¿Qué significa el poema tarantela escrito por Edith Sintwell? La lectura y los buenos libros mejoran nuestra vida

Tipo de pregunta equivocada: no significa mucho, y creo que Sitwell lo dice claramente al final. Si se trata de algo, se trata de bailar y sexo.

“Tarantella” es parte de Fachada (entretenimiento) – poemas de Edith Sitwell (casi sin sentido) acompañados de música de William Walton. Aquí están las primeras líneas:

Donde los sátiros están charlando, las ninfas con su visión halagadora del bosque mejoran
Toda la belleza de la médula y el pepino se estrecha y Ceres se unirá al baile.

La Tarantella es un baile de parejas con el siguiente ritmo:

“Patrón de baile Tarantella” por Hyacinth en Wikipedia en inglés. Licenciado bajo CC BY-SA 3.0 a través de Commons – Archivo: Tarantella dance pattern.png

De la wikipedia: “R. Lowe Thompson [1929] propuso que el baile es una supervivencia de un ‘culto dianístico o dionisíaco’, conducido bajo tierra”. Por supuesto, Dioniso y su compañero Silenus son los dioses de la fiesta de la bebida y el libertinaje.

Entonces puedes ver qué efecto sonoro busca Sitwell: los trillizos de corchea de “sa-tyrs son / chat-ter-ing / nymphs con su / flat-ter-ing” con montones y montones de rimas internas y finales. No es precisamente el ritmo de la tarantela, sino que lo imita. Todos los poemas de Fachada son así, escritos para efectos rítmicos y sonoros. De la red clásica – Walton – Fachada:

“Edith Sitwell escribió sus poemas de Fachada como estudios de ritmos de palabras y onomatopeya “, escribe Michael Kennedy, biógrafo de Walton. Cada uno de los Sitwell reclamó la inspiración de poner los poemas en música para una especie de entretenimiento en el salón, pero era una idea natural, ya que tenían un compositor de la casa. Los poemas, abstractos, con referencias de la reina Victoria a las diosas griegas, a las salas de música inglesas y a los amantes españoles, están llenos de “disonancias y asonancias” con algunas alusiones a la infeliz infancia del poeta, así como a su nacimiento en mares salvajes (en Scarborough) . La música ingeniosa toma su tono de los poemas, siguiendo la idea de que Sitwell estaba escribiendo principalmente por sonido, en lugar de significado , y haciendo eco de esos sonidos. Osbert Sitwell afirmó la idea de que los poemas se hablen en un Sengerphone (un dispositivo similar a un megáfono inventado por Herr Senger para magnificar la voz del bajo que canta al dragón Fafner en Siegfried de Wagner) atravesado una cortina pintada. La primera actuación en 1922, llamada por Osbert Sitwell “un entretenimiento para artistas y personas con imaginación”, contó con dieciocho poemas hablados por Edith Sitwell, acompañados por cuatro músicos (clarinete, violonchelo, trompeta, percusión) dirigidos por el compositor, ante una audiencia. de unas veinte personas.

Vamos al final

Dijo la Reina Venus: “Silenus, nos arreglaremos entre nosotros la desobediencia de las ninfas”.
Con mi arco y mi carcaj cada hígado malvado fresco: ¡porque no lo entiendo en absoluto!

Aquí está Sitwell dirigiéndose a la audiencia directamente, y dando voz a la audiencia: Sitwell: “aquí no hay nada que entender en términos de significado”. Público: “Oh, bien, porque esa última línea,” cada hígado malvado fresco “no tenía ningún sentido.

Pero, de acuerdo, si quisieras, también podrías explorar las imágenes sexuales de este poema: Venus, Silenus, ninfas bailarinas, el “pepino estrecho” fálico y la “médula” [vegetal], o los “Melones” más iónicos como Oscuras como las cuevas tienen para sus ondas fuente la miel de oro más gruesa “. O el francamente escrotal “los higos arrugados de donde corrían todas las joyas”. No es sutil

Si necesita ayuda con eso, bueno, Internet está aquí antes que usted. Aquí hay un ejemplo bastante modesto: fotos del día: 28 de septiembre de 2010