimiento de la audiencia. Lo mismo ocurrió con Poornima Vijayashanker en sus experimentos de autoedición. Realmente no hay magia para formatear y vender en Amazon; Solo quiero señalar estas dos piezas para que comprendan cuán vital es la promoción para tener éxito con el libro, lo que, por supuesto, nos lleva al comienzo de nuestro viaje para aprovechar el material publicado como un medio para obtener un estado de autoridad en su nicho. Si necesita detalles adicionales sobre cómo autopublicarse específicamente en Amazon, Paul Jarvis ha escrito un artículo monstruoso sobre cómo hacerlo; sí, lo hice nuevamente, porque también habla de la importancia absoluta de promocionarlo.

O podcast?

Si escribir no es para usted, puede encontrar el mismo atractivo para la autoridad organizando un podcast de nicho, entrevistando a otros expertos de nicho. Esto es exactamente lo que hace el Podcast de PositivePhil, entrevistando a una amplia variedad de expertos, lo que también ayuda a satisfacer el componente de desconexión para la creación de audiencias: ¡el hombre siempre está ajetreado! Esto puede proporcionar el mismo atractivo que un autor, porque si recuerdas la importancia de la autoridad de la cita, su tiempo aire constante con otras personas positivas y poderosas le da ese atractivo similar.

Ya sea que decida enfocar sus palabras en papel o en un micrófono, cuando se trata de construir autoridad, no hay mejor manera durante ese período de 10,000 horas para convertirse en un experto para mostrar su experiencia. Se necesita tiempo y esfuerzo para ser visto como un experto en la industria, pero al enfocarse en el enfoque anterior, cualquier influencer con un deseo de éxito puede lograrlo.

Me imagino que algunos autores podrían ofenderse por la respuesta de Yishan Wong, que asume descaradamente que quien quiere convertirse en autor necesariamente quiere convertirse en un buen autor. Sin embargo, hay muchos tipos de autores, y no todos son buenos.

Cómo convertirse en un mal autor

1. No escribas mucho. Ya eres un buen escritor. Duh Todo mal escritor sabe esto. Su maestra de escuela secundaria no solo dijo que usted era realmente muy buena (y ella también era escritora, para que ella lo supiera), sino que envió una de sus historias a la Competencia Nacional de Escritores de la Escuela Secundaria y usted ganó un premio.

Prueba adicional de que no necesita escribir mucho: ingresó a un seminario de escritura creativa en una universidad superior, estudió con un maestro realmente bueno y, al final del semestre, fue seleccionado de todo su seminario para leer algo realmente poderoso que escribiste. No. No importa que al profesor realmente le haya gustado alguien más en el seminario y se haya sorprendido cuando fue elegido. A los otros niños de la clase les gustó más tu pieza. Dijeron que era poderoso y divertido.

2. Ignora las críticas. Esta regla básicamente sigue la misma lógica que la anterior, lo que lo hace aún más cierto. Tu profesor de secundaria te dijo que eres un gran escritor. Fuiste a una universidad superior. Fue elegido para leer una historia corta que escribió … sobre una experiencia horrible que le sucedió por una razón fácilmente explicable. A los niños en clase les encantó. Entonces no. No necesita buscar más críticas.

3. Sigue sin escribir mucho. Pero, y esta es la distinción crucial que la respuesta de Yishan Wong ignora por completo e insensiblemente, habla mucho sobre la escritura.

Entre todo eso, es posible que desee hacer buenos contactos comerciales para que pueda vender lo que escriba a uno de sus amigos en una editorial moribunda o en Hollywood.

FWIW, te sugiero que comiences a seguir a estos escritores publicados:

Mercedes R. Lackey

James Altucher

Jesse Frankel

Usuario de Quora

Su experiencia y experiencia cuentan para más que mis opiniones.

Ahora, sigamos con el espectáculo…

Por lo que puedo deducir, el enfoque tradicional requiere que un autor presente sus manuscritos a un agente, y no directamente a un editor. ¿Por qué? Debido a que es el trabajo del agente separar los manuscritos profesionales y bien escritos de la escoria de material mal escrito y mal formateado que se conoce como “pila de granizados” –

(foto robada de Mercedes R. Lackey)

TODOS los manuscritos en esta imagen no fueron solicitados por el agente; Todos están mal preparados. (Algunas aparentemente están escritas a mano (!), A pesar de la proliferación de computadoras en los últimos 30 o 40 años …) No importa si son buenas o no , porque el agente NO las leerá; porque están tan mal formateados, envían una señal de que alguien es demasiado vago para preparar un manuscrito correctamente. A la basura van.

Necesita saber cómo formatear su manuscrito:

Scribophile (Cómo formatear un manuscrito nuevo)

Cómo formatear un manuscrito: las pautas específicas que necesita

Formato de manuscrito: formato novedoso

Entonces podría considerar ir al sitio web de WGA (este u oeste) y encontrar una lista de agencias en la ciudad de Nueva York (o en cualquier otro lugar):

Agentes y agencias (WGA East)

Agentes signatarios (WGA West)

La razón por la que tantos escritores viven en Nueva York es porque quieren conocer a los agentes cara a cara y causar una impresión más fuerte. Nunca he vivido en la ciudad de Nueva York, pero hay foros que le permitirán obtener información sobre cómo encontrar apartamentos allí:

Foro de la ciudad de Nueva York (City-Data.com)

… Sin embargo, existe una nueva tendencia entre los editores: algunos de los más pequeños aceptarán manuscritos que sean enviados directamente por autores que no tienen agentes:

Tendrá que buscar uno que publique el tipo de material que escribe.

Y, por último, pero no menos importante, es posible que desee leer un libro que tenga un contrato de muestra en blanco que se les podría pedir a los autores que firmen:

Al escribir mucho.

Todos los que conozco o he escuchado sobre quién es un escritor (profesional, aficionado, etc.) lo lograron escribiendo mucho. Primero escribes mucha basura. Luego escribes un montón de cosas que son un poco menos malas. Luego sigues escribiendo, y tal vez la mayor parte todavía apesta. Después de muchos, muchos años de hacer esto, te conviertes en un escritor decente. Entonces sigues escribiendo. Debes escribir durante 10,000 horas antes de lograr el dominio, que es el umbral en el que alguien podría querer publicarte.

Es útil si tienes personas que te dicen cuánto y exactamente cómo apestas, pero debes estar dispuesto a escucharlas:

En los talleres de escritura, la regla es que no se le permite hablar (en particular, defenderse) cuando otras personas discuten y critican su escritura. Esta es una mentalidad especialmente buena para desarrollar, de modo que pueda dejar de lado su reacción natural a la herida del ego y aprender a aceptar las críticas para mejorar.

En resumen, los pasos para convertirse en autor son:

  1. Escribe mucho
  2. Cuando recibas críticas sobre tu escritura, concéntrate en descubrir cómo es válida, en lugar de cómo no es válida.
  3. Sigue escribiendo mucho.

Entre todo eso, podría ser útil tener algunas experiencias de vida interesantes.

En primer lugar, felicidades por su deseo. Me gustaría que lograras lo mismo.

Para convertirse en autor, deberá escribir un libro. El libro puede ser de cualquier cosa, cualquier género, no solo ficción. Así que, por favor, decide sobre qué quieres escribir.

Para convertirse en autor, se necesita un salto de su vida actual.

Tienes que salir de tu zona de confort y escribir cosas que sabes (en su mayoría preferibles), o investigar sobre las cosas que debes escribir.

Entonces este es el proceso:

  1. Enmarca la idea.
  2. Ponlo en el cuaderno
  3. Construir como una historia / secuencia (si no es una ficción)
  4. Escribe tu libro
  5. Editar, volver a editar y corregir errores
  6. Enviar a las personas para la corrección y corrección de pruebas.
  7. Busque un editor y haga una carta de consulta.
  8. Puedes elegir un tradicional / vanidad para publicar tu libro
  9. Envía tu manuscrito
  10. Obtenga su copia publicada y reclame como ‘AUTOR’
  • Leer
  • Leer mucho.
  • Lee tanto como respires.

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  • Observar .
  • Observar a las personas, sus reacciones, comportamientos, etc.

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Finalmente y lo más importante …

  • Comience a escribir . Ahora.
  • Blog, respuestas de Quora, sitios web de la comunidad / boletines, cualquier cosa.

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Opcionalmente, si te gusta la no ficción, agregaría uno más:

  • Analizar (comprender, racionalizar, verificar, etc.)

Los mejores deseos.

Primero, obtenga una segunda opinión sobre su escritura, y una tercera, y una cuarta, y básicamente la mayor cantidad posible.

He estado escribiendo durante 9 años, y aunque no soy extraordinario ni nada, creo que nunca llega un punto en la escritura, donde estoy completamente satisfecho con la cantidad de comentarios que recibo. Nunca hay ‘demasiadas’ opiniones, o ‘solo suficientes’ puntos de vista. Siempre hay espacio para mucho más, de personas de diferentes ámbitos de la vida, que ven y se relacionan con sus palabras de manera diferente a la persona a su lado, y tienen sus propios pensamientos para ofrecer.

De hecho, estoy ansioso por escuchar a personas de las que nunca antes había escuchado, porque las personas que están acostumbradas a leer y que les gustan las cosas que escribes, se acostumbran tanto a leer y que les gustan las cosas que escribes, que a veces cuando apareces con algo de mierda, todavía lo aceptarían sin críticas. También estoy un poco sesgado hacia las personas que se escriben a sí mismas, porque pueden profundizar en un análisis más crítico. Los que me pueden decir si algo que escribí no es mi mejor esfuerzo, son los que mantengo muy cerca, y hago un punto para escuchar más.

Respeto y apoyo de todo corazón su decisión de convertirse en autor, pero sigo sintiendo que necesita salir más. Tengo tantos grupos en Facebook y otras comunidades en línea en Internet donde publico mi trabajo, y reviso casi regularmente para ver qué tan bien lo hacen. Esto también me ayuda a relacionarme con personas que son escritoras, porque me conecto con ellas por algo que me encanta hacer, y ¿cómo podría cansarse de las conversaciones que giran en torno a eso? Además, el sentido de pertenencia es reconfortante. También puedes leer a otras personas y evaluar tu posición, porque créeme, algunas personas son tan buenas con sus palabras que he perdido la cuenta de las veces que terminé sintiéndome extremadamente insignificante después de leer a alguien.

Después de no poder mantener un blog desde mis últimos intentos, finalmente decidí forzarme a crear uno que actualizara con tanta frecuencia como escribo. Lo trato como una responsabilidad. Sufro de bloqueos de escritor prolongados, y saber que hay personas por ahí que quieren leerme, a veces es una muy buena fuerza impulsora. Por lo tanto, te sugiero que crees uno para. Haga uno en Quora si lo desea, y encontrará personas que le brindarán los comentarios que necesita.

Como escritor, estás en un estado perpetuo de mejora y mejora. Nunca me acercaría a una persona y diría que soy un buen escritor, porque uno, realmente no lo soy, y dos, me gusta mantener la cabeza sobre mis hombros. Va un largo camino. Está bien, dejaré de sonar como una predicación ahora.

“¿Cómo uno se convierte en autor?”

Wikipedia define autor:

Un autor se define estrechamente como el autor de cualquier obra escrita y, por lo tanto, también se puede describir como un escritor (con cualquier distinción que implica principalmente que un autor es escritor de una o más obras importantes, como libros u obras de teatro). En términos más generales, un autor es “la persona que originó o dio existencia a algo” y cuya autoría determina la responsabilidad de lo que se creó.

Escribo ficción de suspenso y soy el autor de la serie Amsterdam Assassin Series, lo que significa que soy el creador y creador de esos libros. Legalmente, eso es un poco como pararse en la Aduana y hacer que alguien revise su bolso y le diga: ‘Señor, ¿empacó su bolso usted mismo?’ antes de que lo abran. Soy legalmente responsable por el contenido de la novela o artículo o obra de teatro. Y responsable si mis obras son plagiadas de otras fuentes, o cuando alguien se ofende por la violencia y la depravación que brota de las páginas de mi ficción. No es que me importe si mi trabajo ofende a alguien, esa es su elección, no la mía. Si te ofendes fácilmente o si la violencia y la muerte te repugnan, no recojas mis libros.

También escribí una novela erótica de suspenso Just Enough Rope, y estoy trabajando en su secuela. No soy el autor de Just Enough Rope (todavía), porque esa novela no ha sido publicada (todavía). Entonces, hasta que se publique, soy el escritor, pero una vez que se publica Just Enough Rope, me convierto en el autor.

Tan pronto como haya publicado libros, usted es un autor.

(Copyright Charles M. Schultz)

Tiene la costumbre de leer . Lee diferentes géneros de diferentes autores. Cuanto más leas, mejor captará tu mente el estilo, el tono y el sabor de diferentes escritores. Además, tiene la costumbre de escribir. Comience a escribir respuestas en quora. Comience a escribir ensayos cortos, luego ensayos largos, luego cuentos cortos y luego cuentos largos.

Convertirse en autor es un proceso . Es más como correr un maratón. Todo lo que necesita hacer es prepararse cada día siguiendo las rutinas de lectura y escritura; prueba tus habilidades periódicamente; luego empuja tus límites (trata de escribir sobre diferentes temas).

Si quieres convertirte en novelista (escritura de ficción), inscríbete en un curso de escritura creativa y practica el arte. Si desea convertirse en un autor de autoayuda (escritura de no ficción), lea libros de autoayuda y obtenga información sobre cómo escriben los autores exitosos, cómo presentan información diferente, cómo ilustran, cómo usan metáforas, cómo es su estilo básico de escritura, etc.

A medida que lea más y más del trabajo de otros e intente escribir sus escritos, eventualmente puede escribir cientos de páginas de texto, que pueden enviarse a un agente literario para su publicación.

Practica, practica y practica !!!.

Los corredores practican correr por millas antes de besar la medalla de oro;

Los pianistas practican rigurosamente la digitación y la lectura de música durante miles de horas antes de recibir un aplauso ganador en los conciertos.

Las bailarinas pasan por estrictos ejercicios de dieta y flexibilidad y audiciones rigurosas bajo grandes maestros antes de dar un rendimiento fascinante.

Entonces, ¿quieres convertirte en autor? Leer, absorber, asimilar, digerir y escribir contenido asesino.

Creo que no deberías perder el tiempo y comenzar a leer tanto como puedas. Espero que cuando digas que quieres ser autor no signifique que solo quieras ser otro escritor de libros, piénsalo. Alguien escribe un libro, pero ¿cuántos de ellos escriben un buen libro? ¿Quieres escribir un libro que pronto se convierta en una película? Espero que no. Espero que hayas encontrado el camino con una idea más clara y no es solo la frustración del trabajo lo que te hace escribir algo.

Si digo que quiero ser autor, lo primero que haría sería leer a todos los grandes autores, luego escribir el material que yo elija, que creo que tiene significado y tiene la perspectiva que debe coincidir con mi público objetivo. Es importante tener un estilo distintivo, porque cuando lees libros, no tienes cara de autor, pero con las palabras y líneas puedes reconocer quién es el autor. Entonces, cuando alguien te muestra una oración, puedes decir fácilmente ‘¡Oye! eso es Wodehouse ‘

Lo más importante es la disciplina. Aunque, varía de un individuo a otro, pero la regla de oro es establecer el objetivo de escribir todos los días. No importa si escribes 500 o 5000 palabras. Cuanto más escriba, comprenderá los defectos, se acercará a la idea de su trama o historia. Te sentirás cómodo con las palabras.

Y por último, siéntete cómodo con el idioma que estás escribiendo.

Hay mucha demanda de grandes escritores de contenido en estos días. Estoy seguro de que el cumplido de tu tío realmente alegraba tu día, pero necesitas un mejor indicador para saber dónde estás parado. Algunas cosas que podrían ayudarte:

  1. Comienza a leer mucho: la lectura hará que fluyan los jugos de tu cerebro. Debe tener un cierto proceso de pensamiento antes de comenzar a escribir cómodamente. Leer te ayudará a desarrollar eso. Y no solo lea las respuestas cortas sobre Quora, lea libros, especialmente de autores cuyos estilos de escritura admire. Se realizan muchas investigaciones y el autor ha pensado mucho al escribir un libro. Use este hecho para su ventaja ya que comprenderá la perspectiva del autor con más profundidad.
  2. Comience a escribir un blog: la cantidad de visitantes en su blog será baja al principio, pero cuanto más escriba y mejor escriba, mayor número de seguidores obtendrá. Es una excelente manera de perfeccionar sus habilidades, así como obtener comentarios de las personas que los leen y comentan.
  3. Comience a escribir en Quora: esto mejorará gradualmente sus habilidades si realmente no ha practicado la escritura, pero cree que tiene una habilidad especial para ello. Los votos a favor y los seguidores son una medida un tanto precisa de qué tan bien escribes constantemente.
  4. Practique el inglés también aparte del idioma en el que escribe: estoy seguro de que el inglés no se eliminará como el idioma globalmente aceptado en el corto plazo, por lo que tendría un espectro más amplio de oportunidades si es escritor en inglés, comparado con el que escribe en el idioma nativo. Sin embargo, debe tener en cuenta que muchos grandes autores no sabían inglés en absoluto y, sin embargo, sus obras se traducen y leen ampliamente todos los días.
  5. Mire películas inteligentes y significativas con subtítulos: esto le daría un gran conocimiento sobre qué slangs son aceptables en un idioma y cómo el lenguaje hablado es diferente del escrito.
  6. Siga y trate de pasar el rato con personas de ideas afines: sería de gran ayuda si sigue a los autores y escritores que admira: aquellos que son mejores que usted y aquellos que tienen el mismo nivel de habilidad que usted.

Con todo, simplemente comience, pero no solo ponga todos sus huevos en una canasta. Sigue el campo que ya estás estudiando y persigue tu pasión por la escritura, hasta el momento en que estés seguro de que puedes hacerlo por tu cuenta con tu habilidad favorita.

¡Buena suerte! 🙂

  1. sigue tus instintos
  2. retrata tu imaginación en papel
  3. intenta ver el mundo hermoso desde tus ojos naturales y dales un cambio imaginativo de tu mente inteligente o imaginativa.
  4. no hay nada menos ni nada más en la escritura … en algún momento 2 palabras tienen la suficiente edad como el párrafo completo … así que comienza a escribir desde ahora sin importar lo que escribas … broma, historia, conversación sin sentido, cualquier cosa que surja en tu pensamiento …
  5. un escritor es la persona que tiene el poder de retratar la negatividad / crueldad del mundo y la sociedad …

    Así que nunca será tarde, comienza a escribir desde hoy

    * Errores gramaticales o sugerencia en mi respuesta son bienvenidos

Recientemente, he estado pensando en una cita / adagio que recogí en la universidad: “Los escritores escriben. Los autores editan”. Si alguien puede atribuir eso a una fuente, no dude en dejarme la cita en un comentario.

Ahora, estoy extrapolando su pregunta para que signifique “buen autor” o “autor conocido”. La designación de “autor publicado” es fácil de lograr con la auto-publicación moderna, pero grandes extensiones de trabajos auto-publicados son claramente los primeros borradores.

Para ser un autor “bueno”, por supuesto, “bueno” es muy subjetivo, necesita editar, especialmente teniendo en cuenta a su audiencia. Si estás escribiendo ficción, refínala para lograr el mayor impacto. Si escribe no ficción, asegúrese de que sea claro, conciso y fácil de leer. Lo que sea que escriba, asegúrese de que sea lo mejor que pueda ser.

Y siempre recibe comentarios. No tiene que estar de acuerdo con sus comentarios, pero necesita algunos. Puedes ser Hemingway en tu propia mente, pero no hay garantía de que otros estén de acuerdo a menos que les preguntes. Pregunta a amigos que estén dispuestos a ser honestos y que les guste tu género de escritura. No le preguntes a tu madre. Si no conoce a nadie personalmente, hay comunidades en línea que critican el trabajo de los demás. Echa un vistazo a Critters Writers Workshop, por ejemplo. Realice ediciones basadas en las críticas si siente que mejora su trabajo.

Pero si todo lo que desea es ver su nombre impreso, regístrese en cualquiera de las plataformas de publicación de libros electrónicos: Kindle, Barnes and Noble, Kobo, iBooks, Smashwords, etc. Escribe algo y colócalo. Es así de simple.

Oh querido.

Si escribe, es un autor, pero parece que está hablando de convertirse en un autor publicado o profesional (o al menos semiprofesional). Entonces, esto es lo que debes hacer:

Primero, segundo, último y siempre, trabaje en sus habilidades técnicas, la mecánica de la gramática, la puntuación y todo ese tipo de cosas. Mucho. Tres de las cuatro oraciones que ha escrito anteriormente contienen errores graves en ortografía, puntuación y / o gramática.

Una vez que esté a punto de escribir cosas que no serán rechazadas sumariamente, considere cómo le gustaría proceder. La autoedición electrónica es una ruta fácil de tomar, pero no necesariamente la mejor. Lugares como Smashwords o Amazon te permitirán colocar piezas que quieras vender, lo que te dará una gran cantidad de ingresos por concepto de regalías. Sin embargo, no hacen nada por usted en cuanto a servicios editoriales o publicidad; son puramente una tienda. Tendrá que contratar a su propio editor (y contratará a un editor; no importa cuán bueno sea, solo un idiota edita su propio material), haga su propio diseño de página y diseño de portada, y lo más importante, haga su propio marketing, publicitar su trabajo y convencer a la gente para que lo compre. Si no eres bueno en marketing, probablemente esta no sea una buena manera de hacerlo.

La otra forma es trabajar a través de editoriales tradicionales. Aquí, deberá identificar a los editores que publican el tipo de material que está escribiendo. Alguien que publica libros de autoayuda no estará interesado en su novela de misterio, y es poco probable que un editor de ciencia ficción esté interesado en que sus artículos brinden consejos de moda. Una vez que haya identificado los mercados potenciales, encuentre las pautas de sus escritores. Ese es el editor que le dice cómo interactuar con ellos: lo que están buscando, lo que quieren cuando les presenta un libro o artículo, y así sucesivamente. Básicamente, todos tienen esos en línea en estos días. Encuéntralos, léelos cuidadosamente y síguelos al pie de la letra. Los premios y distinciones que puede haber ganado son esencialmente irrelevantes. No están comprando el hecho de que obtuviste un Premio Golden Plume de la Sociedad Literaria Sioux Falls; están comprando la pieza que escribiste.

Mientras tanto, busque en la web sitios donde los escritores hablen sobre la escritura como oficio y como negocio. Hay muchos lugares para todos los niveles de habilidad, interés y experiencia (por ejemplo, queso tostado). Y una vez que te acercas a la transición al trabajo profesional, Writer Beware es un recurso muy útil. Pero eso está bastante lejos. Primero, trabaje en la escritura.

Entonces tú (estoy considerando que eres tú) quieres ser autor, ¿verdad?

Bien, veamos cómo podemos lograr que te conviertas en autor,

En primer lugar, defina su intención porque su pregunta aquí no explica su intención.

¿Solo quieres ser autor?

¿Quieres ser un autor famoso?

¿Quieres ser un autor publicado?

¿Quieres ser un autor superventas?

Dependiendo de los cuatro anteriores, ‘uno’ tiene que adoptar diferentes vías para lograr esos objetivos individuales o, a veces, en conjunto (requiere un poco de suerte y toneladas de esfuerzo).

Una vez más, suponemos que desea ser un autor famoso y publicado,

  1. Decide las letras W y H de tu escritura. Ficción, novela, novela, horror, romance, series, etc.
  2. Comprenda a su audiencia para quien probablemente podría estar escribiendo. Algunos dicen que escribo para mí. Bueno, entonces buena suerte leyendo y alabando tu propio libro.
  3. Lea todo lo que pueda antes de comenzar a perforar palabras.
  4. Entrena tu arte y artesanía (trama, personaje, transición y cosas así)
  5. Comer, dormir, escribir, leer y repetir.
  6. Borrador, borrador, borrador y borrador.
  7. Encuentra un agente literario. Una buena y confiable tal vez. Si no, encuentre una editorial y acérquese a ellos directamente. Tener agallas para digerir el rechazo.
  8. Finalmente llega la parte de promoción. Hazlo en línea y fuera de línea.
  9. Interactúa con tus lectores.
  10. ¡Disfruta las frutas!

Para publicar parte, puede hacerlo en línea en forma de libros electrónicos en Amazon, Lulu, Barnes and Nobles, etc.

Mira, convertirse en autor es simple. Cualquier cosa original que escriba bajo CC le da derecho como autor. Pero la búsqueda tiene que ver con el destino de tu creación y qué forma quieres que tome.

¡Salud!

Te conviertes en autor cuando compartes tus escritos para que el mundo juzgue.

autor:

sustantivo : escritor de un libro, artículo o informe.
verbo: ser el autor de (un libro o un escrito).

Cuando pones tu escrito allí, la gente te señalará.

Esos dedos pueden ir desde un dedo índice cuestionable. A un dedo medio negativo. A ambos dedos que se unen hacia arriba (reconociéndote positivamente).

Creo que uno se convierte en autor cuando libera sus creaciones escritas y permite que su audiencia lo exprese.