¿Cómo dejan los escritores que sus personajes principales resuelvan una situación imposible sin depender de deus ex machina?

Ninguna situación cinematográfica es imposible cuando aplicas lo que llamamos buena escritura . Y una buena escritura ofrece todas las respuestas. Se necesita tiempo para madurar para algunos, mientras que para otros es natural, pero al final resuelve el enigma.

Puede ser un detalle minucioso configurado al principio del guión. O un personaje en particular burlado desde el principio. O mejor aún, puede ser el producto de un conjunto de pasos que conducen a esa situación final, aparentemente imposible, que has conjurado.

Evite deus ex machina a toda costa. El público es más sofisticado de lo que crees y te odiarán por ello. Es una escritura perezosa.

Prepara las cosas. Plante pequeñas semillas a lo largo de cada acto, conduciendo al gran momento.

Cuando desarrolle su script por primera vez, debe comenzar con lo que yo llamo el “trailer malo”. Ya sabes, los trailers de películas que revelan todo. Imagine ese tipo de avance para su guión. Sabes cómo comienza, conoces los principales conflictos que enfrentan y luego sabes cuál es el final / clímax.

Esto le permite sembrar esa solución a la situación aparentemente imposible de los personajes.

Algunos pueden decir que hay buenos ejemplos de deus ex machina. No hay Pueden tener encanto, un guiño y una sonrisa, etc. Pero al final, siempre es mejor hacer lo que se supone que debes hacer. Escribe bien.

qué pregunta muy equivocada …

Los escritores malos usan Deus ex machina para que los lectores contengan la respiración y el héroe salve el día. Bueno. Usted sabe que un DEM es algo malo y su respuesta es correcta en esta parte.

Ahora lee con cuidado.

Cuando escribes, tu trama puede tomar innumerables rutas. Tienes que pensar en todos ellos y tomar la mejor idea de degustación. Ese es el truco de la buena escritura. No escucha a nadie, no utiliza razonamiento consciente ni escribe basándose únicamente en el “gusto” de sus ideas, pase lo que pase. Pero es un ‘gusto’, no una opinión. Tienes que cerrar todo y seguir solo la visión. No es fácil, por supuesto. Pero al final, eso es lo que te hará un gran escritor.

Entonces, si tu héroe muere, él muere. Si tu personaje más querido es violado y asesinado, él es violado y asesinado y tu historia de amor se convierte en una de terror, incluso si nunca quisiste escribir ninguna. Así se escriben las obras maestras.

¿Cómo escriben los escritores sobre un héroe que salva el día contra cualquier expectativa que el lector pueda tener, pero sin usar DEM? Los escriben pensando genuinamente que el héroe va a morir, y sorprendiéndose en primer lugar al ver que el héroe salva el día.

Un buen escritor NUNCA usa deus ex machinas, por lo que se sorprenderá mucho si una situación muy jodida resulta ser una buena novela final.

Pero esto, por supuesto, es un estado mental muy difícil de lograr mientras se escribe.

Ahora, ¿por qué tu pregunta es incorrecta?

Porque probablemente pienses que lo hacen a propósito. Un héroe que salva el día contra todas las expectativas es un tema recurrente en las películas y los libros, por lo que piensas que es algo escrito a propósito PERO tratando de evitar el uso de Deus Ex Machinas. Así no es como funciona. Está confundiendo lo que a los editores les gusta publicar con escritores que lo escriben muy a menudo y a propósito por razones comerciales. Nah Es una ilusión óptica.

Espero haberme explicado …

Una vez más, felicitaciones a Mercedes Lackey por una gran respuesta.

Para su personaje, la situación es algo que no estaba preparado para enfrentar, y ahora debe luchar para analizar y superar. Para el autor, la situación no es sorprendente. Has tenido cientos de páginas para sembrar la historia con pistas y para darle al personaje principal todas las herramientas que necesita para resolver el problema. Si lo haces bien, sus acciones no solo lo sacarán de una situación difícil, sino que también jugarán un papel en su arco de historia personal. A menudo, tal escena es un catalizador para el crecimiento o la transformación, o le enseña al personaje su verdadera capacidad, o le enseña una lección muy necesaria sobre el respeto o la confianza en las habilidades de los demás.

Configurar una escena final también puede transformarla de un cursi deus ex machina a un giro sólido de la trama. Cuando Hans Solo aparece para ayudar a Luke al final de la primera película de La guerra de las galaxias, no ponemos los ojos en blanco y maldecimos a los escritores perezosos … nos alegramos. Eso se debe a que su apariencia es una declaración de carácter positiva, que marca su transformación de alguien que no le importa una mierda a nadie más que a sí mismo, a alguien dispuesto a arriesgar su vida para ayudar a Luke. Y debido a que Luke ayudó a lograr esa transformación, lo percibimos como si hubiera * ganado * ese momento.

Estoy trabajando en una novela ahora con una característica al final que podría verse como un deus ex machina. Todo el libro debe estar diseñado para preparar el escenario para ese dinero, de modo que cuando ocurra parezca orgánico, creciendo de forma natural y lógica fuera de la historia, sin salir de la nada. Esperemos que el lector se golpee en la frente y diga: “¡Maldición, debería haberlo visto venir!”

Por otro lado, si configura las cosas de manera demasiado transparente, podría regalar el final. (“¿Por qué está eso en la historia? No parece tener un propósito todavía … ¿es una configuración para algo?”) Es una línea difícil de caminar, y una cantidad sorprendente de historia puede ser manejada por los aros que uno tiene saltar para configurar un final correctamente

Todo lo cual es una razón clave por la que no podía imaginar escribir un libro sin saber cuál fue mi final.

Deus ex Machine puede funcionar, aunque, como usted hace referencia, es una prueba sin desarrollo para los personajes.

A veces, las cosas funcionan, casi inexplicablemente en el mundo real, por lo que no es el peor paso en falso al que podrías recurrir, pero, si vas a romper las convenciones de escritura fuertes, debes asegurarte de que valga la pena. Mientras haya instancias que muestren que tus personajes están creciendo y desarrollándose de alguna manera, puede que no solo sea pasable, sino incluso una escena prominente.

Si la idea ayuda a establecer mayores medios, pruébelo. La prueba y error es a veces una táctica maravillosa para agregar escenas de calidad.

Dicho esto, si hay algo que los personajes pueden hacer, incluso mientras esperan una gran intervención, es mejor mostrar a los personajes en acción, tal vez hablando y tratando de sugerir ideas que no funcionarán, pero que pueden dar a los lectores una mejor comprensión. de cómo piensa cada persona. Eso aún avanzaría la historia general de otras maneras, al crear una caracterización compleja.

A veces, simplemente continuar escribiendo en cualquier medio (incluido Quora), los borradores y las escenas de prueba pueden dar como resultado un sistema aún mejor.

Escribir más puede incluso validar su propia lógica y comprensión del propio proceso de pensamiento de su personaje, y las decisiones de borradores o capítulos de prueba pueden ayudarlo a aprender cómo deben actuar todos a lo largo de la historia.

Es genial saber que todavía estás escribiendo, incluso si es por ayuda. Eso muestra una gran pasión por su trabajo y una empresa cautelosa de escritura arriesgada, que es probablemente la actitud que necesitaría para lograr efectivamente el dispositivo de trama que interviene.

Si te atascas y dejas de escribir, puede ser un poco más difícil volver a profundizar en los pensamientos y el horario habituales de poner las cosas en papel. Romper el flujo de la escritura en cualquier formato puede hacer que las cosas sean difíciles a veces. Si ha mantenido el análisis de trama y la escritura, como parece que lo ha hecho, en realidad puede tener una mejor línea de trama eventualmente. Hay algo que decir sobre el pensamiento constante.

Espero que haya comentarios útiles de mi parte aquí que ayuden de alguna manera.

Verdaderamente, no olvide que la consistencia de escribir más y más puede ser tremendamente beneficiosa. Sigue golpeando ese teclado. Puede encontrar una idea sobre su conflicto en el futuro que aún utilice las fortalezas de su personaje, o posiblemente encontrar verdades profundas sobre los personajes que está creando en el proceso.

Slaínte!

Al configurar la solución al problema al comienzo de la historia, y agregar cosas que hacen de esta la solución perfecta para el problema a lo largo de la historia.

También puede haber un momento sorpresa proveniente del protagonista.

Por ejemplo, su protagonista se mete en situaciones cuando está a punto de ser ejecutado. En ese momento, querrás hacer Deus Ex Machina para que salga de la situación.
( … de repente alguien golpea la puerta y le da al verdugo del protagonista la espada de su espada )
pero en su lugar puedes usar algo que sucedió pero no le dijiste al lector al respecto ( … ¡ahora era el momento! Él lo sabía. El momento de su muerte … El verdugo extendió su hacha para dar un golpe. Luego llegó una oscuridad .

El cuerpo del verdugo cayó muerto al suelo con una herida abierta en el cuello. El corazón del protagonista latía rápidamente mientras la sangre de la daga que sostenía empapaba el suelo. )
bien puedes burlarte de este momento antes
(… Había una daga, no muy lejos … ¿Se daría cuenta el verdugo si la agarraba? Está tan cerca. Él podría … – “Ha llegado el momento”, gritó el verdugo cuando lo empujó y lo llevó a la cámara de ejecución … )

Este es solo un ejemplo de cómo podría resolverse esto. Encuentro este tipo de giro de la trama muy interesante, ya que no es Deus Ex Machina (realmente lo odio) y es bastante emocionante.

Perdón por darte solo mi ejemplo descuidado sobre uno bueno de algún libro. Simplemente no recuerdo haber usado esto.

Hay muchas otras opciones y apuesto a que ya tienes muchas respuestas que puedes usar. Solo quería compartir uno que se me pasó por la mente.

Si la situación es solucionable, entonces no es imposible, ¿verdad?

Lo que NO debes hacer es sacar una varita de tu trasero para resolverlo. Muchos escritores lo hacen, y son escritores MALOS. No daré ejemplos.

Si paga algo en una historia, debe haberlo configurado previamente. Si configura algo, debe pagarlo. Es una regla que aprendes a internalizar hasta el punto en que lo haces de forma natural.

El truco para escribir una historia emocionante es hacer que las cosas parezcan imposibles y que no lo sean. Acabamos de hacer que alguien lea el ms. para nuestro nuevo libro y ella tenía 8 páginas desde el final y dijo: “No tengo idea de cómo va a resolver esto”.

Estaba MUY contento con ese comentario.

Excelente respuesta en lo que respecta a la trama de Mercedes Lackey. Dejas caer pequeños indicios o pistas, de modo que aunque la solución sea una sorpresa, la reacción del lector también es: “¡Por ​​supuesto! ¡Eso tiene sentido!”

Panorama más amplio: proporcione una solución lista para usar. Por ejemplo, la situación puede parecer imposible porque el lector está haciendo suposiciones que resultan no ser ciertas. Limite al protagonista a lo que parece ser una situación muy definida o un conjunto de opciones. La solución no es deus ex machina; Es una opción legítima que el lector simplemente no había considerado.