¿Cuáles son algunas cosas que los escritores a tiempo completo saben que la mayoría de la gente no sabe?

Answer 1

Hace dos años, cuando dejé mi trabajo en Quora para escribir mi primer libro a tiempo completo, realmente no sabía en qué me estaba metiendo. Tuve una idea romántica de que viajaría por el mundo durante un año, bebiendo café con leche en cafés y escribiendo felizmente capítulos, y luego regresando con un libro que los lectores adoraron y que tuvo un impacto significativo en sus vidas.

La realidad resultó algo diferente. Aprendí que cuando viajo en un país extranjero, estoy demasiado tentado a explorar mis alrededores para mantener un horario de escritura constante. Mi mejor escrito ocurrió mientras estaba en casa. Y aunque la escritura fue ciertamente gratificante, a veces también fue dolorosa, solitaria y frustrante.

Escribir un libro coherente también resultó ser significativamente más complejo y agotador que componer una serie de largas publicaciones en el blog. Desde poner la primera palabra en papel hasta lanzar las versiones en rústica y digitales del libro, el viaje completo para completar el manuscrito de 77,225 palabras me llevó 22 meses, casi el doble de lo que originalmente esperaba.

Casi el único aspecto de mi plan original que siguió fue tener un impacto. Dos meses después de autoeditar mi primer libro, The Effective Engineer , vendí mi copia número 1,000 (que, cuando comencé a escribir, me había fijado como objetivo durante todo mi primer año). Y las historias de los lectores sobre cómo el libro ha cambiado sus carreras me inspiran a hacer más.

La mayoría de la gente no sabe que para escribir y publicar un libro de no ficción con éxito, debe adoptar la mentalidad de enviar un producto. Ya no escribo a tiempo completo y he comenzado a trabajar en una startup nuevamente, pero la experiencia de 2 años de enviar el libro me enseñó muchas lecciones sobre el envío exitoso de productos que aún me quedan.

Estas son las historias de las lecciones más valiosas que aprendí sobre lo que significa ser escritor y autoeditor, lecciones que pueden ayudarlo si envía su propio producto, incluso si no es un libro.

1. Poseer el problema y los resultados.

Me encanta escribir, pero menos de la mitad de mi tiempo enviando el libro lo dediqué a escribir. Con la publicación tradicional, un editor se encarga de la mayoría de las responsabilidades no relacionadas con la escritura. Pero con la ruta de autoedición, tuve que ser dueño de todo el proyecto.

Como aprendería en el camino, la autoedición implicaba: definir el público objetivo y el mercado; realización de investigaciones de usuarios; entrevistar a expertos; escribiendo el libro; contratar a un editor profesional; contratar una portada de libro a través de 99designs; contratar a un diseñador de portada para reemplazar la cubierta 99designs de baja calidad; aprendiendo sobre tipografía; tendiendo el libro; construyendo herramientas para producir el libro; pruebas beta de versiones anteriores para recopilar comentarios; determinación de precios y empaques; comercializando el libro; desarrollar y ejecutar un plan de lanzamiento; y mucho más.

En muchos sentidos, escribir y auto-publicar un libro es como enviar un producto. El hecho de que escriba un libro no significa que se publicará o se venderá solo. El hecho de que construyas un producto no significa que la gente lo use. Y, sin embargo, a menudo, cuando construimos productos, preferimos permanecer dentro de nuestra zona de confort, pensando que si solo escribo el código, alguien más se encargará de decidir si estoy construyendo la función correcta. O, si no soluciono este error, alguien más lo hará. Para tener éxito, debe ser dueño del problema y los resultados. Tiene que preguntarse, ¿qué debe hacerse para que este producto tenga éxito? Y luego tienes que hacerlo.

2. Conquiste su miedo a los comentarios.

Quizás el error más costoso que cometí al escribir el libro no fue buscar comentarios lo suficientemente pronto. Pulí los primeros borradores de mis dos capítulos iniciales durante dos meses completos antes de mostrárselos a nadie, todo porque temía lo que la gente diría. ¿Y si la escritura no fuera lo suficientemente buena? ¿Qué pasa si me dijeron que era una estúpida idea dejar mi trabajo para escribir un libro? ¿Qué pasa si me desanimaron lo suficiente de terminar realmente? Mientras no le mostrara a nadie lo que había escrito, podría seguir escribiendo en una burbuja y fingir que todo iba bien. Por supuesto, los grandes productos no se construyen de esa manera.

Cuando finalmente pulí los borradores lo suficiente como para compartirlos con algunos revisores de confianza, sus comentarios sinceros me enseñaron mucho. Ellos arrojan luz sobre lo que fue útil y no útil, y lo que es más importante, lo que faltaba. Señalaron qué historias resonaron con ellos y cuáles les parecieron aburridas. Y terminé reestructurando y desechando grandes porciones de lo que escribí para producir algo aún mejor.

Mi miedo inicial me costó tiempo, tiempo que podría haberme afeitado de la línea de tiempo de 22 meses o haber usado para crear más valor. Si quieres crear algo de alta calidad, debes ser honesto contigo mismo y enfrentar ese miedo a los comentarios.

3. Busque el camino más corto para la retroalimentación

Después de leer un primer borrador, un revisor comentó que “la escritura se sentía como si fuera un segundo borrador”. Ese comentario despertó la alarma, porque me indicó que había comenzado a pulir el producto demasiado pronto. Si tuviera que cambiarlo, y lo hice, ese esmalte se desperdiciaría.

En retrospectiva, debería haber aplicado lo que hago en ingeniería de software para escribir mi libro: calcular la distancia más corta, el producto mínimo viable, para validar mi trabajo. Podría haber, por ejemplo, esbozado una introducción para motivar un capítulo y luego esbozar los principales puntos y ejemplos que planeaba escribir. Ese esquema me habría permitido validar mi enfoque antes sin invertir casi tanto esfuerzo.

Al crear cualquier producto, cuanto más tiempo hayamos invertido, más difícil será superar cualquier apego emocional a nuestro trabajo. Eso, a su vez, hace que sea más difícil reconocer cualquier inversión como un costo hundido y cambiar de dirección. Si hubiera solicitado comentarios sobre un esquema en lugar de un borrador pulido, habría estado menos apegado emocionalmente y podría haberlo compartido con más personas antes y con mayor frecuencia. Ese cambio de mentalidad solo me habría ahorrado muchos meses de tiempo.

4. Convierte tu progreso en un hábito

Durante los primeros 10 de mis 22 meses, tomé un sabático personal sin sueldo de la ingeniería de software para enfocarme en el libro a tiempo completo. La flexibilidad fue liberadora: aproveché al máximo para pagar la deuda de sueño acumulada durante muchos años de largas horas de inicio. Pero la falta de estructura también era arriesgada: podría mirar hacia atrás meses después y tener poco progreso que mostrar.

Y entonces impuse mi propia estructura. Tenía la costumbre de trabajar en el libro todos los días, incluso los fines de semana. Incluso después de comenzar a trabajar en mi actual Quip de inicio, me levantaba a las 7 a.m. de lunes a viernes para pasar 2 horas en el libro antes de tomar el Caltrain para trabajar. No siempre tuve éxito en mantener mi hábito: viajar, entrevistas de trabajo y, a veces, el cansancio se interponía en el camino. Pero el hábito resultó ser crítico, ya que el impulso diario facilitó el progreso todos los días.

5. Haz las tareas más difíciles cuando tienes más energía

Como ingeniero de software, a menudo estoy en mi escritorio durante 8 horas al día desarrollando software y lo encuentro a un ritmo bastante sostenible. E inicialmente, cometí el error de creer que podía aplicar la misma ética de trabajo a la escritura. Pero rápidamente descubrí que la escritura consume tanta energía mental que alcanzaría rendimientos muy decrecientes después de las primeras 3-4 horas. Las palabras dejarían de fluir y yo comenzaría a inquietarse en mi asiento.

En cualquier proyecto grande, es fundamental administrar su energía. Programe tareas mentalmente difíciles como esfuerzos creativos o priorización al comienzo de su día cuando tenga más energía, y guarde las tareas de menor energía para más adelante durante el día. Para trabajar realmente más de 3-4 horas por día en el libro, tuve que cambiar a actividades menos agotadoras pero aún importantes: investigar el proceso de autoedición, diseñar el diseño del libro, organizar los comentarios de los lectores, etc. A veces, incluso tenía que hacerlo. hacer algo completamente diferente para recargar, como salir a correr.

6. Busque mentores y expertos.

The Effective Engineer es mi primer libro, y supe desde el principio que publicar un libro sería un proyecto desafiante. Había compuesto largas publicaciones de blog antes, pero sabía que redactar y publicar un manuscrito de más de 250 páginas sería un asunto completamente diferente. Entonces, ¿cómo supe por dónde empezar?

Al buscar el asesoramiento de mentores y expertos. Leí la Autoridad de Nathan Barry y el APE de Guy Kawasaki : Autor, Editor, Emprendedor , libros escritos por autores para otros autores que están considerando la autoedición. Me reuní con autores que habían publicado con éxito libros para ingenieros, personas como Gayle Laakmann McDowell (C racking the Coding Interview), Alex Allain ( Saltando a C ++), Piaw Na ( Guía de un ingeniero para Silicon Valley) y muchos otros. . Les pregunté sobre las sorpresas más grandes que encontraron al escribir un libro, las partes que tomaron más tiempo de lo esperado, en qué áreas debería gastar más recursos y las tácticas específicas que recomendaron.

Podría haber tropezado y aprender esas lecciones yo mismo, pero sus consejos probablemente me ahorraron meses de prueba y error. Comunícate y aprende de las personas que han hecho lo que estás haciendo antes.

7. Construye tracción y una relación con los usuarios a medida que avanzas

Cuando comencé a trabajar en mi libro, no tenía una lista de correo. 22 meses después, lancé el libro a casi 5,000 suscriptores de correo electrónico. Y esa lista me permitió impulsar mis ventas iniciales.

Después de haber trabajado durante algunos años en el crecimiento de usuarios tanto en Quora como en Quip, sabía que simplemente escribir el libro no era suficiente. Al igual que la mayoría de las startups fallan, la mayoría de los libros no se venden. La mentalidad de “si la construyes, vendrán” está rota. Publicar artículos en mi blog y responder preguntas sobre Quora, incluso mientras escribía el libro, no solo me permitió examinar gradualmente algunas ideas, sino que también me permitieron mantener la reconexión con los lectores y crear una lista de correo en preparación para el lanzamiento.

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Al igual que con cualquier producto, enviar The Effective Engineer es realmente solo el primer paso hacia un impacto significativo. Hay mucho más por hacer, y estoy emocionado de seguir invirtiendo en recursos que ayuden a otros a ser ingenieros más efectivos.

Si eres ingeniero, obtén el libro y las entrevistas para abreviar algunas de las lecciones y errores que los ingenieros de las principales compañías tecnológicas tardaron meses o años en aprender. Conozca qué inversiones han tenido Mike Krieger (cofundador de Instagram), Bobby Johnson (ex director de ingeniería en Facebook), Marc Hedlund (ex vicepresidente de ingeniería en Stripe y Etsy), Yishan Wong (ex CEO de reddit) y otros líderes de ingeniería encontrado para producir los mejores retornos en sus equipos.

Esta respuesta se basó en una publicación de blog que escribí originalmente en The Effective Engineer .

Answer 2

Escribo entre cinco y diez horas al día. Y otra hora al día, al menos con dolor, tratando de averiguar sobre qué voy a escribir.

Me expulsaron de la escuela de posgrado porque pasé todo mi tiempo escribiendo novelas que nunca se publicaron. Reprobé cinco clases seguidas y eventualmente me pidieron que me fuera.

Finalmente, 13 años después de eso, obtuve mi primer sueldo por escribir algo. Tengo un cheque de $ 200. Lo enmarqué.

13 años después, hace unos meses, tiré el cheque a la basura. No me gusta sentirme sentimental por nada. Escribo sobre el pasado pero ya no viviré en él.

He escrito 18 libros. He escrito miles de artículos. Probablemente escribo más de 1 millón de palabras al año. Uno de mis libros ha vendido más de 300,000 copias. Mi último libro ha vendido alrededor de 50,000 copias. Tengo un libro que saldrá el 1 de septiembre.

Esto es lo que saben los escritores a tiempo completo.

A) Los escritores no ganan dinero

Menciono el cheque de $ 200 arriba. Eso no es dinero real. Tuve dos hijos, alquiler, etc.

Tienes que hacer más que eso para pagar las cuentas.

Incluso cuando vendo 300,000 copias de un libro. Ese es un libro de 99 centavos. Han pasado años. No es un salario real y no se puede confiar para el próximo libro a menos que sea JD Salinger.

B) Los escritores encuentran fuentes alternativas de ingresos:

Hablando, consultando, utilizando su plataforma en crecimiento para lanzar una empresa, creando un boletín informativo, tal vez en televisión, construyendo una empresa con otros escritores (como una editorial), etc.

El arte es cuando tomas cuando ves en el mundo y lo traduces a través del prisma de tu experiencia.

Si todo lo que haces es escribir, entonces el prisma se debilita demasiado para hacer arte.

C) Primero escribes, luego escribes.

Haz el primer borrador sin importar qué.

Entonces comienza el verdadero trabajo. Saca el primer párrafo. Saca lo último. Saca cualquier otra palabra.

Esculpe la fea masa de arcilla que te queda. La gente dice que esto está reescribiendo. Prefiero pensar en esto como escultura.

Demasiada gente agoniza párrafo por párrafo. Corre a la línea de meta. Luego regrese y camine sobre cada paso que dio y vea qué puede hacer mejor. Este es el verdadero regalo que le das a tu lector.

D) No puedes perder más de seis segundos del tiempo de alguien.

Cada seis segundos las personas sienten la necesidad de darse la vuelta. Mirar pequeñas líneas en una pantalla o página no es natural.

Entonces, cada seis segundos (cada oración), tienes que darle a alguien un nuevo gancho.

E) La mayoría de los libros deben ser capítulos, la mayoría de los capítulos deben ser párrafos.

Un libro es realmente un capítulo que se ha ampliado artificialmente para parecerse a un libro. No caigas en esa trampa.

Complete la mayor cantidad de información posible en cada párrafo. No pienses que tu audiencia es estúpida.

F) 17 años.

Este es el tiempo que lleva ser un buen escritor.

Puedes ser un escritor decente antes de eso. Puedes ser un escritor pagado antes de eso. Pero todos los escritores que he entrevistado (y he entrevistado a muchos en mi podcast y en otros lugares) siempre parecen reducirse a ese número.

Kurt Vonnegut es un ejemplo clásico. Comenzó a escribir en 1945 cuando regresó de la guerra. Realmente no tuvo éxito financiero con la escritura hasta aproximadamente 1970 y en 1968 todos sus libros se agotaron.

Entonces siguió. La persistencia, incluso más que la reescritura, separa a los buenos escritores de los malos escritores.

G) No escriba desde un pedestal.

Los escritores saben que el mundo es una broma y nadie sabe nada.

Cuando escribes como si supieras algo, como si fueras un experto, te estás haciendo el ridículo.

Muchos escritores se suicidan porque se han quedado sin cosas para bromear. Se han quedado sin suficiente vida para convertirse en locura.

Ponte en la escritura. No digas “10 cosas para mejorar la vida”. Diga: “10 cosas que tenía que hacer para mejorar la vida o moriría”.

H) En una buena escritura, las personas no tienen habilidades.

¿Recuerdas al personaje de la película que entra en una habitación y golpea instantáneamente al tipo que está a punto de cortarlo por la espalda?

Ese tipo no existe en el mundo real.

En el mundo real, no tenemos habilidades. Nadie lo hace. Elimina tus habilidades. En una buena escritura, elimine la capacidad de las personas para lidiar con el mundo que las rodea.

La vida es dura. El universo ha estado alrededor de 14 mil millones de años y solo hemos estado alrededor de 10-90. No piense que puede luchar contra la marea de átomos que pululan sobre nuestros destinos.

Elimina constantemente las habilidades de todos para mejorar tu escritura.

I) Leer es mágico

Cuando lees un libro, obtienes toda la vida curada de otra persona.

Entonces, cuanto más lees, más vidas absorbes. Esto te brinda más experiencias para escribir.

La lectura es crítica para escribir bien. Leer no ficción para ideas. Lea ficción de calidad para mejorar en la escritura.

J) No hay respuestas, solo preguntas.

Los escritores hacen preguntas.

Un escritor que proporciona una respuesta no es un escritor sino un predicador.

El mundo está lleno de misterios. Los escritores los señalan, se tambalean dentro de ellos y finalmente se van con más misterio.

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Todo esto es BS.

Vea el mundo con sus propios ojos únicos, sus propios fracasos únicos, su propio yo único.

Cuéntanos sobre eso.

Answer 3

Ese trabajo duro es tan importante como la creatividad. Varias anécdotas y biopics han creado la impresión de que los buenos escritores pueden conjurar grandes novelas y poemas de pura inspiración, por eso mucha gente asume que los escritores tienen una vida fácil.

La realidad es muy diferente, ya que se necesita mucho trabajo duro para crear una novela coherente, y mucho menos una excelente.

Answer 4

La clave no es escribir a tiempo completo o parcial (es posible que deba mantener un trabajo a tiempo completo, por ejemplo, y solo escribir a tiempo parcial). La clave es escribir consistentemente a largo plazo. Así que estas son algunas cosas fuera de mi cabeza que los escritores constantes a largo plazo saben que quizás aquellos que desean escribir pero no escriben (y que alguna vez me incluyeron) todavía no se dan cuenta completamente.

(Nota: Estos son principios para superar la inercia contra la escritura, no consejos para publicar):

1. Tienes que escribir un poco todos los días, te guste o no. El conteo diario de palabras no es tan importante como simplemente convertirlo en un hábito. Y es más fácil convertir algo en un hábito si lo haces todos los días.

2. Tienes que leer mucho con la mayor frecuencia posible. No conozco ningún buen escritor que no lea mucho. Lea especialmente el tipo de escritura que desea escribir, ya sea un cierto género de ficción, libros de cocina, manuales de instrucciones o lo que sea.

3. Las teorías, los libros y los cursos de escritura pueden ayudar al principio, pero en algún momento debes dejar todo eso a un lado y simplemente hacerlo. Los libros y las clases pueden convertirse en una distracción por derecho propio.

4. Tienes que priorizar. Macizamente. Eso significa menos salidas, menos bebidas alcohólicas, menos televisión (a menos que quieras ser un escritor de televisión en cuyo caso ver mucho), menos de todo lo que toma tiempo y energía de escribir.

5. Tienes que sacrificarte. Escribir no es el camino más eficiente para la fama y la fortuna. Si esas son las cosas que desea, hay mejores maneras de obtenerlas. Tienes que estar dispuesto a vivir con menos dinero para dedicarte a tu oficio. Esto podría significar tomar un trabajo de baja categoría que paga las facturas pero le deja suficiente tiempo para escribir, mientras que un trabajo más prestigioso le dará más dinero y reconocimiento, pero le quitará todo su tiempo de escritura. Tienes que amarlo tanto que preferirías un estilo de vida modesto y humilde en lugar de uno glamoroso y lujoso si eso significa que puedes escribir más.

6. Tienes que cumplirlo. Y, de nuevo, para poder hacer esto debes amarlo de verdad.

7. Si bien eres abierto y considerado con cualquier comentario, bueno o malo, en última instancia, no debes preocuparte y solo escribir. Si, en las primeras etapas, no está seguro de esto, entonces mantenga su escritura en secreto hasta que el hábito esté lo suficientemente arraigado y se sienta lo suficientemente seguro como para exponerlo.

8. Todos los buenos consejos que puedo ver que otras personas han dejado aquí, aunque pueden inspirarte, al final, no determinarán si escribes o no. Solo sus propias necesidades y deseos lo determinarán. Todo se reduce a lo que más quieres. Si es para escribir, entonces usarás tu creatividad e inteligencia para encontrar una manera de hacerlo, sin importar qué, maldiciones sean.

Si aún no estás listo por alguna razón, entonces, no importa lo que digan, seguirás postergando y encontrando excusas. Está bien. Sal y vive tu vida. No hay nada inherentemente noble en la escritura ni hay nada de malo en no escribir.

Pero si es lo suficientemente importante para usted, tarde o temprano lo hará y eso es todo. Solo tiene que cometer suficientes errores, jugar con otras necesidades y deseos conflictivos que se interponen en el camino, para llegar a un punto, tal vez, cuando se dé cuenta de que no puede vivir sin escribir o eso su vida es lo suficientemente satisfactoria como lo es sin la carga, el sacrificio, la soledad y la molestia de ello.

Answer 5

Aquí hay un extraño enigma con el que cualquiera que escriba a tiempo completo seguramente estará familiarizado.

Tú haces una cosa. Un artículo, un poema, una canción, un guión, un libro, lo que sea. Trabajas como el infierno para terminarlo. Pasas horas puliéndola. Viertes tu alma en ella. Dejas que se apodere de tu vida y consume tus pensamientos durante días, semanas, tal vez meses.

Finalmente, lo terminas y lo liberas al mundo. Estás orgulloso de eso. Tal vez a otras personas les guste, tal vez no, pero te alegra que lo hayas enviado. Admiras tu trabajo y luego pasas a lo siguiente.

Luego, un año después (o tal vez seis meses) lo miras de nuevo . De repente, no parece tan impresionante. De hecho, parece un poco malo.

Lo examinas, detalles minuciosos que deberían haber sido diferentes. Detección de defectos que ahora son obvios. Tal vez te sientas sorprendido de cómo tuviste la arrogancia de lanzarlo.

Si alguien lo menciona, incluso si les gusta, comienzas a poner excusas . Exageras cuánto tiempo hace que lo hiciste, o afirmas que estabas borracho en ese momento o pasando por un parche extraño. Quizás ni siquiera recuerdes por qué lo hiciste, o cuál era el punto. Vuelve y lo edita, o incluso lo elimina o lo elimina. (En muchos casos, el 90% de mi trabajo no se publica bajo mi nombre, así que no tengo nada que decir en este momento, lo que probablemente sea algo bueno).

Así que trabajas en tu última cosa, pasando por el mismo proceso. Lo nuevo es perfecto y estás súper orgulloso. Nunca te avergonzarás de eso. Has aprendido de tus errores anteriores, ahora eres mayor y más sabio.

Y luego sucede lo mismo. En poco tiempo, te da vergüenza el siguiente trabajo. Ese proceso se repite una y otra vez.

Lo he dicho muchas veces antes y lo diré de nuevo: escribir te hace vulnerable. Básicamente, estás sacando un pedazo de ti mismo y presentándolo al mundo. Sea lo que sea, hay muchos de ustedes en él. A medida que cambias, el trabajo sigue siendo el mismo. Permanece vinculado a quien solía ser, el yo pasado que ahora se ha ido.

He estado blogueando desde que tenía 13 años. He estado llenando cuadernos con historias e ideas desde que tenía cinco años. Sin embargo, solo un detective de Internet pudo encontrar algo de mi trabajo de hace más de dos años por una simple razón. Terminé eliminando el 99%. Del mismo modo, no tengo ninguno de mis cuadernos llenos de hace más de cuatro años. Trituré el resto o los quemé por vergüenza.

Si bien lamento haber destruido gran parte de mi antiguo trabajo, es una buena señal sentirse avergonzado por su escrito anterior. Muestra cuán lejos has llegado, lo que has aprendido, cómo has mejorado. Si el trabajo de hace un año no te hace estremecer ni un poco, es una mala señal. No hay un pináculo de perfección que podamos alcanzar. No hay ningún punto en el que nuestro trabajo no pueda mejorar y dejamos de encogernos en las piezas anteriores. Es un esfuerzo interminable hacia arriba, que mejora en incrementos y mejora con cada año que pasa.

Las paradojas de Zenón son fascinantes y, si bien se preocupan principalmente por el movimiento, pueden interpretarse de varias maneras. La paradoja del grano de mijo señala que un grano de mijo que cae no produce un sonido discernible, sin embargo, todo un bushel claramente hace un sonido. Es lo mismo con nuestro trabajo. Día a día, con cada cosa que enviamos, cada grano que cae, no hay muchos cambios. Sin embargo, cuando miramos hacia atrás a lo largo de seis meses o un año, una caída del bushel, el cambio parece obvio.

Answer 6

20 cosas que los escritores a tiempo completo saben (y usted podría no saber ).

1. Escribir es como entregar pequeños guijarros de autoconciencia a sus lectores y pedirles que carguen los guijarros en sus bolsillos y que no se los arrojen.
2. No hay traición tan grande, ni soledad tan sombría, como cuando tu propia creatividad te abandona.
3. No existe una profesión con tantas interpretaciones como la de “escritor”, y ninguna profesión cuyo significado ampliamente aceptado se base principalmente en las versiones menos inspiradas.
4. Idealmente, le diría a la gente “Soy un artista”, pero hoy en día “artista” es despectivo, lo que implica que no contribuyo a la sociedad. Porque la sociedad no cree que necesite piedras de autoconciencia (ver # 1) y ciertamente no quiere pagar por ello.
5. Aunque los escritores se jactan de que competimos contra nosotros mismos, nos comparamos con los indicadores externos tanto como cualquier profesión.
6. En algún momento, deja de ser sobre la promesa de un escritor y comienza a ser sobre los logros de un escritor. La transición, aunque a menudo marcada por un gran logro, puede conducir a una depresión y miedo paralizantes .
7. Tu trabajo ya no es tuyo en el momento en que alguien más lo lee. Es por eso que la mayoría de los escritores no hablarán ni mostrarán su trabajo hasta que estén listos para ceder la propiedad.
8. Nadie respeta la frase “No puedo, tengo que trabajar” cuando se trata de un escritor. Lo menos de todo, el escritor que lo dice.
9. Nunca podemos hacer que nuestros padres entiendan lo que hacemos. O más importante, por qué lo hacemos. Pero si les importa, eso es suficiente.
10. Los escritores reciben afirmaciones importantes de extraños sobre quiénes somos como personas que entran en conflicto con nuestra propia imagen y, por lo tanto, se sienten desagradables, incluso ofensivos. A veces, la difamación es más fácil de aceptar que elogiar.
11. Las personas sienten intimidad y confianza hacia los escritores de una manera que nunca, nunca sentirían hacia ningún otro extraño.
12. Las personas sienten la traición y el abandono de los escritores de una manera que nunca sentirían de sus familiares o amigos más cercanos.
13. Alguna parte de un escritor está en cada personaje que crea; quién es, quién era, quién quiere ser. Para la mayoría de los escritores, la composición de su trabajo podría verse como una autobiografía fantaseada.
14. Escribir es agotador . Las siestas son una necesidad. Así es el calor.
15. El proceso creativo no es algo que hacemos. Es algo que nos pasa a nosotros. (O se retira de nosotros).
16. Los lectores se fijarán en lo que les recuerda a sí mismos y juzgarán todo el trabajo en función de si están de acuerdo. Usualmente ignoran el resto.
17. Demasiados escritores ignoran el oficio y se centran en la condición humana. Su escritura no es satisfactoria, es demasiado manipuladora.
18. Demasiados escritores ignoran la condición humana y se centran en la artesanía. Su escritura no es satisfactoria, es demasiado superficial.
19. Nunca he sentido un deseo más doloroso por un espacio infinito en el que pueda verter todas mis esperanzas, miedos y sueños que cuando estoy escribiendo. Tampoco me he sentido tan limitado por su falta.
20. No puedo no escribir. No puedo no repartir guijarros. Esta respirando Amoroso. En el momento en que abracé eso, me convertí en escritor.

Answer 7

Antes de comenzar a escribir a tiempo completo, tuve una breve carrera jugando al póker. Los dos trabajos tenían una cantidad sorprendente en común.

Cinco verdades importantes para cualquiera que lo considere un oficio:

# 1: Es una forma difícil de ganar dinero fácil.

Viví en el país petrolero por un tiempo. La mayoría de las personas tenían trabajos difíciles en el sentido tradicional: días de 12 horas de trabajo agotador e inductor de callos.

Sentarse en el fieltro o en una mesa de café no es arduo a nivel físico, pero eso no lo hace fácil.

¿Puedes hacer grandes sumas durante períodos cortos con un esfuerzo muscular mínimo? Seguro. Pero llaman a los jugadores y escritores exitosos “grinders” por una razón. Tienes que aprender sobre formas de perseverancia que son menos obvias y rara vez tan respetadas o entendidas.

# 2: Espere una crítica anecdótica en grandes dosis frecuentes.

¿Las palabras no fluyen como deberían? ¿Los resultados no siguen? Antes de intentar expresar sus frustraciones a quienes lo rodean, prepárese para una avalancha de “consejos” bien intencionados y mal fundados.

La buena respuesta es oro, y debe codiciarse en consecuencia. Pero también es tan raro.

Entrénate para encontrar formas educadas de reconocerlo y filtrarlo.

# 3: No esperes validación social.

A ambas carreras les va mal en los currículums vitae, y ninguna de ellas puede complacer a mamá y papá.

Hasta que “lo logre”, lo que siempre tomará mucho, mucho más tiempo de lo que inicialmente esperaba, pocos respetarán su elección, y la mayoría insertará cierto nivel de “preocupación amistosa” en cada trabajo o conversación relacionada con el dinero.

# 4: “Solo es algo que serás bastante”.

El Dr. Seuss era un redactor trabajador mucho antes de que fuera una sensación. Cuando lees sus libros a través de esa lente, líneas como esa tienen más sentido.

Por cada hora de fama y adulación (que muchos nunca reciben en ningún momento), se gastarán diez más en privado en un estudio exhaustivo y una revisión introspectiva. Si no puedes aprender a amar eso, has tomado la decisión equivocada de carrera.

# 5: Lazos de retroalimentación lentos y difusos probarán su resolución.

De los dos, el póker es mejor para darle una idea más inmediata de su talento y métodos. O ganarás o te irás a la quiebra. (Aunque la suerte es un campo de distorsión que puede validar fácilmente la narración incorrecta en una breve línea de tiempo).

Escribir es menos amable. Por cada JK Rowling, hay miles de personas que perecen “por fortuna y fama desconocidas” porque no aprendieron a separar la señal del ruido y a comprometerse en el viaje.

La escritura me ha tratado bien, pero solo porque aprendí a abrazar sus formas groseras. Antes de que ella me diera esperanza, me dio heridas.

Si quieres tener éxito en la escritura, tómalo todo personalmente. Luego, alza sobre todo lo que no te ayudará en una forma ascendente.

Entonces, tal vez, con un poco de buena fortuna, alcanzará el éxito suficiente para pasar una cena de Acción de Gracias sin necesidad de justificar sus elecciones de vida.

No te deseo nada más que suerte y resistencia.

Answer 8

Cómo reescribir

En mi opinión, esta es LA diferencia fundamental en la forma en que los escritores piensan frente a las personas que solo escriben cuando es necesario.

La mayoría de las personas escriben algunas palabras en su papel y luego terminan. No saben a dónde ir desde allí.

Es muy similar a la forma en que ilustra un no artista. No puedo dibujar por mi vida, así que si dibujo una casa, simplemente dibujo la forma de una casa, agrego algunos detalles y listo. No tengo idea de cómo pasar horas borrando y dibujando, acercándome cada vez más a la imagen de una casa que quería. Del mismo modo, los escritores aficionados simplemente no tienen idea de qué hacer después del primer borrador.

Entonces, no es solo que el escritor profesional trabaje más y más que el aficionado. Por supuesto que trabajan más duro. Pero hacen esto porque están llegando a alguna parte del proceso. Saben reescribir.

Answer 9

Secretos para ser creativo

Siga las 10 reglas y omita 10 años de prueba y error “

Ninguna idea es original, todo el trabajo creativo es iterativo, y todos los creadores y su producción son una suma de inspiraciones y héroes … según Austin Kleon. La creatividad está en todas partes y la creatividad es para todos.

Reglas de creatividad

1. Robar
El trabajo creativo se basa en lo que vino antes y, por lo tanto, nada es completamente original. Los artistas recopilan el trabajo de otros, pero de manera selectiva y no indiscriminada. Comience con la búsqueda, luego investigue. Mantenga un libro de recortes o un “archivo deslizante” para anotar notas sobre sus observaciones.

2. Fingirlo
Tienes que comenzar a hacer el trabajo que quieres hacer, debes sumergirte, internalizar y verte como tus héroes ”, insta Kleon. Ir más allá de la imitación a la emulación. Es imposible copiar el arte perfectamente, y así es como terminas desenterrando tu propia individualidad.

3. Escribe
Es importante hacer lo que quieres hacer e insertar tu opinión ‘¿cómo visualizarías la secuela de una película favorita?

4. Hazte físico
Es importante alejarse de la pantalla y sumergirse en el trabajo físico real. “Las computadoras nos han robado la sensación de que realmente estamos haciendo cosas”. Involucre a todo su cuerpo, y no solo a sus cerebros: la actividad estimula a su cerebro a pensar y compromete completamente sus sentidos. El uso de computadoras puede convertirlo demasiado rápido en ‘modo de edición’, por lo tanto, utilice los modos ‘escritorio analógico’ y ‘escritorio digital’ para trabajar.

5. Hobbies
La magia a menudo ocurre con proyectos paralelos “Practica la procrastinación productiva”. Tómese el tiempo para aburrirse y hacer cosas aburridas para que su mente siga divagando y se pierda. Sus pasiones se polinizarán entre sí. No se preocupe por una gran visión unificada, conectará los puntos más tarde. Los pasatiempos te mantienen feliz “algo que da pero no toma”.

6. Compartir
Compartir su trabajo lo ayudará a obtener buenos comentarios y más ideas. Compartir en redes sociales te mantiene alerta. ¿Miedo de ser plagiado? Luego comparte solo vislumbres.

7. Geografía
“Viajar hace que el mundo se vea nuevo, y cuando el mundo se ve nuevo, nuestros cerebros trabajan más duro”, explica Kleon. Viaje lejos para obtener más información (¡la comida exótica también ayuda!). Sin embargo, las restricciones también pueden actuar favorablemente y obligarlo a trabajar en sus proyectos.

8. Sé amable
Canaliza la ira hacia actividades creativas y deja de pelear. Demostrar aprecio por las cosas buenas. Reconócete y elógiate a ti mismo, no solo el rechazo.

9. aburrido
Por lo tanto, hay un límite para la creatividad, cree una ruta y tenga un trabajo diario regular (lo ayuda a programarlo y lo expone a nuevas personas y habilidades. Practique la administración del dinero, tome una perspectiva a largo plazo y lleve un diario o registre sus logros , subidas y bajadas.

10. Resta
En una era de sobrecarga y abundancia, el enfoque es crítico. Seleccione lo que debe dejar fuera de su trabajo principal. “Nada es más paralizante que las posibilidades ilimitadas. Supere los bloques creativos imponiéndose restricciones a usted mismo “, dijo el Dr. Seuss, quien escribió su libro más vendido con solo 50 palabras diferentes (una obra de arte representa una lucha contra las limitaciones). “La creatividad no es solo lo que elegimos poner, es lo que elegimos dejar fuera”.

Hay un buen robo (honor, robo de muchos, dar crédito, transformar y remezclar) … y hay un robo malo. Para robar como un artista que necesitas; curiosidad, amabilidad, resistencia y disposición para parecer estúpido.

Mira – Cómo: robar como un artista

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El autor ha curado este video (y robó un poco) y no tiene afiliación con Austin Kleon

Answer 10

Junto con lo que Stan y James y algunos otros ya han dicho, creo que es importante darse cuenta de que las personas que son “escritoras a tiempo completo” se dan cuenta de que hay todo un negocio detrás de la escritura, y pasan una cantidad significativa de tiempo trabajando y empujando ese lado de ella.

Para que te paguen por escribir a tiempo completo, debes hacer que tu trabajo se presente activamente frente a las personas adecuadas, reservar proyectos y contratos para que te paguen a cambio de tu talento para escribir, y hacer lo suficiente para que puedas ganar un total- tiempo de ingresos de ella.

Soy autónomo y técnicamente soy escritor a tiempo completo, y tal vez pase 3 horas al día escribiendo, si es un día pesado de escritura. Seriamente. Paso 4 horas si tengo una tonelada en mi plato.

Entonces, para ser un “escritor a tiempo completo”, realmente debe comprometerse a hacer que el lado comercial funcione.

Answer 11

Que escribir hacia una fecha límite mientras estás cansado o físicamente exhausto es absolutamente lo peor que puedes hacerte a ti mismo, y que el tiempo extra (o mejores habilidades de gestión del tiempo) necesario para asegurarte de que estás escribiendo mientras estás relajado o renovado siempre vale la pena. La mayoría de los estudiantes nunca parecen darse cuenta de esto.

Answer 12

Muy pocos ‘escritores a tiempo completo’ escriben a tiempo completo

Básicamente hay cuatro tipos de ‘escritores a tiempo completo’
Primero, hay ‘escritores’ que tienen un trabajo de redacción a tiempo completo, como los que trabajan en periodismo, publicidad, educación, derecho y varios trabajos en medios.

Es decir, están empleados para escribir ‘tiempo completo’, por lo que no escriben su propio material
En ese sentido, son técnicamente escritores, pero artísticamente más como ‘escribas’

En segundo lugar, hay escritores que escriben su propio material que es publicado y rentable, pero lo consideran más como un pasatiempo.
Pueden ser científicos que escriben ciencia ficción o alguien que utiliza su trabajo como base para su trabajo. Pueden dedicar mucho tiempo a la escritura, pero es un spin-off del trabajo, que consideran su principal ocupación.

En tercer lugar, hay escritores que se ganan la vida escribiendo, pero que pueden hacer otros trabajos asociados con su trabajo, tales como conferencias, consultoría y trabajos similares que están estrechamente relacionados con su escritura. Los ingresos de la escritura pueden no ser suficientes para el estilo de vida que desean
Aunque es posible que puedan trabajar a tiempo completo escribiendo, se convierte en un trabajo en lugar de una vocación

En cuarto lugar, hay escritores que tienen mucho éxito, pero en realidad escriben muy poco.
Estos tienden a ser aquellos cuyo trabajo se puede adaptar a varias otras plataformas
Esto es común con las historias de niños que se transfieren a la televisión o al cine, y también se comercializan como juguetes, ropa, etc., como en los libros de Harry Potter.

También es común en el campo de la cultura infantil que los ‘escritores’ sean ilustradores, como con Beatrix Potter

En el caso de JKRowling, quien sería clasificado como escritor a tiempo completo, pero probablemente ahora no escribe para ganar dinero

En general, escribir a tiempo completo se reduce a

1. Arte
2. Arte
3. Técnica
4. Estilo
5. Mercado
6. Experiencia

El arte de escribir es principalmente el sentimiento que uno tiene de querer escribir. Es más bien como el pintor que es diferente del ilustrador, que es diferente del diseñador.
Hay un área de escritura que le resulta estimulante y consistente con su talento.

El arte de escribir es la capacidad de estructurar sus pensamientos de una manera legible. Cubre la gramática, la ortografía y la presentación adecuada para el propósito del trabajo.

La técnica de escritura es tener un enfoque organizado del trabajo. Básicamente, se trata de tener un método y un plan que se utiliza cuando se piensa en un trabajo, ya sea libro, películas, sitio web, etc. Por lo general, esto podría enumerar encabezados de capítulos, etc., sin haber escrito nada para los capítulos.

El estilo es su propia forma de describir ideas. Serás reconocible por tu estilo.

The Market es el público objetivo al que apunta. Escribir para una audiencia específica requiere conocer a sus lectores lo suficientemente bien como para comprender lo que están buscando.

La experiencia que un escritor aporta a su trabajo es lo que conocen personalmente y lo que pueden asumir que sus lectores conocerán.
Si eres un escritor deportivo y eres un ex atleta campeón, escribirás asumiendo que tus lectores conocen bien la escena deportiva, por lo que no tienes que detallarla demasiado.

Es una suposición común de los nuevos escritores que uno se sienta y espera inspiración, o comienza a pensar en una gran idea, comenzando desde el principio y trabajando hasta el final.

Muy pocos escritores trabajan de esta manera. Los que lo hacen normalmente habrán resuelto la idea bastante bien antes de comenzar.

La inspiración y la imaginación juegan muy poco papel en la escritura. Las etapas son muy similares para hacer cualquier cosa.

• Ten la idea de lo que piensas hacer
• Tenga un plan sobre cómo piensa hacerlo
• Haz un bosquejo del plan.
• Comience en las partes que son más fáciles de hacer.
• Desarrolla o rechaza partes a medida que progresas
• Haga un borrador final cuando esté razonablemente satisfecho

La mayoría de los escritores profesionales tienen una colección de recursos a los que recurrir, y se agregarán constantemente a ellos.
También puede suponer que al menos el 95% de lo que se escribe terminará en la papelera.

Personalmente tengo dos cajones de trabajo que se han publicado en los últimos cincuenta años.
Tengo quince cajones de trabajo que no eran.

Base de datos MakeMovies

Answer 13

11 cosas que aprendí sobre ser escritor a tiempo completo

1) A veces me canso de escribir.
Me sorprendió la primera vez que pensé esto. Y asustado. ¿Qué pasa si me estoy cansando de escribir?

No soy. Y sabía que no lo era. Fue solo un roce de miedo en mi corazón.

Pero sucedió cuando me di cuenta de que había contado una de mis historias una y otra y otra vez y … sí.

Pensé “¿y si la gente se aburre de mí? ¿Qué pasa si alguien comenta y dice” ya has contado esta historia antes? “

Relájate, Matt. No eres tan popular. Aún no.

Cada vez que empiezo a sentirme enfermo es cuando escribo algo completamente diferente. Escribiré cuentos cortos. Escribiré rap. Haré este desafío de escritura semanal.

Es cuando me arrojo fuera de mí mismo.

2) Me gusta escribir lo que no me gusta.
Una de las razones por las que comencé a escribir fue porque estaba leyendo un artículo sobre ser emprendedor, o algo sobre lecciones de vida, o alguien que me decía cómo vivir sin contarme su historia, y pensé para mí mismo “esto ni siquiera es que bien. Creo que podría hacerlo mejor “.

Uno de los libros en los que estoy trabajando ahora es por lo mismo. Leí el original, un libro famoso, y pensé “hmm … esto no es tan bueno como pensé que sería”.

Puede ser que esté equivocado. Quizás soy delirante.

Definitivamente soy un creador.

3) Puedes escribir sobre tener “bloqueo del escritor”.
No creo en el bloqueo del escritor.

Ok, a veces no sabré sobre qué escribir durante unos minutos. ¿Es el bloqueo del escritor?

Tal vez no he estado escribiendo durante el tiempo suficiente para conocer el bloqueo del escritor. Tal vez soy demasiado arrogante al respecto. Tal vez soy demasiado listo para eso

No creo que lo sea. Creo que cuando tengo bloqueo de escritor es cuando puedo escribir sobre tener bloqueo de escritor. Qué frustrado estoy, qué preocupado estoy de que nunca tendré una buena idea otra vez, cómo mi castillo de naipes está hecho solo de naipes.

Como diría Ryan Holiday: El obstáculo es el camino.

4) Debo contar mi historia.
Un comentario sobre Quora de hace un par de días:

“Oye, rara vez comenté, pero quería hacerlo aquí:

Al principio, cuando leí tu lista, pensé: “Otra lista genérica que suena bien en teoría”.

Pero luego describiste tus propias experiencias, nos pusiste en tus propios zapatos y me hiciste comprender todos los pensamientos y emociones que llevaron a ese elemento de la lista. Eso hizo un impacto y una conexión conmigo. Gracias hombre.”

Gracias Yichen Wang.

5) tengo que escribir
¿Qué hacen otras personas todo el día?

No sé qué estaría haciendo si no estuviera escribiendo. Viendo Netflix, probablemente.

Siempre ha habido algo dentro de mí que quiere que proyecte un deslumbramiento. ¿El verdadero yo?

Escribir es perfecto, y uso esa palabra deliberadamente, porque puedo expresarme, puedo hacerlo en mi propio tiempo, puedo descubrir cosas, puedo confesar cosas, puedo crear, puedo convertirme en quien soy.

Ah Hombre. Me encanta

6) Nadie quiere leer lo que escribo.
Tienes tu propia vida. Tus propios sueños, tus propios amores, tus propios problemas. ¿Por qué dejarías de vivir tu vida para leer sobre la mía?

Eso es lo bueno que tengo para escribir.

7) Es difícil trabajar sin apego a los resultados.
Escribí una respuesta el 30 de junio de 2015 que tiene poco más de 7.100 votos a favor (¿Cuándo sabes que tu vida ha cambiado?). Recuerdo haberlo escrito porque había regresado de mis vacaciones unas horas antes y estaba enfermo y exhausto.

Recuerdo haber pensado “Solo responderé algo aquí y luego me relajaré”.

Pasé unos 5 minutos en esa respuesta. Lo leí de nuevo, pensé que estaba bien, y luego cerré mi computadora portátil y miré Netflix hasta que me fui a la cama.

No me importó cómo fue. Hacerlo fue suficiente para mí.

Es una de las piezas de escritura más “exitosas” que he hecho.

Estoy tratando de aprender de eso ahora mismo.

8) Encontrar las palabras correctas envía escalofríos por mi columna vertebral y me hace
agitarse.
Cuando estaba en el trabajo, enviaba muchos correos electrónicos todos los días. A menudo eran aburridos.

Pero cuando entendí bien las palabras, cuando entendí bien la puntuación, el flujo correcto, el arte correcto, el yo correcto … ah. Si.

Los escalofrios. La inquietud.

Ahora, escribo cosas que me importan. Cosas que me importan a todos.

A veces tengo que levantarme y caminar porque estoy muy drogado.

Estoy raro con la escritura.

9) Me gusta escribir lo que me da miedo.
Me asusté cuando escribí esta respuesta: ¿Qué es lo más vergonzoso que has hecho?

Estaba aún más asustado cuando comenzó a hacerse más popular. Tenía miedo cuando se envió en el resumen de Quora. Tengo miedo de haber puesto el enlace aquí.

Me gusta escribir lo que me da miedo porque entonces soy libre.

10) Me gusta experimentar.
Por lo general cuento historias sobre mí, pero descubrí que me encanta todo tipo de escritura.

Poesía. Rap. Mes Nacional de la Escritura de Novelas. Reflexiones sobre nada en particular. Textos espirituales. Relatos cortos sobre la muerte, sobre palomas, sobre chicas.

Cambian mi escritura. Ayudan a mi escritura. Crecen mi escritura.

Porque cada experimento me tira. Me sumerge Me abre

Debo experimentar para ser creativo. Para complacer mi singularidad. Para deambular por el borde.

Experimentar.
Darse cuenta de.
Complacer.
Calma.
Crear.
Sonrisa.

K) Está bien sorprender al lector.
O no. No lo sé.

¿Lo es?

*****

Gracias a Ellen Vrana (usuario de Quora) y Adam Muller por ayudarme a responder esto.

*****

Escribo más cosas como esta en: http://www.matthearnden.com

O simplemente sígueme aquí: Usuario de Quora

También he escrito un libro: Libros (¡NUEVO!)

Answer 14

Siendo un redactor profesional independiente durante varios años, puedo decir que la idea de escribir era muy diferente a la mía antes de entrar en la esfera de redacción.

Algunas de las cosas que he aprendido:

1. No es nada fácil
Escribir NO es fácil. La importancia de dar valor al lector es lo que lo distingue de los otros escritores. En lugar de simplemente “completar” el trabajo, un escritor profesional a tiempo completo sabe que su opinión debe ser perfecta. Solo con trabajo arduo y enfoque, el progreso llegará y los controles aumentarán.

2. Organización, organización, organización.
Créeme, no sabes lo difícil que puede ser organizar tu agenda diaria con un montón de tareas en el escritorio. Hay amigos, familiares, otras personas que conoces o algunas personas que no conoces, llamándote a tomar un café o un almuerzo. Y cuando está solo con usted como el jefe de su negocio, las decisiones pueden ser difíciles.
Organizar su día y no comprometer sus tareas es el camino al éxito en la escritura. Después de todo, son usted y su escritorio, y tienen que hacer amigos con él.

3. Técnica de venta ascendente
Los artículos no siempre vienen tanto como van. Lo que significa que no tienes una segunda oportunidad para causar una primera impresión. Es por eso que debe aprender a vender a sus clientes para futuros trabajos. Obviamente, si el trabajo que se realizó anteriormente fue lo suficientemente impresionante con la satisfacción del cliente al final.
Pero, ¿por qué el cliente te volvería a elegir? ¿Tiene alguna razón?
NO, no lo hace. Es por eso que los escritores profesionales a tiempo completo saben cómo aprovechar el momento y hacer que el futuro trabaje por sí mismos. Dar ideas sobre temas futuros, discutir el nicho con el cliente y hacer amigos con él conducirá a una venta superior, una técnica probada para mantener el trabajo por venir.

4. Habilidades de investigación
Una buena investigación es probablemente el 50% de un buen trabajo por escrito. Cualquiera que sea la fuente, un escritor profesional siempre sabe a qué apuntar, y obtener un punto de mira con cada tarea.
Es por eso que la idea del artículo se debe hablar con el cliente, para que ambos sepan que están en el mismo lado del río.

5. Presentarte
Los nuevos empleos exigen propuestas de primer nivel. Todo el mundo lo sabe, desde principiantes hasta escritores profesionales.
Presentarse es un arte que aprenderá con el tiempo. El entusiasmo, el interés y la propuesta de valor de su propuesta deben ser su arma principal para deshacerse de la competencia y obtener el trabajo.
Por lo tanto, asegúrese de olvidar su propuesta genérica con todos los ‘mejores escritos’ que haya hecho y, en su lugar, concéntrese en ser amigable, pegadizo, vinculado con el tipo de asignación y elabore una propuesta que se relacione con el cliente o el trabajo potencial, con muestras que son similares y definitivamente vale la pena leerlas.

Por supuesto, hay muchas otras cosas que ponen el listón entre los principiantes y los escritores profesionales; sin embargo, el éxito en la redacción de textos publicitarios está en un estrecho vínculo con el trabajo duro, la determinación de tener éxito y comprender de qué se trata la escritura cada vez más cada día. .

Answer 15

Que hacer casi cualquier cosa, y quiero decir casi cualquier cosa , es, o parece ser en ese momento, preferible a sentarse y comenzar un nuevo trabajo. Me he encontrado con escritores que dicen disfrutar esta parte del proceso, pero no los dejaría acercarse a mis hijos.

Answer 16

Ya hay varias respuestas informativas aquí, así que solo agregaré un punto más.

Escribir es un oficio.

Ahora, eso es importante saber. ¿Por qué? Debido a que la mayoría de las personas creen que de alguna manera pueden “aprender a escribir” y así evitar los errores y comenzar a escribir bien y efectivamente con bastante rapidez. (Confía en mí, los encuentro todo el tiempo).

Pero esto es como creer que alguien puede explicarme cómo tocar la guitarra, tirar una olla o pintar un retrato, y sobre esta base puedo evitar la necesidad de producir un montón de basura en mi camino a producir algo que valga la pena escuchar o usando o viendo.

Desafortunadamente, la realidad es que si quieres tocar bien la guitarra, tendrás que tocar mucho ruido que no se puede escuchar, y si quieres crear una hermosa cerámica, tendrás que producir innumerables ollas inestables que van bien de nuevo en el contenedor de arcilla, y si quieres pintar un retrato que valga la pena colgar en cualquier lugar en público, tendrás que pintar tu parte de lienzos que solo son dignos del contenedor de basura.

Escribir es un oficio. Si desea ser lo suficientemente bueno para alimentarse y mantener las luces encendidas, debe desarrollar una especie de memoria muscular y el mismo tipo de intuición que tiene sobre la conducción que le permite desviarse para evitar un choque sin pensar conscientemente en eso.

En otras palabras, tienes que escribir tu trasero. Y tiene que estar dispuesto a tirar la mayor parte antes de llegar al punto en el que pueda producir manuscritos consistentemente que puedan hacerse públicos con un mínimo de edición.

Si no estás dispuesto a hacer eso, busca otra profesión.

—-

ETA: Veo que el usuario de Quora ha respondido que “escribir [no] es una ‘artesanía’ para permitir la realización personal” y quiero señalar que estoy de acuerdo con él. La forma en que expreso esta idea a mis alumnos es que la escritura “no es autoexpresión, es comunicación”. Puedes salir y gritar y eso es autoexpresión, pero no se comunica mucho. Estoy de acuerdo con Rose, si entiendo su significado correctamente, que no se trata de ti o de lo que quieres, se trata de lo que tu audiencia quiere o lo que quiere tu cliente. Cuando digo que escribir es un oficio, quiero decir que no es una habilidad, una tarea que se puede aprender siguiendo las instrucciones. Es un oficio en el sentido de que requiere la creación de una cosa original, y aunque puede aprender las pautas, no puede llegar allí aplicando un conjunto de pasos. Tienes que hacerlo lo suficiente como para internalizarlo. Es como el boxeo: hazlo por los números y estarás muerto.

Answer 17

¡Sabemos muchas cosas!

1. Los escritores saben que las pautas de presentación son importantes, incluso si las pautas no tienen absolutamente ningún sentido. ¿Quieren que envíes tu historia en Comic Sans? Se los envías en Comic Sans.
2. Los escritores saben que no pueden editar su propio trabajo.
3. Los escritores saben que todos son personajes potenciales. Cuando hablan con la gente, a menudo prestan especial atención al diálogo y las expresiones.
4. Si hay dinámicas extrañas entre amigos o colegas, un escritor se dará cuenta de eso. Y piensa en cómo ponerlo en su libro.
5. Si alguien dice algo extremadamente ingenioso o profundo, un escritor podría robarlo. Cuando lo hago, generalmente le cuento a la gente sobre eso. Los hace felices.
6. Los escritores saben que Scrivener es el mejor programa para escribir novelas. Los no escritores generalmente no han oído hablar de Scrivener, a menos que conozcan escritores.
7. Los escritores saben que la edición es un proceso sobrio.
8. También saben, a pesar de los estereotipos, la mayoría de los escritores no son adictos.
9. Algunos son, sin embargo.
10. Los escritores saben que “Ser escritor” consiste en mucho más trabajo que solo escribir. Escribir es parte de la batalla. El otro 85% de la batalla no es tan divertido, lleva una cantidad increíble de tiempo, y casi ninguno de nuestros amigos no escritores puede empatizar o entender esto. Vea ¿Cómo es el proceso de trabajo para un escritor de ficción?
11. Los escritores saben que recibir rechazos duele, pero es algo así como las relaciones. El primero te hace sentir ganas de suicidarte. El décimo te hace sentir ganas de matar al editor. A lo largo del curso de la escritura (y, con suerte, las relaciones), desarrollas confianza. Obtienes aceptaciones y los rechazos se vuelven más fáciles de tomar. Se hace más fácil culpar a alguien más, o aceptar la culpa tú mismo.
12. Fallamos mucho y a menudo tenemos la culpa. No he hecho el recuento, pero mi estimación es que publico alrededor del 20% de lo que escribo. No sé si eso es alto o bajo, en comparación con otros escritores, porque …
13. A los escritores les gusta hablar sobre el éxito.
14. Los escritores leen de manera diferente a la mayoría de las personas. Leí, edité y aprendí a medida que avanzaba: “Wow, esa fue una muy buena manera de describir su nariz. Esta frase es demasiado larga. Santa mierda, deberían haber presagiado esto mejor … Santa mierda, presagiaron esto bien y ¡Todavía no lo vi venir! ” Estoy analizando opciones de palabras, estructura de oraciones … Después de publicar mi primera novela, me senté, leí un libro y me di cuenta de que estaba leyendo de manera diferente. Se lo mencioné a un escritor. Ella dijo: “Sí. Eso nunca desaparece”.
15. Los escritores saben que a veces es muy divertido hablar sobre la escritura, pero también puede ser un poco molesto. Por lo general, si queremos hablar sobre en qué estamos trabajando, preferimos iniciar la conversación. Del mismo modo, si queremos que lea nuestros trabajos en progreso, se lo pediremos.
16. Los escritores saben que significa mucho cuando sus amigos leen sus cosas. Me duele un poco cuando los buenos amigos no se molestan.
17. Los escritores saben que esta afirmación es falsa: “Me encantaría escribir, simplemente no tengo tiempo libre”.
    No hay “Me encantaría escribir”. Te encanta escribir o no, pero no te quejes de tu falta de tiempo libre. Te encanta escribir? Tú haces tiempo.

Pensaré en más. Esto es divertido.

Answer 18

Qué increíblemente difícil es ganarse la vida.

Como escritor independiente, gano suficiente dinero por mes para mantenerme en comida, cigarrillos y un lugar para mis cosas, además, tal vez algunas comodidades. (Eso es “casa” para usted). Sin embargo, si me enfermo, me lesiono o me tomo un día libre, podría estar arruinando mis finanzas de un mes o más. Mis novelas llegan lo suficiente como para permitirme comprar un paquete (no, no de cartón, PACK) de cigarrillos cada mes. A veces incluso menos.

También sé cuán devaluada es la escritura, incluso cuando todos se jactan de su importancia. Hoy en día, todo el mundo parece querer contenido que suene como si hubiera sido escrito por James Altucher, pero lo consigue por debajo de las tasas de aficionados. Cobro $ .03 / palabra por contenido ordenado dirigido, más o menos dependiendo del tamaño del proyecto, tiempo de respuesta, etc. Pero tengo personas que me contactan todo el tiempo con una cara seria y me piden que trabaje por $. 007 / palabra o mejor aún, solo dales contenido gratis. Lo hice en los primeros días de mi carrera. He estado allí, hecho eso, conseguí la camiseta, ¡me la devolví! Cortésmente rechazo alrededor del 99.999% de estas solicitudes. (Ocasionalmente hago algo gratis con fines de caridad o para ayudar a un amigo, pero esas solicitudes son extremadamente raras y tengo que ver un beneficio legítimo en ellas para hacerlo).

Finalmente, sé que escribir es un TRABAJO REAL. Las personas que juegan con palas todo el día me ven en el bar local cuando he tenido un gran mes y me preguntan a qué me dedico. “Soy escritor”, les digo. Se burlan, “¡Ese no es un trabajo real! ¡Lo que hago es un trabajo serio!” Si. Sí, tiene razón y no discutiré eso por un minuto. Pero cualquiera que diga que escribir NO ES un trabajo duro o un trabajo real nunca lo ha hecho. Te olvidas del dolor de espalda, hombros, brazos, dedos, ojos y cabeza que puede causar sentado sobre un teclado 10-20 horas al día (Sí. Lo digo en serio.) Te olvidas del túnel carpiano. Olvidas que tengo que ser un herrero, un agente, un abogado, un contador, un gerente de oficina, un gurú de las redes sociales, un especialista en SEO Y aún así hacer que una idea suene como algo que alguien quiere o necesita leer. Olvidas que tengo que chulo, promocionar, apresurarme y prostituirme todo el día, todos los días. (Oh, ¿crees que Quora no es una forma de hacer eso? ¡Mucho por aprender que tienes, Padawan!) Y olvidas que después de todo esto, todavía tengo que hacer tiempo para mí, mis seres queridos, mis autores favoritos y el cosas que ME GUSTA hacer, no las que DEBO hacer.

Todo esto parece que realmente ODIO escribir y preferiría estar haciendo casi cualquier otra cosa en la tierra verde de Dios. Pero aquí está el pateador:

ME ENCANTA ESCRIBIR.

Más concretamente, no puedo imaginar un mundo en el que pueda ser feliz haciendo cualquier otra cosa que no implique grandes cantidades de explosivos o reparte casos de envenenamiento por plomo a alta velocidad. Es la mejor manera que sé para ganar dinero legalmente y es el mejor momento en el mundo para ver un gran cheque de regalías (los obtengo de vez en cuando) o para ver una de mis respuestas en Quora obtener 2,3, o incluso 4k vistas. Es bueno recibir un correo electrónico o un comentario de alguien que me diga cuánto aman mis palabras y cómo los ayudé de alguna manera, incluso si solo les estaba haciendo reír.

Pero entonces, si tengo que explicar todo esto a alguien, esa persona no lo entenderá.

Porque esa persona no es escritora.

Answer 19

Que lo más importante es poner el trasero en la silla. Tienes que dedicar tiempo, de forma regular, a un horario regular, cualquiera que sea ese horario, lo que sea que funcione para ti. No puedes esperar a que llegue la inspiración antes de sentarte al teclado. Debes sentarte y trabajar. Todos los días.

Answer 20

• Escribir es trabajo.
• Escribir no es un trabajo, es muy poco probable que ganes dinero haciéndolo.
• Escribir es una pasión, no es algo que elijas hacer.
• La palabra “crítica” no tiene valor cualitativo. Hay formas buenas, malas e indiferentes.
• Escribir, incluso escribir ficción, requiere una cantidad asombrosa de honestidad.
• Tiendes a escribir mejor cuando estás aburrido. Bloquee las redes sociales, apague el teléfono, oculte la lista de tareas.
• Todo esto no tiene sentido: cada escritor es diferente y los grupos de escritores están llenos de egoísmos discutiendo preguntas como esta. Si quieres escribir, escribe.