¿Cómo afecta la escritura de ficción a tu lectura?

Escribir me hace un mejor lector …

Antes de comenzar a escribir ficción, leía tomos de Dickens, Austen, Dumas, Murakami y algunos nombres no tan notables. Lo leí por puro placer. Me deleité en el maravilloso mundo que sus palabras crearon. Cosas tontas como “trama”, “diálogo” y “desarrollo de personajes” no me importaron (ni sabía lo que significaban). Solo sabía si me gustaba algo o no; cualquier cosa más que eso fue un gasto innecesario de mi pensamiento no tan valioso.

Ahora, me acerco a la lectura de manera muy diferente. Todavía me alegro de la experiencia visceral de la lectura, pero pienso más en los fundamentos de lo que está frente a mí. Pienso: “Maldición, él estilizó tan bien ese final”. También pienso: “Bueno, eso fue un poco forzado, ¿no?” Ningún giro importante de la trama queda sin examinar. Estructuras de oraciones inusuales saltan hacia mí. Miro hacia atrás y veo las gotas de pistas que el autor dejó caer en el camino sobre una gran revelación.

En este momento, estoy trabajando en A Song of Ice and Fire de George RR Martin. Dentro de los primeros capítulos, pensé para mí mismo: “Los antecedentes de Martin como escritor de escenas realmente se muestran aquí. No es de extrañar que HBO eligió esto como un espectáculo”. Si lo miras, la serie es principalmente diálogo, y eso es algo bueno. Martin tropieza con la descripción, a menudo resulta en prosa cliché y entrecortada, por lo que es un escritor inteligente, que confía en sus puntos fuertes y no en sus debilidades. También noté las dificultades que Martin tuvo para manejar a sus personajes de una manera que ayuda a los lectores a recordarlos. En el primer libro, solo ves a Dany para vislumbrar brevemente, por lo que es fácil olvidar quién es ella.

Si nunca hubiera escrito ficción, dudo que hubiera notado estos detalles. Someterme al proceso me hace más comprensivo y más crítico con los trabajos de los demás.

… y leer me hace un mejor escritor.

Notar estos detalles en las obras de otros, buenos y malos por igual, me ayuda inmensamente en mi escritura.

Al observar a otros, entiendo lo que funciona y lo que no funciona. Admiro el estilo de Austen para la caracterización y la tensión de la trama. Aplico sus técnicas como mejor me parezca. Noto las siempre populares estructuras de tres actos en tantas novelas y aplico esa estructura como un marco para abordar mi escritura.

Los libros malos también me enseñan tanto, tal vez más, como los grandes. Al leer Twilight , sé evitar frases repetitivas de maudlin, como “OMG I apesta”. Al leer Sinsajo , supe que debía evitar finales incompletos e insatisfactorios. Incluso con Una canción de hielo y fuego , veo los peligros de depender del diálogo para llevar la propia historia.

En cuanto a cómo estas historias afectan mi “voz”, me influyen, pero no me cambian. Como dice Alexandra, mi voz es mi voz. Puedo alterarlo, modificarlo y ajustarlo a voluntad, pero nunca desaparece. Madurará, pero no creo en la contaminación de la escritura al leer. Veré una bonita frase de Dickens y pensaré: “¿Por qué es tan bueno?” Ese pensamiento me ayuda a abordar mi escritura de manera más escéptica y metódica. También incorporo términos anticuados en mi voz más moderna.

Cada escritor es diferente, pero para mí, una buena lectura y una buena escritura crean un ciclo de retroalimentación.

No he escrito mucha ficción, pero escribo obras de ficción, no directas y leo todos los días. (Y me meto en la escritura de ficción).

Cada escritor es diferente, pero estoy emocionado al permitir que mi lectura afecte mi escritura y viceversa. Me gusta que todo se mezcle hasta que se forme un guiso interesante en mi cabeza.

Cuando dirijo una obra de teatro, veo todas las versiones que puedo antes y durante el inicio de los ensayos. Cuando dirigí “Tío Vanya”, vi todas las versiones de películas, leí un montón de traducciones y viajé para ver producciones teatrales. Yo haría lo mismo si estuviera escribiendo una novela. Si estuviera escribiendo una novela de terror, habría leído toneladas de novelas de terror. Si estuviera escribiendo ficción histórica, leería tanto la ficción como la no ficción ambientadas en ese período. No me puedo imaginar no haciendo eso. Parte de por qué escribo es “estar en una discusión” con otros escritores.

(Los amigos han dicho: “Pero si haces eso, podrías estar influenciado por otros escritores, y entonces tu trabajo no será original”.

No me importa si mi trabajo es original o poco original. El deseo de ser original se trata del ego. Se trata de ser visto como único o especial. Mi objetivo, cuando escribo, es contar una buena historia. No es para “ser original”. Mi trabajo es servir la historia, vertiendo en ella el mejor material que pueda, ya sea que ese material provenga de mí o de otra persona. Si soy honesto y escribo desde el corazón, será original, porque vendrá de mí. Pero si de alguna manera no lo es, que así sea. Es una buena historia o no lo es.

En el musical “Sunday in the Park with George”, el artista canta sobre lo difícil que es hacer arte y, en un verso sobre recaudación de fondos, dice que si eres un artista, lo haces “para que puedas ir en exposición “. Luego se da cuenta de lo que dijo, entiende que no se trata de él y cambia su declaración a “para que su trabajo pueda exponerse”.

No se trata de que yo sea original. Se trata del trabajo . Lo sirvo No me sirve.

Escribir (y dirigir) afecta mi lectura al hacerme muy consciente de la mecánica de las historias de otras personas. A menudo pongo libros en medio de las oraciones, reflexionando sobre las opciones de palabras. ¿Por qué el autor eligió “fijo” en lugar de “resuelto”? ¿Sería mejor la oración con una elección diferente? También me obsesiono con la mecánica de la trama y la psicología del personaje.

Hasta cierto punto, esto apesta, porque me impide poder simplemente creer en la historia, como si fuera verdad. No puede ser cierto si soy constantemente consciente de ello como una invención: como un artefacto creado por un autor.

Pero si una historia es realmente buena, me pongo al día y me olvido de analizarla. En gran medida, así es como juzgo la calidad de una historia. Si, cuando lo leo, me convierto en un niño hipnotizante, sentado frente a una fogata, con la boca abierta, es una gran historia. A veces releo esas historias para que, después de disfrutarlas visceralmente, pueda abrir sus espaldas y examinar su reloj.

Por desgracia, la escritura ha matado mi tolerancia por la prosa torpe. Al igual que Mark Twain [1], una vez me quejé de James Fenimore Cooper. “Bueno, él no es un estilista”, dijo mi amigo, lo que significa que si pudiera superar la torpeza de Cooper con las palabras, encontraría otras virtudes en sus libros. No puedo superarlo. La prosa mala me distancia demasiado para disfrutar un libro, incluso si ese libro tiene una gran trama o lo que sea.

Lamentablemente, esto destruyó parcialmente mi primer amor literario, que fue la ciencia ficción. Cuando era niño, lo devoré. Pero cuando crecí, comencé a notar cuántas novelas de ciencia ficción estaban plagadas de frases cliché, personajes increíbles y diálogos tajantes. Los amigos me dicen que el punto principal es “la construcción del mundo” o “las ideas”, y estoy totalmente de acuerdo con eso, pero para mí, debe estar en la cima de la buena redacción.

Hay, por supuesto, muchas novelas de género bien escritas. Los leo cuando los encuentro. Pero no puedo elegir una novela de “Star Trek” y disfrutarla, como pude cuando era más joven. Triste, pero la compensación vale la pena, creo. Cuando era más joven, no noté la prosa, por lo que no experimenté algo parecido a un orgasmo cuando leí una frase asombrosamente hermosa. No me di cuenta de su belleza. Ahora lo hago.

[1] “Delitos literarios de Fenimore Cooper” por Mark Twain http://xroads.virginia.edu/~hype

He escuchado a algunas personas que escriben decir que no leen ficción mientras escriben la suya. Como dijo tu amigo, no quieren ser demasiado influenciados. Tengo dos pensamientos al respecto:

1) Los escritores escriben mucho. Si no lees ficción cuando escribes, entonces nunca lees ficción o pasas demasiado tiempo sin escribir.

2) Cualquiera que esté “demasiado” influenciado por un gran escritor debería agradecer a sus estrellas de la suerte. Esta preocupación, la preocupación de demasiada influencia, siempre me parece una extraña clase de arrogancia. Nadie suena exactamente como su escritor favorito, incluso cuando hacen todo lo posible. Simplemente no es posible. Más importante aún, sonar un poco más como el escritor favorito de uno mejoraría la escritura de casi cualquier persona. Daría una extremidad para que suene como uno de mis favoritos. Las personas brillantes siempre mueren demasiado pronto. No es posible que tengamos suficiente de ellos. El mundo solo podría ser un lugar mejor si pudiera imitar perfectamente a Proust.

Entiendo el deseo de tener la propia voz, pero tener una voz particular y no copiada es realmente inevitable. Quizás algunos de nosotros estamos un poco confundidos cuando comenzamos a escribir historias; tal vez algunos de nosotros somos menos “voceros” que otros. Pero siempre nos parecemos a nosotros mismos, y ese hecho es a menudo una lástima, ya que muy pocas personas van a escribir algo tan sorprendente como los autores de los que tratan de evitar la sanguijuela.

Quiero sonar como Nabokov. Quiero sonar como Joyce. Quiero sonar como Fitzgerald. El hecho de que nunca seré ninguno de esos hombres me hace estar perfectamente dispuesto a aceptar su influencia. Siempre sonaré como yo, excepto que, si soy realmente afortunado y me esfuerzo, será un yo con un toque de otros escritores.

Quiero la sensación de esos tipos parados sobre mi hombro y separando mi prosa.

¿Crees que los pintores se abstienen de mirar cuadros cuando pintan?

La originalidad está sobrevalorada, tanto porque es imposible como inevitable. Nunca seremos nuevos, pero tampoco seremos otra cosa que las criaturas únicas que somos. Nuestra escritura refleja eso. Todo lo que está escrito está cansado y, a diferencia de lo que sea que alguien más haya creado.

En otras palabras: lee lo que te apetece leer cuando te apetezca leerlo. Su escritura no será lo suficientemente buena como para confundirse con una copia de su autor brillante favorito. 😉

Escribo ficción de suspenso ( http: //amsterdamassassin.wordpre …) y me resulta difícil silenciar mi editor interno cuando estoy leyendo ficción. Es un poco como ir al cine con un estudiante de cine que cuestionará en voz alta por qué el director eligió un cierto ángulo de cámara o por qué la escena debería haberse cortado antes y por qué ese personaje se comporta fuera de personaje.

Ha estropeado algunos libros que me gustaron antes de saber más sobre el diálogo, la estructura de la trama y la narrativa. Sin embargo, un libro realmente bueno puede empujar mi editor interno a un segundo plano donde el pío ocasional es solo ruido de fondo.

Yo leo ficción mientras escribo y escribo libros intermedios. No creo que afecte mi voz de escritura, principalmente porque mi voz de escritura se ha desarrollado durante más de dos décadas, por lo que leer el trabajo de otra persona no va a cambiarlo significativamente.

En cuanto a mi propio desarrollo como escritor, noto que necesito menos reescrituras cuando escribo una escena, así que soy mejor para formular lo que sucede en mi mente a lo que escribo en mi computadora. Mucho de eso tiene que ver con absorber la estructura de la trama y el estilo narrativo en algo que se vuelve natural. El uso de la retroalimentación para perfeccionar su habilidad eventualmente hará que sea más fácil cautivar a un lector y mantenerlo involucrado en su trabajo.

Leer más: http: //amsterdamassassin.wordpre

Necesitas leer. Es parte del proceso. Necesita evolucionar como escritor y la única forma en que realmente puede hacer eso es ingerir lo que está ahí fuera y adaptarse a sus propias fortalezas, sus propias debilidades, etc. Necesita ver qué más hay por ahí y cómo podría aplicar (o no aplicarlo) para contar tus propias historias.

Citaré al gran Stephen King sobre este mismo tema:

“Si quieres ser escritor, debes hacer dos cosas por encima de todas las demás: leer mucho y escribir mucho”.

“Normalmente reviso setenta u ochenta libros al año, principalmente ficción”.

“… cada libro que recoges tiene su propia lección o lecciones, y muy a menudo los libros malos tienen más que enseñar que los buenos”.

“Ser arrastrado por una combinación de gran historia y gran escritura, de ser aplastado, de hecho, es parte de la formación necesaria de cada escritor. No puede esperar barrer a otra persona por la fuerza de su escritura hasta que se haya hecho para usted “.

“Así que leemos para experimentar lo mediocre y lo completamente podrido; esa experiencia nos ayuda a reconocer esas cosas cuando comienzan a arrastrarse en nuestro propio trabajo y a evitarlas. También leemos para medirnos contra lo bueno y genial, para tener una idea de todo lo que se puede hacer. Y leemos para experimentar diferentes estilos “.

“La lectura es el centro creativo de la vida de un escritor. Llevo un libro a donde quiera que vaya …”

Todas estas citas fueron tomadas de su libro de no ficción, On Writing , que creo que es un libro de lectura obligada para cualquier novelista en ciernes e incluso guionista. Él pasa por alto toda la BS especulativa y la retórica académica y se pone manos a la obra.

Nuevamente, NECESITA leer. Si es guionista, necesita leer guiones Y ver películas, por las mismas razones que Stephen King mencionó anteriormente.

Escribir ficción afecta tu lectura de muchas maneras. Comenzarás a notar y cuestionar cosas que nunca antes habías pensado. Intentarás encontrar explicaciones en cada cosa que sucede en el libro que estás leyendo, y a veces incluso verás si un escritor ha cometido un error. Comenzará a notar la estructura de la pieza de literatura que está leyendo y, a menudo, comparará otros libros con los suyos. De esa forma obtendrá nuevas ideas y también verá cómo desea que se estructura su libro de ficción. Si necesita ayuda con la escritura, puede consultar este sitio de reformulación

Importancia del uso El mejor generador de frases reformuladas

Encuentro más errores ahora. En la trama, tiempo, personaje y gramática 🙂

Un escritor debe ser un lector voraz.

“Si no lees, no puedes escribir”. ~ Stephen King en Sobre la escritura

Sólo digo’.

Me arrepiento de decir que mi respuesta no es del todo positiva.

Sin embargo, la lectura fue 100% positiva como un instrumento para mejorar mi escritura: escribir y escribir más (y ser publicado, y tener un editor, y reaccionar a las ediciones, y corregir trabajos posteriores para evitar las ediciones) me ha hecho diametralmente más crítico sobre lo que Yo leo.

Mucha literatura popular es difícil de entender ahora. Me detengo en el medio de un pasaje y pienso “no no no … ¡Esa NO es la mejor manera de expresar que … ni siquiera es una BUENA manera!”

Comprender las herramientas de escritura y comprender bien su uso, sin darse cuenta, puede convertirlo en un crítico duro. He leído algunos pasajes mucho mejores aquí en Quora que los que selecciono al azar algunos libros en rústica de un supermercado.

========= ¿Cómo afecta la escritura de ficción a tu lectura? =========

A diferencia de todos ustedes, ¡yo no leo libros!

La última vez que leí un libro fue hace más de 7 años.
Nunca he leído un libro para adultos en mi vida.
Los únicos libros que he leído son libros infantiles.

Escribo historias realistas sobre la vida urbana. Pero leo libros de fantasía.
Esto se debe a que los libros que busqué en la biblioteca o en Waterstones no existían.
Cuando escribo historias, trato de mostrar por qué la vida real es más interesante que la fantasía.
Odio los libros de adultos jóvenes, ya que están arruinando la literatura.

Creo que la escritura debe ser emotiva e inmersiva.
No me importa lo buenos que sean otros escritores, porque mientras mi escritura sea así, ¡eso es todo lo que importa!
Nunca seré tal y tal escritor, pero siempre que cumpla con ese objetivo, mi escritura puede estar entre los grandes.

Si la lectura de ficción afecta drásticamente su voz de escritura, entonces, en mi opinión, necesita leer más para mejorar su habilidad para escribir antes de comenzar, a fin de ganar confianza en sus habilidades. Si fuera lo suficientemente hábil, su voz no cambiaría tan firmemente de un solo libro, ya que su voz sería distinta . Si eres un diamante en bruto, asegúrate de leer para obtener claridad.

Nunca quisiera leer cuando estoy escribiendo una novela, porque en mi opinión, si tengo que hacerlo, entonces no soy un buen escritor para terminar de escribir la novela en primer lugar.

Por otro lado, tengo la suerte de no tener un cambio en mi estilo de escritura o tener un contenido altamente influenciado, cuando leo algo más en un período de escritura intensa.

Sé sobre lo que quiero escribir y sé cómo quiero sonar. Concepto y visión. Las ideas son el concepto. La ejecución es la visión. Concepto y visión.

Nunca he tenido que pedir ayuda o consejo para comenzar una historia, y creo que, en última instancia, es la narración la que comienza una historia, no los contenidos, sino la narración.

Como tengo mi propio estilo de narración único que solo yo hago, no cambia a medida que leo libros, ya que mi estilo de narración es exclusivamente mío y, en última instancia, soy yo. Estoy en mi camino.

Me han dicho que puedo hacer que las cosas más aburridas sean interesantes en mi escritura, y que sé exactamente el tipo de personajes que se pueden juntar para que las cosas sean interesantes.

¿Y cómo hago eso? Es mi narración Es como las especias secretas de KFC o la salsa secreta de McDonalds que ponen en sus hamburguesas. Mi estilo de narración es mi marca registrada.

PD. La gente dice que, naturalmente, tengo mucho talento para escribir, antes de preguntar o tener dudas.

========= ¿Cómo afecta la lectura de ficción a tu escritura? =========

Si la lectura de ficción afecta drásticamente su voz de escritura, entonces, en mi opinión, necesita leer más para mejorar su habilidad para escribir antes de comenzar, a fin de ganar confianza en sus habilidades. Si fuera lo suficientemente hábil, su voz no cambiaría tan firmemente de un solo libro, ya que su voz sería distinta . Si eres un diamante en bruto, asegúrate de leer para obtener claridad.

Mi madre me enseñó a leer a los 3 años con libros y tarjetas de Peter y Jane . Y estaba en la guardería capaz de leer, escribir, deletrear y construir oraciones coherentes. ¡Podía leer y escribir incluso antes de que empezara la escuela! Cada vez que el correo basura pasaba por la puerta, lo abría y lo leía. Me gustaba leer y escribir desde muy joven. También ponía letras, números, colores y formas en cuadrículas cuando era niño como parte de un juego imaginativo. (También hice un juego de roles).

Cuando estaba en la escuela, cada vez que teníamos que escribir una historia en clase de inglés, siempre estaba entre los 4 mejores escritores de la clase, sin importar en qué escuela o año estuviese. La gente dice que, naturalmente, tengo mucho talento para escribir. .

La gente dice que tengo un don natural para escribir, donde mi estilo de narración de tono pasivo robótico aumenta y anticipa todo lo que toca. Los personajes se representan con precisión a través de las palabras y acciones más simples. Los ganchos se usan para un efecto provocativo, así como para mover la historia.

Escribo historias realistas sobre la vida urbana. Solo leo libros de fantasía porque nada en Waterstones coincide con lo que me gustaría leer. Odio los libros de adultos jóvenes porque están matando literatura, y los libros sobre la vida urbana que me encantaría leer no existen. Por eso solo leo libros de fantasía. Cuando escribo historias, trato de mostrarte exactamente por qué los libros sobre la vida real (urbana) son mucho mejores que los libros de fantasía.

Nunca he leído un libro para adultos en mi vida, y solo he leído libros para niños.

¿Por qué es importante la lectura?
Hay cosas que aprendí leyendo.

  • Caracterización
  • Cómo hacer que las historias sean tristes (algo)

Si nunca me hubieran hecho leer OCR Opening Worlds en la escuela para mi GCSE en inglés, nunca habría sabido qué caracterización era. La caracterización es cuando le das a alguien su carácter implícitamente a través de sus palabras o acciones. Usando show not tell, para transmitir al lector cómo es un personaje.

No sabía eso. Avancemos rápidamente a las personas que leen mi primera novela, y me dijeron que me había cruzado tanto sobre un personaje en una oración, sobre una pequeña cosa simple que hicieron.

Todo el tiempo antes de aprender sobre la caracterización, le había dado a los personajes su personalidad por su catálogo de cosas que decían y hacían a lo largo de la historia, no las pequeñas cosas que hacen o dicen que olvidarías, pero inconscientemente recuerdas.

Eso fue una revelación!

Si nunca hubiera leído los capítulos En la cueva y más adelante en Harry Potter, no habría sabido cómo era posible entristecer las historias.

Técnica de escritura que aprendí
Aprendí que si creas un personaje creíble con el que un lector pueda empatizar, dale un dilema lógico como un falso dilema o Catch 22, y explóralo al máximo o incluso así es incómodo, que puedes tener el personaje sentirse triste.

“Harry, no importa cuánto diga que no, obligarme a beber el resto de la bebida”.
* * *
Dumbledore aulló de dolor. “Bebe esto, Dumbledore. Esto te hará sentir mejor”. Harry dijo dándole de comer “.

Harry Potter y el Príncipe Mestizo

——–> “No tengo cepillo de dientes”. “Puedes usar mi cepillo de dientes”. …………… Estaba cepillándose los dientes con su cepillo de dientes. Sheridon pensó en millones de gérmenes de Tracy entrando en su boca y haciendo una fiesta. [No le gusta Tracy.]

Mi libro, la familiaridad se rompe.

¿Ves cómo poner una cosa simple en tus historias puede amplificar seriamente el tono deseado y ponerlo triste? Ahora también puedes usarlo en el tuyo.

Dudo que pueda hacer llorar a alguien después de leer mis libros, pero si sucede, seré feliz. Al menos puedo decir que ahora es posible, y no descartarlo.

Tengo 4 ideas más para las novelas, y no sé si tengo la habilidad para escribirlas, ya que son más ambiciosas (y difíciles) que las dos que ya he escrito. Le pregunté a mi amigo qué libro debería leer a continuación, explicando que nunca había leído libros para adultos y que necesitaba leer para estar al tanto de las técnicas de escritura para poder saber lo que es posible por escrito, y me dijo que comprara Dreamcatcher de Stephen King. (Especialmente cuando escribí una novela sobre un mundo de sueños).

Si no lees, ¿cómo puedes saber qué técnicas de escritura existen?

Si no lees, ¿cómo sabes lo que es posible?

Aprender acerca de la caracterización y cómo hacer que las historias sean tristes es algo que realmente cambió la forma en que escribo el 15% de mi trabajo escrito (ya que solo necesitas caracterizar y hacer algo realmente triste solo una vez en un libro) , pero hizo un gran éxito diferencia.

Si no lo supiera, NUNCA habría escrito novelas !!!!!!!!!!!!

¿Cómo podría haber sabido que habría hecho una gran diferencia, antes de leer?

¿Cómo podría saber lo que era posible con la escritura, antes de leer?

Por eso es importante leer libros, para que puedas convertirte en un gran escritor experimentado.

Tengo la sensación de que estoy limitado, o mejor dicho, no soy un escritor experimentado, porque no sé qué es posible con la escritura. Sospecho firmemente que tendré que leer más antes de escribir una tercera novela, ya que escribí las más fáciles de escribir primero.

Ejemplo práctico de por qué es importante leer
Estos son 3 párrafos que usé para comenzar un cuento infantil que escribí llamado The Black Portal. No contiene caracterización ni tristeza, y muestra mis habilidades de escritura en su forma más pura.

También sigue la típica Introducción (a los personajes, el escenario) -> Problema (se presenta) -> Acumulación (de la situación) -> Conflicto (ocurre) -> Resolución (del problema) -> Fin de la estructura (generalmente feliz) una historia corta. El personaje principal es el protagonista, y su hermano es el antagonista.

(Mi maestro de inglés me enseñó la estructura de las historias cortas de los niños y nos enseñaron a mantenerla cuando escribimos historias cortas).

Para poder ser un buen escritor, primero debes dominar el arte de los cuentos infantiles, ya que son los más fáciles de escribir. Y porque son la base.

Estaba viviendo en una casa con otras personas que no conocía completamente, en el mundo de ensueño tipo The Sanctuary que te presenté. Una cosa más que debería haber dicho en la historia corta anterior, es que en este mundo de sueños, cuando entras, entras en un lugar aleatorio. Dependiendo de lo que estés pensando antes de ir allí, terminas en algún lugar en el que has estado antes, si lo piensas lo suficiente, o estás en el mismo estado mental, o terminas en otro lugar si tu mente está en otro lado Mi mente debe haber estado en otro lugar antes de irme a dormir para terminar en una casa con completos extraños, y ninguno de ellos quiere conocerme. Entro en este mundo de sueños y comienzo mi tiempo allí en una casa llena de extraños.

La casa estaba tan ocupada que había 8 personas incluyéndome a mí. Si estuvieras en un helicóptero sobre la casa y usaras la visión de calor para ver a la gente moverse, sería caótico ya que la gente nunca se quedó en un lugar por más de un minuto, incluyéndome a mí. Yo era una de las personas que continuamente caminaba por la casa todo el tiempo para ver qué pasaba con las personas en las diferentes habitaciones. Nunca me aburría entrar en la misma habitación dos veces. Cuando estaba en el pasillo de abajo, una chica que apenas conocía, encontró un círculo negro en el suelo, lo despegó y lo sostuvo en la mano.
La niña pensó que el círculo negro era una pegatina. Entonces lo golpeó contra la pared, y cuando lo hizo, su brazo atravesó el portal. El círculo estaba ahora en la pared de las escaleras, y ella trepó por el portal y luego regresó. “¡Whoa! Acabo de descubrir una nueva habitación en la casa. Esta será mi habitación”. La gente en la cocina salió de la habitación y vio el círculo negro en la pared, y otra chica que acababa de ver lo que había dicho, acababa de decir lo que decía. “No, va a ser mi habitación”. dijo otra persona, que era un niño tortuoso. La niña tomó el círculo negro y salió corriendo a su habitación. Ella sabía que iba a tener una pelea en sus manos.

[——————— fin de la introducción ————-]

Ahora que tenía el círculo, había llegado el momento de convertirlo en una extensión de su habitación, y como su habitación estaba ordenada, pensó que lo mejor que podía hacer con el círculo era llenarlo con cosas. Encontró muchas cosas que podría usar para llenar la habitación. Encontró un oso de peluche que podía usar.

¿Qué puedes aprender de eso?

Hmmmmmmmmmmmmmmm.

Es hora de leer algunos libros. Sé que lo haré antes de escribir otra novela.

La lectura es esencial para una buena escritura y esto se aplica tanto a la ficción como a la no ficción.

La no ficción es genial para ayudar a desarrollar el mundo o el entorno que estás tratando de crear. Si quieres un mundo detallado y rico que se sienta auténtico, nada ayuda más que encontrar cuentas reales de no ficción que reflejen las situaciones en las que se encontrarán tus personajes. Esto ayuda a agregar el estilo y los detalles que necesitas para hacer que tu mundo sea realista y obtén esa suspensión de incredulidad que necesitas para que tus lectores se sumerjan en tu historia. No solo debe leer, sino que debe leer varias fuentes y tratar de sentir los elementos que pueden faltar en su historia. No necesita leer una autobiografía completa para hacer esto, pero incluso hojear varios libros en busca de fragmentos jugosos para usar como inspiración puede conducir a historias increíbles. Si alguna vez has leído esos libros sobre algún personaje increíble que parece tener la más extraña suerte y situaciones muy interesantes que suceden a su alrededor constantemente, entonces ya sabes a qué me refiero. Esas situaciones a menudo provienen de colecciones de historias que le sucedieron a muchas personas diferentes y se combinaron para hacer un personaje más grande que la vida.

La ficción es muy útil para inspirarte a encontrar nuevos estilos y dispositivos literarios para que tu trama sea más efectiva. Leer muchas otras personas escribiendo le ayuda a tener una mejor idea de todo el proceso de escritura. Cuanto más leas, mejor y más efectiva será tu propia escritura. La mayoría de los novelistas de carrera también son lectores voraces y verá elementos de escritores notables que influyeron en su estilo y narración en sus obras. Todo esto se aplica principalmente a las cosas que has leído durante años y años.

A menudo, cuando estoy en el proceso real de crear una historia, trato de no leer algo que sea muy similar al tipo exacto de historia que estoy creando actualmente porque siento que puede influir en mi propia creación o sacar mis propias ideas de mi cabeza. Sin embargo, puedo leer algo de un género o concepto diferente. Necesito tener fe en los conceptos de mi propia historia y dejarlos crecer y florecer. A menudo pienso en cosas que he leído en el pasado en busca de inspiración porque las cosas que leí hace años han tenido tiempo de asimilar y mezclarme con mis propias ideas y mis propios conceptos de cómo podría haber hecho mejor las cosas similares. A veces, incluso si veo una película o un programa de televisión que me recuerda demasiado a mis propias historias actuales, le doy unos días de descanso después de verla antes de intentar trabajar en mis historias para asegurarme de preservar mis propios conceptos. La ficción es muy útil para inspirar tu propio trabajo, pero hay algo que decir para asegurarte de que no permites involuntariamente que tu propia visión se vea alterada demasiado por el trabajo de otra persona a la que has estado expuesto recientemente.

Tu amigo tiene toda la razón. Los escritores absorben. Si estamos engullendo algo que amamos, nuestro subconsciente intenta recrearlo cuando nos sentamos a escribir. Esta ahí dentro. No estoy hablando de personajes o tramas, solo construcciones, dispositivos.

En cualquier caso, debes mantener puro el pozo de inspiración. Todos somos bastante vulnerables, y este mimetismo es sutil, difícil de atrapar.

Antes de ser publicado, NUNCA leería ficción contemporánea mientras escribía, sobre todo porque, francamente, me molestó que tanta basura hubiera llegado a la imprenta mientras aún no había llegado allí.

Posteriormente, no leeré nada temático o estilísticamente cercano a lo que estoy haciendo para no comprometer mi voz interior (en la que confío). Tiendo a leer los gigantes modernos (especialmente Pynchon) cuando escribo, así como una gran cantidad de no ficción; aproximadamente la mitad del tiempo, este último está temáticamente vinculado a lo que estoy escribiendo.

También he leído tantos libros que siento que tengo una “línea de base” decente establecida.

Yo escribo ficción. Mi lectura disminuye significativamente mientras estoy trabajando activamente en mis proyectos.

Cuando estoy dibujando, las voces de mis personajes interfieren con la voz en el libro, por lo que me arruina la experiencia de lectura.

Sin embargo, no es nada comparado con cuando estoy editando. Una vez que mi modo de edición está activado, tardo semanas en desactivarlo. Así que, literalmente, no puedo perderme en una historia, ya que me enredo en los tecnicismos del libro, como los dispositivos de trama y la caracterización.

Sí, apesta. A lo grande.

Intento leer lo más posible los fines de semana mientras estoy redactando. Pero solo si he escrito lo suficiente como para hacer que las ganas de escribir se desvanezcan un poco. De lo contrario, no sirve de nada.

La breve respuesta es que la escritura nunca se hace, por lo que afecta la lectura de varias maneras, y viceversa.

La respuesta parece medible, pero desde un punto de vista subjetivo, a menudo hay simplemente una idea de cuándo algo es relevante para el contexto actual de la escritura. Puede intentar enumerar una serie de impresiones espontáneas, pero no existen restricciones estrictas.

Hay varios tipos de lectura. La no ficción puede proporcionar comentarios sobre la experiencia y la ilustración de ficción del estado de ánimo, por ejemplo. La no ficción busca formar opiniones sobre el significado de muchos otros hechos o hallazgos.

El escritor busca la imaginación como un usuario en la web y hay una sorprendente cantidad de conocimiento previo que parece estar disponible y que luego puede ser confirmado por fuentes externas.

A menudo hay un flujo continuo de críticas para escribir para otros autores y el nuevo material de lectura también puede incluirse no oficialmente en esta categoría.

La escritura se puede hacer en cualquier momento. La lectura depende de la disponibilidad de otro contenido.

Una cierta cantidad de investigación es a menudo necesaria para los antecedentes en caracterización o eventos. Responder preguntas puede necesitar un poco de estudio. Hay una diferencia entre el primer borrador y las versiones editadas. La gente puede intentar completarlos para un par de composiciones diferentes simultáneamente.

Los personajes también pueden estar leyendo y sus interpretaciones pueden diferir.

El escritor puede comparar conscientemente su propio enfoque de cómo otros han hecho algo similar. Esto puede incluir otros medios además de libros y experiencia. Algunos escritores buscarán el aislamiento cuando terminen una pieza compleja para evitar distracciones de cualquier tipo.

Hay un efecto del destino en el formulario, por ejemplo, el sitio de publicación, ya que será entre otros, quizás de un género en particular. Leer lo que otros han hecho allí da una idea de lo que los lectores esperarán. Algunos trabajos pueden estar en diálogo con otros títulos o escritores. El escritor quiere saber qué más se está publicando en su campo, por lo que hay cierta obligación de estar leyendo constantemente.

Después de una cierta cantidad de escritura, el propio método de presentación tiene impulso. La voz es exclusiva del escritor y puede estar destinada a la audiencia. Se necesita esfuerzo para duplicar el estilo de otro con precisión. Los componentes del estilo son en sí mismos temas de exploración que amplían la gama de autores de interés.

La escritura continua puede purgar algunas suposiciones o conclusiones anteriores y plantear problemas que luego se convierten en temas para su posterior análisis, por ejemplo, clichés y estereotipos. Se evidencian lagunas en el conocimiento que inspirarán la investigación. Los escritores pueden tener un arco en su propio desarrollo con cambios claros en comparación con antes y después.

Los autores se ven afectados de dos maneras principales, en lo que respecta a la lectura. Voy a escribir esto en primera persona, porque no quiero asumir que mis propias experiencias se extienden a todos los escritores. Con respecto al punto número uno, estoy seguro de que la gran mayoría de los escritores sienten lo mismo.

  1. Una vez que escribí un libro, mi lectura de ficción cambió drásticamente. Después de escribir casi cien mil palabras, luego editarlas, luego volver a escribir, luego editar una y otra vez, luego otra vez, y luego volver a escribir algunas más y luego editar algunas más, publiqué un libro. Poco después, me senté a leer y me encontré editando a medida que avanzaba.

    Creo que mi primera lectura fue en realidad The Hunger Games , que me pareció bastante agradable. Un buen descanso de mi propio maldito libro.

    Pero, aunque todavía podía disfrutar la historia, me encontré editando reflexivamente, admirando oraciones fuertes o notando curiosas opciones de palabras, a medida que avanzaba.

    La lectura, descubrí, ya no era una actividad de ocio. Quiero decir, claro, hasta cierto punto, es … pero es trabajo. Estoy estudiando mientras leo.

    Los escritores profesionales siempre están en el trabajo. En serio siempre. Quiero decir, estoy en el trabajo cuando te hablo, porque estoy pensando en lo bien que esos anteojos de lectura hacen que tus ojos marrones se vean, y cómo hablas con tus manos, eres tan expresivo. Y el suéter que llevas puesto, es de este color turquesa, un poco brillante, como si tuviera un hilo plateado cosido por todas partes, reflejando la luz, realmente está haciendo que todo tu cuerpo resalte . Estoy escuchando esa historia que me estás contando, sobre ese tipo que conociste, y estoy pensando en cómo era a través de tus ojos, pero también cómo era realmente, y me pregunto cómo fue tu percepción. Era diferente de la realidad.

    A lo largo de todo eso, esta conversación de cinco minutos que acabamos de tener, estoy observando, evaluando y pensando cómo poner todo en un libro.

    Es lo mismo con la lectura. La lectura es solo otra forma de observación, de conversación, aunque un poco unilateral, y es estudio. La vida, para un escritor de ficción, es la escuela.

    La lectura, como nuestra conversación, es una parte agradable de la escuela / vida.

  2. Sobre la lectura que afecta lo que escribimos:
    ¡Absolutamente! La lectura influye en lo que escribo.

    Como se señaló anteriormente, todo lo que experimento afecta lo que escribo. Duh Quiero decir, no solo sacamos estas cosas de la nada. De hecho, la lectura voraz me dará un grupo mayor de cosas para robar mientras escribo mi próximo libro.

    Si. Los escritores roban ideas. Claro, a veces es intencional. Eso es malo, horrible, no lo apruebo. Reescribir el libro de otra persona es estúpido. Por cierto, ¿has leído Fifty Shades ? Escuché que es fascinante.

    Sin embargo, la mayoría de las veces ‘robar’ no es intencional, y está bien. Las ideas son divertidas, y si tengo una buena, probablemente no sea la primera en tenerla. Inconscientemente robo ideas de cosas que leo y observo todo el tiempo. Moldeo esas ideas que estoy robando inconscientemente con cualquier cosa inventiva que se me ocurra en mi cerebro, y sale la nueva trama, y ​​generalmente es marcadamente diferente de las ideas originales que supuestamente robé.

    Como ejercicio, solía leer cuentos cortos, y luego los reescribía inmediatamente con mi propia voz. El cien por ciento de las veces, mi historia terminó completamente diferente a la que acababa de leer.

    Un amigo mío leyó uno de mis libros. Estuvimos hablando sobre un autor de mi género y dije: “Sí, todavía no he leído sus cosas. Ni siquiera había oído hablar de ella hasta hace poco. Debería comprar uno de sus libros”.

    Él respondió: “Bueno, tal vez no deberías, en realidad. La gente podría pensar que le robaste sus ideas”.

    Me recordó una conversación que tuve, con otro autor, hace un año. Le preocupaba, después de leer un libro, que la gente pudiera percibir que había obtenido algunas ideas de ese libro; su trabajo en progreso tenía algunas similitudes.

    Le dije: “¿A quién le importa? Solo escribe el mejor libro. Escribe tu libro”.

    Los autores se roban mutuamente todo el tiempo. Cuanto más leo, menos probable es que mis cosas provengan de un pequeño conjunto de fuentes. Cuanto menos leo, más probable es que mis cosas sean aburridas y no me sienta inspirado.

Por lo que vale, he escrito un puñado de novelas, una colección de cortos y dos novelas. He sido publicado en algunas antologías.

La lectura fue y es una de las mayores influencias en mi escritura. La lectura permite que tu mente sea libre, te lleva a lugares sin que realmente abandones tu asiento, lo que solo se traduce en que concibes una mejor historia cuando finalmente llegas a ella. Decir que no leerás porque estás influenciado por lo que has leído me parece que no confías en tus propias habilidades como escritor. Quizás necesiten dar un paso atrás y evaluar si la escritura es realmente para ellos. Para mí, voy a seguir leyendo todo lo que pueda y poner la pluma en papel cuando la imaginación se ponga en marcha.

Desde que comencé a producir mis propias novelas, he descubierto que mi capacidad para disfrutar la lectura ha disminuido un poco. Ahora me resulta más difícil disfrutar de un libro, porque no puedo evitar notar los errores y problemas que contiene, que he aprendido a reconocer al ser autor. También simplemente no tengo suficiente tiempo para leer tanto como solía hacerlo. Además de salir a trabajar, porque todavía no puedo mantenerme financieramente escribiendo novelas, ahora tengo que escribir, corregir, editar, formatear, publicar, comercializar y promocionar todos mis libros. Ser auto publicado significa que tengo que hacer todo el trabajo yo mismo, y está en curso. Mantener mi presencia en línea, mantener actualizado todo en los diversos sitios web y redes sociales, construir mi marca y trabajar para atraer seguidores, todo lleva tiempo. Tiempo que solía pasar disfrutando de la lectura.

Si no está dispuesto a escuchar al Sr. King (lo que sería una lástima, ya que Stephen King no es solo uno de los escritores vivos más prolíficos y exitosos del mundo, sino que su don por el personaje y el lugar es notable), William Faulker dijo: “Lee, lee, lee. Lee todo: basura, clásicos, buenos y malos, y mira cómo lo hacen. Al igual que un carpintero que trabaja como aprendiz y estudia más. ¡Lee! Lo absorberás. Luego escribir.”

Por lo tanto, parece que la respuesta a “cómo la escritura de ficción afecta su lectura” es: usted lee MÁS.

Soy un lector voraz, pero no puedo leer en mi género mientras escribo. Me parece que me estropea la voz. Si bien es cierto que nada es original y que los escritores no escribimos en el vacío, confiar en la voz de otro autor hará que su trabajo suene derivado. Piénselo: después de cada película o novela de gran éxito, el mercado está inundado de aspirantes. Falta algo de cada uno de ellos, una chispa mágica que simplemente no se enciende.

Solo Harper Lee puede escribir como Harper Lee. Solo Stephen King puede escribir como King, y lo mismo con autores fabulosos. Cuando el resto de nosotros tratamos de usar sus voces, es como si hubiéramos pintado un Renoir usando un conjunto de pintura por números.

Mientras escribo, sigo leyendo: simplemente alimento mi hábito con no ficción y géneros que son muy diferentes a los míos. Aun así, la no ficción suele ser mi opción.

Ahora que he estado escribiendo durante todos estos años, los libros estelares tienen el efecto contrario en mí que tenían antes de que yo fuera un escritor serio. Antes, mi reacción fue: “¡Guau! ¡Quiero escribir así!”

¿Y ahora? Es más como, “Aléjate del teclado y nadie saldrá lastimado”.

Depende de dónde se encuentre en el proceso de escritura. A veces la lectura es educativa. Desea ver cómo otros escritores logran los efectos que hacen, cómo estructuran su historia, etc.

Pero cuando está trabajando en su propia historia, como se dijo, desea alejarse de los autores que “inhala” cuyas obras se superponen con el tipo de cosas que desea escribir. Si te gusta escribir fantasía, hay un momento para leer Tolkien por placer y para contar historias, y luego hay un momento para compartir sus libros con otros, pero de lo contrario admíralos solo en tu estantería … mantente alejado de ellos … y otros contenido y estatura similares.