La durabilidad de Shakespeare solo está relacionada tangencialmente con su grandeza. Era, de hecho, un gran dramaturgo, pero hay mucho más que eso.
El medio de Shakespeare es una parte clave. Las obras tienen una calidad atemporal porque estaban destinadas a ser reproducidas de nuevo en cada espectáculo. Se hicieron con conjuntos y accesorios mínimos, por lo que podrían adaptarse y readaptarse. Las indicaciones del escenario tenían que ser mínimas; incluso las instrucciones de la etapa que aún tenemos no son originales y se descartan. Los papeles generalmente estaban escritos para ser interpretados por cualquier actor que tuviera a mano.
Las obras generalmente se escribieron sobre el pasado, o sobre una era intemporal o un lugar lejano. Hay muy poco en las historias de Shakespeare que fuera contemporáneo a su época. Las historias eran viejas noticias; las historias romanas incluso más antiguas. Las tragedias rara vez se produjeron en Inglaterra (Macbeth en Escocia, hace mucho tiempo; Romeo y Julieta en Verona; Otelo en Venecia, Hamlet en Dinamarca; incluso Lear se desarrolla en una Inglaterra siglos antes). Y, sin embargo, generalmente se harían con el vestido de los días de Shakespeare: el período no era importante.
La televisión y las películas de hoy son formas mucho más inmediatas de entretenimiento. Están diseñados para hacerse solo una vez, en trajes muy específicos con actores muy específicos. Sabes exactamente cuándo están configurados; la atemporalidad no es un beneficio para su tipo de narración. Son de una edad, no para todos los tiempos.
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Bien pueden ser igualmente grandiosos; Realmente no sé cómo juzgar la “grandeza”. Pero están vinculados a la tecnología que los creó, y la tecnología cambia. Puedes verlos para siempre pero inmediatamente se convertirán en cosas del pasado; un “clásico” en lugar de una cosa nueva.
En particular, no serán personales para los actores y directores. Shakespeare se mantiene vivo, creo, en gran parte por la devoción de quienes lo interpretan. Muchos quieren leerlo y verlo, pero los fanáticos más devotos son aquellos que quieren usar esos roles ellos mismos. Si Shakespeare tuviera una actuación cinematográfica definitiva y los actores y directores perdieran el gusto de volver a hacerlo, se marchitaría y moriría. Momentum lo mantendría en funcionamiento, ya que ha durado tantas edades hasta el momento, pero las producciones modernas (no importa cuán magníficas y amadas) nunca tendrán ese tipo de club de fans.
Eso no quiere decir que Shakespeare era “mejor”, solo “diferente”. No todas las palabras de la pluma de Shakespeare eran brillantes: aparte de una docena de piezas realmente geniales, la mayoría de sus obras rara vez se verán, y con razón. Si hubieran sido escritos por otro autor, probablemente serían completamente olvidados. Lamentablemente, rara vez se realizan otras obras de gran genio de autores menos prolíficos: tienen muchos de los mismos beneficios que ofrece Shakespeare y merecen más atención. El cine, intrigantemente, tiene una manera de revivirlos: los directores con un ojo para la grandeza encuentran las gemas incluso entre las obras menos conocidas de Shakespeare y otros.
Así que los grandes programas de televisión como The Wire serán recordados por mucho tiempo, pero no durante cuatro siglos, porque no hay forma de revivirlo. Por favor, no dejes que nadie intente rehacerlo. No funcionará: su grandeza deriva de la inmediatez en la que fue escrita, ambientada en el pasado reciente e impregnada de una cultura que aún estaba en curso. Los remakes de películas a veces funcionan, y pueden ser superiores al original (especialmente cuando una gran historia fue obstaculizada por el reparto o el director equivocado), pero no tienen la renovación constante que ofrece una obra.
Algunas obras modernas todavía permiten las reinterpretaciones y reinvenciones perpetuas. Oscar Wilde y Tennessee Williams tienen al menos otro siglo en ellos. Alcanzan su durabilidad de algunas maneras opuestas: capturan el espíritu de una era tan bien que los actores y directores quieren recuperarlo. No permiten la inventiva infinita de los avivamientos de Shakespeare, y eventualmente se desvanecerán cuando sienta que no hay nada más que decir sobre ellos. Pero ellos, como Shakespeare, no hablaron del período específico sino de las edades: la importancia de ser sincero satiriza su era y eso funcionará mientras se recuerde ese período; Streetcar Named Desire trata sobre pasiones que van mucho más allá de su tiempo y lugar. Los actores y directores querrán recrear estos roles para sí mismos, y eso los mantendrá frescos para el público durante las próximas décadas.
Algunas películas pueden durar 500 o 2.500 años; Me encantaría creer que The Wire estará entre ellos. Pero eso será simplemente la grandeza de la era preservada para aquellos que la aman, como siempre se conserva el gran arte. Es una edad de oro con una increíble cantidad de inventiva, pero se cuenta en formas muy inmediatas para audiencias inmediatas. Es un modo que Shakespeare no podría tener; o más bien, esas cosas existieron entonces, y se olvidaron hace mucho tiempo. La atemporalidad ya no es una virtud, y quizás los gustos de la audiencia algún día volverán a serlo, pero la grandeza de la narración de cuentos de hoy no está ligada a ello.