¿Cómo sabes si alguien es un buen escritor? ¿En qué se diferencia la buena escritura de la escritura promedio diaria?

Como dice Nate, es mucho más fácil identificar a un mal escritor; así que ese debería ser tu punto de partida.

Hágase algunas o todas las siguientes preguntas mientras lee un escrito:

1. ¿Contiene clichés o frases que has leído en otra parte? Un ejemplo atroz, robado de Orwell: cualquiera que use la frase “no queda piedra sin remover” no puede ser un buen escritor.
2. ¿Comienza el escritor párrafos consecutivos con la misma palabra? Nabokov destacó esto como un ejemplo de mala escritura (preferiría decir descuidada). (Advertencia 1: esta regla puede romperse para que surta efecto, siempre que la escritora sepa lo que está haciendo.) (Advertencia 2: esta regla no se aplica a las listas numeradas ni a las respuestas de Quora 😉
3. ¿Utiliza el escritor palabras extranjeras o exóticas, cuando una nativa funcionaría igual de bien? Mi mascota odia: jejune .
4. ¿Se ve obligado a releer los párrafos para no perder el hilo del argumento del escritor? (O la trama, o lo que sea.) Solo un maestro como Conrad y Joyce pueden escapar de la complejidad por el bien de la complejidad.
5. ¿Son las oraciones del escritor uniformes y monótonas? (Solo un maestro como Hemingway puede escapar con simplicidad por el bien de la simplicidad).

Esta lista es bastante jejune , lo sé. Pero la mayoría de los escritores que evitan escrupulosamente los malos hábitos tienen al menos un caso prima facie para ser juzgados “buenos”.

Al final, es una llamada subjetiva. Pero hay dos preguntas significativas que puedes hacer. El primero es para una persona en particular: “¿Qué rasgos considera buenas?” El segundo es preguntar por qué ciertas obras han sido canonizadas. ¿De qué se trata tanta gente como Shakespeare, Charlotte Bronte, Mark Twain y Jane Austen?

Y podría ayudar enfocar su pregunta en un aspecto de la escritura, como el estilo de prosa. Porque hay conspiradores brillantes, como Stephen King, que son bastante débiles en lo que respecta a la mecánica de la prosa. (Al menos en mi opinión: la respuesta de Marcus Geduld a ¿Debería Stephen King obtener más crédito como escritor de críticos literarios?)

Aquí daré mi opinión subjetiva, centrándome completamente en el estilo de la prosa. (La trama y otros elementos de la escritura son fascinantes, pero cuando pienso en “buena escritura” como una frase desnuda, sin ningún contexto, pienso en el estilo de la prosa).

1. Los buenos escritores crean sensaciones. Los humanos experimentan el mundo a través del gusto, el tacto, la visión, el oído y el olfato. Los buenos escritores saben cómo evocar esos sentidos, incluso cuando (especialmente cuando) escriben sobre abstracciones. Aquí está George Orwell escribiendo sobre uno de sus maestros, en su ensayo “Tales, tales fueron las alegrías”:

Golpearía el cráneo de uno con su lápiz plateado, que, en mi memoria, parece haber sido del tamaño de un plátano, y que ciertamente era lo suficientemente pesado como para levantar una protuberancia: o se pondría los pelos cortos alrededor de las orejas o, de vez en cuando, estirarse debajo de la mesa y patear la espinilla.

2. Los buenos escritores tienen una voz clara pero única: una personalidad que brilla a través de sus palabras. Puedes imaginarlos hablando contigo, y parecen tener personalidades distintas.

Si realmente quieres saberlo, lo primero que probablemente quieras saber es dónde nací y cómo fue mi pésima infancia, y cómo estaban ocupados mis padres y todo antes de que me tuvieran, y todo lo que David Copperfield tipo de mierda, pero no tengo ganas de entrar en eso, si quieres saber la verdad.

– de “Catcher in the Rye”, de JD Salinger

3. Los buenos escritores se deleitan con el lenguaje, algunos más tímidamente que otros. En cierto nivel, está claro que aman las palabras, que las palabras son sus armas, afrodisíacos y juguetes.

Lolita, luz de mi vida, fuego de mis entrañas. Mi pecado, mi alma Lo-lee-ta: la punta de la lengua recorre tres pasos por el paladar para golpear, a las tres, los dientes. Lo. Sotavento. Ejército de reserva.

– de “Lolita” de Vladimir Nabokov

4. Los buenos escritores saben usar el lenguaje figurativo. Este es un tema importante, digno de una pregunta completa, porque hay muchos usos para el lenguaje figurativo, por ejemplo, símiles, dispositivos retóricos y metáforas.

Los malos escritores (o más o menos escritores) no usan el lenguaje figurativo (aparte de los clichés), por lo que se pierden una de las herramientas más fuertes en el arsenal de un escritor, o usan figuras horriblemente torpes que creen que son ” poético.” (Una vez, un maestro de escritura me dijo que un alumno suyo escribió “Gotas de cristal bombardearon su nariz” para transmitir la idea de que estaba lloviendo sobre su protagonista)

Una buena metáfora es sensual (ver punto 1), y ayuda al lector a visualizar algo que de otra manera sería difícil de visualizar. O ayuda al lector a sentir algo que no sentiría con tanta fuerza si la prosa fuera completamente literal, como cuando Orwell describió a un personaje comiendo salchichas rancias de esta manera: “Bombas de inmundicia explotaron en su boca”.

El único objeto completamente estacionario en la habitación era un enorme sofá en el que dos mujeres jóvenes fueron levantadas como si estuvieran sobre un globo anclado. Ambos vestían de blanco y sus vestidos ondeaban y revoloteaban como si acabaran de volar de regreso después de un corto vuelo por la casa. Debo haberme quedado un momento escuchando el látigo y el chasquido de las cortinas y el gemido de una imagen en la pared. Luego hubo un estallido cuando Tom Buchanan cerró las ventanas traseras y el viento atrapado se apagó sobre la habitación y las cortinas y las alfombras y las dos jóvenes se elevaron lentamente hacia el piso.

– de “El gran Gatsby” de F. Scott Fitzgerald

¡Eres un zed! Tú carta innecesaria!

– del “Rey Lear” de Shakespeare

Siempre venía de mis estudios descontento e insatisfecho. Se dice que Sir Isaac Newton declaró que se sentía como un niño recogiendo conchas junto al gran e inexplorado océano de la verdad.

– de “Frankenstein” por Mary Shelley

Fuki-Eri guardó silencio a su lado [del teléfono], como si acabara de colocar algo en un estante cercano y lo estuviera mirando.

– del “1T84” de Haruki Marukami, traducido por Jay Rubin

Su relación con su tía era tan superficial como la de los huéspedes casuales que pasan por las escaleras.

– de “House of Mirth” de Edith Wharton

Respiré hondo, apreté los dientes, agarré la palanca de arranque con ambas manos y salí con un ruido sordo. El laboratorio se nubló y se oscureció. La señora Watchett entró y caminó, aparentemente sin verme, hacia la puerta del jardín. Supongo que le llevó más o menos un minuto atravesar el lugar, pero a mí me pareció cruzar la habitación como un cohete. Presioné la palanca hasta su posición extrema. La noche llegó como el apagado de una lámpara, y en otro momento llegó mañana. El laboratorio se volvió débil y brumoso, luego más débil y cada vez más débil. Mañana la noche se volvió negra, luego día otra vez, noche otra vez, día otra vez, cada vez más rápido. … A medida que avanzaba, la noche seguía al día como el aleteo de un ala negra.

– de “La máquina del tiempo” de HG Wells

Dieciocho de los sabios amigos del Sr. Tangle, cada uno armado con un pequeño resumen de mil ochocientas hojas, se alzan como dieciocho martillos en un piano.

– de “Bleak House” de Charles Dickens

Su grueso cuello giraba como un susan perezoso.

– de “Perspectivas en ciernes” por T. Coraghessan Boyle

50 consejos para ser un mejor escritor

1. Un escritor no debe cambiar su punto de vista.
2. Siempre elige el idioma correcto.
3. Las analogías en la escritura son como las plumas de una serpiente.
4. Siempre asegúrese de terminar lo que
5. Evitar la aliteración. Siempre.
6. Evita la ortografía arqueica.
7. Evite clichés como la peste. (Son un sombrero viejo)
8. Evite las locuciones de moda que suenan escamosas.
9. Sé más o menos específico.
10. Las comparaciones son tan malas como los clichés.
11. Las contracciones no son necesarias.
12. No use hipérbole; ni uno en un millón puede hacerlo de manera efectiva.
13. No se entregue a las construcciones lexicológicas sesquipedales.
14. No uses nunca negativos dobles.
15. ¡No abuses de los signos de exclamación!
16. No te repitas ni vuelvas a decir lo que has dicho antes.
17. No uses comas, eso no es necesario.
18. No seas redundante; no uses más palabras de las necesarias; Es muy superfluo.
19. Eliminar citas. Como dijo una vez Ralph Waldo Emerson: “Odio las citas. Dime lo que sabes.”
20. Emplear la lengua vernácula.
21. Evita los símbolos y abreviaturas, etc.
22. Evita la ofuscación.
23. Incluso si una metáfora mixta canta, debe descarrilarse.
24. Todos deben tener cuidado de usar un pronombre singular con sustantivos singulares en su escritura.
25. La exageración es mil millones de veces peor que la subestimación.
26. Las palabras y frases extranjeras no son apropiadas.
27. Dé la vuelta al granero al mediodía para evitar coloquialismos.
28. Con suerte, usarás las palabras correctamente, independientemente de cómo las usen los demás.
29. Si alguna palabra es impropia al final de una oración, un verbo de enlace es.
30. Si relees tu trabajo, puedes encontrar que al releer se puede evitar una gran cantidad de repeticiones releyendo y editando.
31. Te corresponde evitar las expresiones arcaicas.
32. Está mal dividir un infinitivo.
33. Nunca use una palabra grande cuando una alternativa diminuta sería suficiente.
34. Sin fragmentos de oraciones.
35. Uno nunca debe generalizar.
36. ¿Oraciones de una palabra? Eliminar.
37. Los comentarios entre paréntesis (aunque relevantes) son innecesarios.
38. Sin embargo, las palabras entre paréntesis deben ir entre comas.
39. Coloque los pronombres lo más cerca posible, especialmente en oraciones largas, de diez o más palabras, a sus antecedentes.
40. Colocar una coma entre sujeto y predicado no es correcto.
41. Lea cuidadosamente para ver si tiene alguna palabra.
42. Las preposiciones no son palabras para terminar oraciones.
43. La blasfemia apesta.
44. El sujeto y el verbo siempre tienen que estar de acuerdo.
45. Toma el toro de la mano y evita mezclar metáforas.
46. El adverbio siempre sigue al verbo.
47. Se debe evitar la voz pasiva.
48. La subestimación es siempre la mejor.
49. Use el apóstrofe en su lugar apropiado y omítalo cuando no sea necesario.
50. Usa tu hechizo de hechizo para evitar errores y atrapar errores tipográficos.
51. ¿Quién necesita preguntas retóricas?
52. Al escribir con cuidado, deben evitarse los participios colgantes.

Ah, y permítanme agregar un consejo: si su artículo consta de una lista y el título se refiere a la cantidad de elementos en la lista, cuente la cantidad de elementos en la lista cuidadosamente.

El ingenio y la sabiduría del difunto experto en idiomas del New York Times William Safire ha sido citado innumerables veces y, tras haber encontrado esta lista hace mucho tiempo, sigue siendo, para mí, un libro de reglas muy eficaz y chistoso para convertirse en un mejor escritor.

Nunca lo sabes realmente. Puedes sospechar. Puedes rezar. Se te puede decir que sí.

Pero nunca se sabe.

Como otros han mencionado, la escritura es subjetiva, sujeta a los caprichos del gusto individual. La brillantez de una persona es la basura de otra. La inconstancia de la subjetividad, sin embargo, no es el final de la historia.

La escritura abarca tantos elementos que la gente no sabe qué es realmente escribir, y mucho menos una buena escritura.

El término “escritura”, terriblemente vago, toca el contenido, el estilo, el flujo, la estructura, entre otros. De alguna manera, algunas personas logran alcanzar una masa crítica de talento en estos elementos. A menudo es difícil saber quién se queda corto de la masa crítica y quién no.

Escribir no es una fórmula simple, puede ingresar X, Y y Z y obtener una buena escritura. Hay un elemento de arbitrariedad mágica en la buena escritura.

La siguiente lista es meramente sugerente, no concluyente.

Un escritor puede ser bueno si …

provocan una respuesta emocional.

Escribir es más que unir palabras; También se trata de evocaciones de emociones.

Hay algunos escritos, desde poesía hasta no ficción, que tiran de los hilos de tu corazón, te hacen reír o te llenan de anhelo. Esa es una señal de que el escritor entiende a las personas lo suficientemente bien y tiene la habilidad suficiente con las palabras para provocar una respuesta emocional. Eso es habilidad.

Agregaré una advertencia obligatoria: debe haber un sentido de intencionalidad involucrado aquí. Los escritores astutos tienen el control suficiente sobre sus palabras para poder empujar las emociones del lector de una forma u otra. Otros simplemente tropiezan con la emocionalidad accidentalmente; esos no deberían contar.

… pueden transmitir su significado con precisión y claridad.

La escritura es uno de nuestros medios de comunicación más poderosos. Sin embargo, el lenguaje puede ser fascinante y enloquecedoramente ambiguo. Una elección de palabra o estructura puede cambiar todo en una oración simple.

La capacidad de escribir las propias ideas, intenciones y emociones con precisión y claridad indica un tipo único de fortaleza tanto en empatía como en estilo. Quizás no son elegantes ni floridos, pero es una forma de escritura fina.

Sin embargo, incluso entre los escritores más claros, es inevitable cierta ambigüedad. Se necesitan dos para comunicarse; la gente podría interpretar erróneamente la oración más inmaculada.

… sus ideas resuenan con la gente.

¿Alguna vez has leído algo y pensado: “Le han dado palabras a algo que antes no tenían palabras”?

La resonancia es la prima cercana de la evocación emocional; Sin embargo, tiene lugar en el plano intelectual. Un escritor puede expresar una idea de una manera tan fresca e incisiva que revolucione su pensamiento, en lugar de sus emociones. Con unas pocas palabras, pueden cambiar su visión del mundo.

Algunos pueden argumentar que la resonancia tiene más que ver con el contenido que con la escritura. Creo que “escribir” es también su contenido. Los dos están tan inextricablemente unidos que es una tontería separarlos. La prosa es la manera en que uno sirve el contenido, pero el contenido es importante.

… cuentan una buena historia.

No todas las historias están en novelas. Las historias viven en cada pieza escrita, desde una sola oración hasta una obra en prosa de varios volúmenes.

Contar historias se trata de saber cómo estructurar su mensaje para obtener el máximo efecto. Cada vez que lees un escrito, ya sea un artículo, una obra de ficción o un anuncio, te encuentras colgando de cada palabra … eso es una señal segura de una buena narración.

… tienen un fuerte sentido de la prosa y el estilo.

Aquí es donde encadenar las palabras se vuelve importante. Convertir una bonita frase es más que ser gramaticalmente correcto.

Es una de esas cosas que es difícil de describir, pero lo sabes cuando lo ves … como un buen porno.

Algunos escritores tienen tal dominio del lenguaje que saben cómo organizar una oración, elegir palabras y construir un párrafo para lograr un efecto estilístico. Si desea ejemplos de autores famosos que califican como genios estilísticos, le señalaría a Nabokov, David Foster Wallace, entre otros.

Un genio estilístico podría tener un hermoso revestimiento, pero aún necesita un buen contenido.

——

Aquí radica la subjetividad de la escritura: la increíble variedad de elementos en juego. Algunos lectores pueden apreciar la claridad y la precisión por encima de la prosa y la emotividad. Otros valoran el estilo por encima de todos los demás.

Hasta que sepa lo que valora al escribir, nunca sabrá cuál es su buena escritura.

Un buen escritor te hará
Reír, llorar o pensar

Te dejarán con una experiencia
Habrán capturado un momento
Te habrán hablado solo

Un buen escritor te trata como a un igual
El guiño, el guiño, la sonrisa a medias
Todos dicen: “Sabes a lo que me refiero”

Un buen escritor prueba cada palabra
Su peso, su color, su zumbido.
Debe resistir la prueba de ser
leído, hablado y contemplado

Buena escritura cae sobre el aliento
como una canción bien cantada
un discurso conmovedor
un cumplido sincero

Los buenos escritores son buenos oyentes.
Los buenos escritores son buenos observadores.
Los buenos escritores son buenos traductores.

Los buenos escritores toman el tablero de Scrabble de la vida
El cubo de experiencia de Rubik
El laberinto de meandros mentales
Y di “Te mostraré”

El buen escritor dice
Siempre hay un problema
y siempre una respuesta
La vida es ‘piedra, papel, tijera’
Vamos a jugar

Un escritor fantástico nunca romperá la ilusión.

Claro, todavía sabes que estás leyendo el texto, pero tu mente está en un estado de maravilla.

La cuestión es que toda buena escritura, incluso Harry Potter tiene fallas, pero la ilusión es tan buena que no tendemos a notar estas fallas como fallas.

Tome Doctor Strange and Fantastic Beasts y dónde encontrarlos. Ambos han sido muy apreciados porque no rompen sus ilusiones y en su lugar atraen a los fanáticos con una sensación de asombro.

La consistencia es clave para no romper una ilusión.

Las primeras oraciones tienen que vender el texto. Son las primeras impresiones cuando un lector comienza a leer su trabajo. Por esta razón, me encantan The Martian, The Nightengale, Harry Poyyer, The Unwind Dystology, The Name of the Wind y Hunger Games. Las primeras oraciones me lo vendieron.

Además, los buenos escritores se toman su tiempo. Por ejemplo, Lin Manuel Miranda pasó 6 años escribiendo Hamilton, Patrick Rothfuss pasó 14 años planeando la serie The King Cronicles, George RR Martin tarda una eternidad y John Green tarda unos 4 años en escribir algo que quiere publicar. Recuerde editar sus escritos y volver a escribir cada vez que sienta la necesidad de hacerlo.

La pasión también es muy importante. Escritores como Lin Manuel Miranda y John Green son ejemplos claros de personas impulsadas por ideas y pasión. Los lectores saben cuándo los escritores escriben solo para crear canciones de relleno sin pasión. Una vez le pregunté a un autor desconocido en una feria del libro por qué escribió -título del libro de inserción- un libro tipo Matrix clasificado como novela para adultos jóvenes pero destinado a estudiantes de secundaria. Dijo que lo hizo porque sus editores, creo que los escolásticos, querían que lo hiciera. Tenía un poco de experiencia en informática. Más tarde recibí un ARC de él más tarde ese día por sorteo. Fue mi primer ARC. La trama fue mal ejecutada y llena de clichés. Los nombres parecían un poco “apagados” y el protagonista era plano.

Fácil.

Te gusta leerlo.

No me importan los clichés, la calidad, etc. Lo que importa es si te gusta o no lo que has leído.

Considere a JK Rowling: vendió muchos libros, pero según los estándares habituales, se la consideraría apenas aceptable. Mientras tanto, hay libros que han ganado premios que tampoco se han vendido en ningún lugar, y nunca lo harán.

Puedo garantizar que Harry Potter será recordado por mucho más tiempo que cualquiera de los héroes en las “novelas literarias” que ganaron grandes premios.

Lo único de lo que debe preocuparse es si le gusta o no lo que está leyendo.

Wayne

Depende de lo que le guste al lector, pero aquí hay algunas cosas que creo que hacen que la escritura sea “buena”:

  • Va al grano
  • Las palabras de relleno ralentizan el proceso de lectura y pueden hacerlo tedioso. Hay algunos lugares donde serían aceptables, como el diálogo, pero generalmente es mejor evitarlos.
  • Los eventos de relleno en los libros quitan la trama. Preferiría leer una novela de 50 páginas que no se aleje de la trama que una novela de 150 páginas llena de rellenos.
  • Sí, estoy seguro de que el personaje tiene una historia de fondo muy interesante. Pero asegúrese de que sea relevante para la trama al agregarlo.
  • Las escuelas son conocidas por hacer requisitos de duración en las tareas de escritura. Esto es estupido. Desaprende esto al escribir.
  • Utiliza una variedad de oraciones y evita frases enormes :
    • Mis libros de texto universitarios eran culpables de hacer oraciones que duraban varias líneas. Ni siquiera recordaba lo que estaba leyendo al final de esas oraciones. Eso es malo.
    • Cuando todas las oraciones tienen la misma longitud, el tono puede parecer monótono. La variedad le da ritmo a la escritura. Las personas subconscientemente disfrutan mejor este ritmo, incluso si no pueden poner su nombre en lo que hace que una pieza sea mejor que otra.
  • Desglosa los párrafos en fragmentos más cortos :
    • Los párrafos enormes son difíciles de seguir para algunas personas, incluido yo mismo. No me gusta tener que estar atento a la página solo para saber dónde estoy. Cada idea nueva o evento nuevo es motivo para un nuevo párrafo.
    • El único lugar donde los párrafos enormes se consideran “buenos” es en los ensayos de la escuela secundaria. La vida no es un ensayo de secundaria (espero).
  • Mantiene el vocabulario simple :
    • Si el lector tiene que sacar un diccionario para leer otra cosa, no estará tan comprometido.
    • Cualquier palabra inusual no debe ser fundamental para el significado de la oración. Pero entonces, ¿eso no las convierte en palabras de relleno? Sácalos.
    • Dominio del idioma: debe tener un dominio natural del idioma en el que está escribiendo, pero eso es solo para asegurarse de que pueda expresar su punto de manera fácil y concisa. Asegúrese de que las personas no necesiten consultar un diccionario después de cada línea. Mantén tu lenguaje simple.
    • Claridad de pensamiento: las personas que leen tu escritura deberían pensar exactamente lo que estabas pensando cuando la escribiste. Tu punto debe ser claro
    • Amor por la escritura: como cualquier otra cosa, no puedes ser bueno escribiendo a menos que lo disfrutes. No lo conviertas en algo que tienes que hacer. Haz que sea algo que quieras hacer.
    • Humor: Supongo que esto no es imprescindible, pero combinar tu escritura con algo de ingenio hará que sea más agradable para la gente leer. PG Wodehouse, Douglas Adams, Eoin Colfer son buenos ejemplos de esto.
    • Dedicación : la escritura puede ser un pasatiempo, por supuesto, pero si quieres convertirte en un escritor realmente bueno, debes mostrar cierta dedicación a la escritura.
    • Críticos brutales : esto es muy muy importante . Tienes que obtener con frecuencia las opiniones de las personas sobre tu trabajo. Solo las críticas honestas y brutales (positivas y negativas) pueden ayudarlo a crecer como escritor. ¡Quora es un buen lugar para comenzar! 🙂

    Gracias por el A2A!

    La buena escritura varía según el género, pero en general, si alguien tiene publicaciones literarias extensas en ese género o ha producido libros que se venden en grandes cantidades, se le considera un buen escritor. En la escritura literaria, el buen uso de técnicas literarias (imágenes, prosodia, símil / metáfora …) y una nueva visión de un tema determinan la calidad asignada a una pieza determinada o al cuerpo de trabajo de un autor. No escribo mucha literatura comercial, así que no sé exactamente qué hace que una buena novela comercial no sea una historia atractiva y una conformidad de género.

    Siento que repetiré esto muchas veces aquí, pero escribo con un mantra.

    Algunos escritos son buenos. Toda escritura es mala.

    La calidad del arte es extremadamente subjetiva. Lo único que consideraría como un indicador es que atraes a tu público objetivo. Independientemente del estilo de escritura o la gramática, si atrae a su público objetivo, lo está haciendo bien. Si estás escribiendo para ti mismo, solo importa que te guste. Si está escribiendo para un individuo que no sea usted, solo importa que le guste. Si está escribiendo para comercializar a las masas, entonces evalúa qué tan popular es en su género.

    Ha habido muchas personas que escriben tremendamente bien, pero no serían considerados buenos escritores. Si bien hay personas que escriben muy mal y se consideran buenos escritores. No se trata tanto de la escritura en sí misma, sino de la capacidad de contar la historia, ya que atrae a su público objetivo.

    Todo es subjetivo a menos que esté escribiendo un artículo para una clase de literatura.

    La mejor regla general: cuando termine de leer algo de este escritor, inmediatamente comenzará a buscar otras cosas que él o ella ha escrito, para que también pueda leerlas.

    Los buenos escritores siempre tienen un gran gusto por todo lo que los rodea. Sería más fácil para ellos comenzar a escribir pero mucho más difícil parar. Al mismo tiempo, también se destacan en la escritura precisa donde sea necesario. Los escritores excelentes nunca escriben para otros, sino que escriben para su propia satisfacción personal. Pero dado que son las personalidades con buen gusto, es bastante difícil para ellos satisfacerse a sí mismos, por lo que siempre tienden a producir trabajos de alta calidad que les gustan.

    También a los escritores eficientes les gusta leer una y otra vez lo que han escrito. Eso significa que son los primeros lectores de su trabajo. Si han producido algunas buenas obras, están motivados y se sienten felices por eso. Los buenos escritores siempre ven un aspecto positivo de la vida y eso se reflejaría en sus obras. Saben cómo comenzar un artículo y terminarlo de tal manera que tiente a los lectores a leer completamente. Tienen un buen flujo de imaginación y combinan su imaginación en sus obras para que sea lo más interesante posible.

    Los buenos escritores prácticamente no escriben teorías aburridas, sino que hacen que las prácticas sean visibles en sus ojos a través de sus interesantes explicaciones teóricas. No solo lees lo que han escrito, sino que también ves, escuchas, hueles y sientes lo que han bosquejado. Cuando describen una flor, puedes ver la flor en tus ojos internos mientras sientes la dulce fragancia que entra por las fosas nasales. Ex. El olor fresco de la flor gris azulada en forma de campana con pétalos suaves de bebé flota en el aire y es tan fresco como el olor de la mañana lluviosa.

    Finalmente, los buenos escritores no se hacen sino que nacen 🙂

    Un buen escritor es alguien que atrae a su audiencia y transmite ideas, pensamientos, historias, sentimientos y evoca emociones con el efecto deseado.

    Aquí hay algunas cualidades que ayudan a alguien a ser un buen escritor:
    – buenas ideas
    – capacidad para permanecer en el tema o la trama y no dejarse llevar por tangentes laterales que no agregan valor
    – capacidad de dibujar buenas analogías
    – lenguaje y estilo que conecta
    – concisión donde sea necesario; lenguaje florido donde sea necesario
    – buen narrador general

    Dos cosas a ciencia cierta:
    1. Persistencia: al igual que un cuerpo sano requiere ejercicio persistente, también lo hace la escritura ‘saludable’. Un buen escritor debe escribir persistentemente. Ese es el único camino hacia la mejora continua.
    2. Hacer que la gente tome conciencia de sus escritos: Esto, lo digo por experiencia personal, es que mientras más personas conocen mi escritura, más sugerencias recibo y mejoro. El punto de vista de una tercera persona siempre será útil para ser un buen escritor.

    Una palabra: crítica.

    Solo a través de la crítica sabrás tus debilidades y fortalezas. Algunos escritores son excelentes en la caracterización pero no en otras cosas, y viceversa. Escribir es una habilidad. Algunas personas adoptan la habilidad, mientras que otras no. Un poco de imaginación también ayuda.

    No se puede juzgar que un escritor sea bueno o promedio. Puede que algunos de sus escritos no funcionen bien, no todo el trabajo que hizo no es apreciable. Podría decir, solo lea la sinopsis, Forma de deliberar la palabra y la trama. tema y discusión. Si lo disfrutas, entonces es una buena escritura y un escritor es bueno o de lo contrario es uno promedio.

    Si siente que la mayoría de sus escritos están en el mismo concepto, estilo y no lo ha disfrutado, puede marcarlo como No es un buen escritor.

    La buena escritura es subjetiva. De hecho, no creo que sea un requisito vender o incluso ser considerado genial, necesariamente tiene que ser un gran escritor.

    La esencia es la historia y para ver si se conecta con las personas. Cuando pienso en los grandes libros que amo, como The Chose (Chaim Potok), la colección de Shakespeare (ni siquiera me molestaré en elegir …), The Great Gatsby, Jane Austen, etc. fueron buenos para comunicar historia que se sintió sincera y genuina.

    Sin embargo, una cosa: creo que escribir que vende es escribir que nos hace sentir como si estuviéramos en el viaje con el personaje.

    Cuando lo leo, puedo imaginarlo. Si se nutre de mis emociones y me hace pensar, desear, actuar o me inspira, el escritor hizo su trabajo. La puntuación y la estructura de las oraciones son obviamente importantes, pero para eso están los editores, ¿verdad?

    Bueno, conozco una increíble compañía de escritura. La buena escritura ocurre generalmente en el primer párrafo. Si no está capturado en este punto, generalmente es una mala lectura o contenido.

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