Cómo escribir una conversación telefónica en un guión

Answer 1

Diría que haga muy poco y evítelo por completo si es posible, convirtiéndolo en algún otro tipo de acción. El cine es una experiencia activa, o debería serlo. Generalmente, sentarse y hablar por teléfono no es habitual, a menos que tenga algo como Cellular o Phone Booth, donde el teléfono es el objetivo de la película. De lo contrario, el uso de conversaciones telefónicas más allá de dos fotogramas ralentiza enormemente un guión y se convierte en más televisión que película, y tal vez no sea la televisión más interesante.

Si es realmente importante, como una llamada de rescate durante un secuestro, o la conversación de realización de traición cuando Jerry McGuire responde por el padre de Kush y descubre que ya ha firmado con otro agente, entonces estoy de acuerdo con otros que han dicho mostrar solo uno La mitad de la conversación.

Recuerde, una página equivale a un minuto en general. Entonces, si ha pasado 2 páginas escribiendo una conversación telefónica que los actores deben entregar, también ha obligado a una audiencia a mirar 2 minutos completos de una conversación telefónica. Así que mi sugerencia es que lo intentes. Siéntese en una silla, no se mueva y vea a otra persona hablar por teléfono durante 2 minutos completos. No lea ni juegue, no se vaya, no vaya a buscar algo de comer o beber. Eso es exactamente lo que su audiencia hará si está en un teatro, y eso es lo que quiere que hagan si están en casa o lo ven en algún dispositivo.

¡La única vez que funciona remotamente es para revelación o comedia, y luego solo rápidamente y el diálogo debe ser súper agudo! Duplique la experiencia de su audiencia tanto como pueda en la escritura de guiones y esto ayudará con el tiempo y la entrega. Nunca quieres perderlos. Los quieres tan comprometidos que no pueden irse.

Answer 2

Este es un problema práctico más que logístico. Si los personajes están solos o no involucran a nadie más aparte de la conversación en su auricular, no necesita enfatizarlo constantemente. Si están teniendo otras conversaciones y desea evitar confusiones, indíquelo.

En un guión de rodaje, todo se escribiría, pero en un guión de lectura desea ahorrarle al lector la mayor energía posible.

Answer 3

Así es como lo haces:

Intercalando

También puedes consultar libros como La Biblia del guionista .

Puedes usar el paréntesis siempre o no. No importa

Answer 4

Bienvenido al club, siempre tuve dificultades para resolver ese tipo de cosas, pero su objetivo final es transmitirlo al lector. Una forma de hacerlo podría ser comenzar la conversación en una escena y pasar a la otra escena y dejar que el lector sepa que se está cortando de un lado a otro mientras los personajes hablan por teléfono. Si va a permanecer en un personaje durante parte de la conversación, debe especificar que la voz del otro personaje se escuchará por teléfono mientras no se ve y luego volver a ese personaje cuando se vean, pero en última instancia, sería la elección del director . Espero que esto haya ayudado un poquito.

Answer 5

En cuanto al formato, lo que ha trabajado porque indica lo que cree que debería ser el negocio del actor.

¿Cuál es la información necesaria para avanzar en la escena? Hay dos formas de dar al público los hechos de la escena. Creo que es mejor transmitir tanta información a través del conflicto … no necesariamente una pelea, sino al menos un desacuerdo. Puede tener ambos lados de la conversación en la pantalla … divididos … o intercalados entre los dos. Cuando tengo los dos lados de la charla en pantalla, me aseguro de que haya algún tipo de negocio para que el actor enfatice, en mi opinión, dónde debería estar el foco de la escena. Cuando dice intercalar, el director y el editor deciden dónde debe estar el “foco”. Agregar su opinión puede influirles un poco, pero tienen la última palabra.

Answer 6

No, solo necesita tener (en el auricular) para cada una de sus primeras líneas, no toda la conversación.