¿Qué escritores tienen los estilos más distintivos y reconocibles, y cuáles son sus características más características?

TL; DR David Foster Wallace, Vladimir Nabokov, Oscar Wilde.

Elijo definir esto no necesariamente como escritores cuyos estilos “lo cambiaron todo”, sino simplemente aquellos con voces que no pueden dejar de notarse (o al menos que no puedo dejar de notar).

David Foster Wallace [1]

Tanto en su ficción como en su no ficción, aplicó una visión neurótica y cerebral tanto a lo profundo como a lo mundano. Si alguien pudiera (y ha sido) acusado de pensar demasiado, habría sido él. Podía escribir largos ensayos filosóficos sobre langostas, pero también sobre guerras de diccionario prescriptivas versus descriptivas. Desearía poder saber qué diría, si todavía estuviera aquí, sobre cada nueva faceta brillante de la cultura pop que encuentro. Estoy seguro de que sería fascinante y mucho menos trivial que el despido simplista que tan comúnmente se da a todo lo que no se construye con el propósito del arte superior. Elevó lo que vio, incluso mientras a veces se burlaba de él. Él, como Dave Eggers [2] (como se menciona en la respuesta de Yishan Wong), estaba “excesivamente cohibido” como lo expresó Yishan, pero de una manera que era menos cursi y más … ansioso.

Títulos de algunos de sus ensayos:

Ciertamente, al final de algo u otro, uno tendría que pensar

Algunas observaciones sobre la diversión de Kafka de la que probablemente no se ha eliminado lo suficiente

Luego, de How Tracy Austin Broke My Heart , sobre la autobiografía escrita por fantasmas de un famoso tenista:

Y su epifanía después de ganar esa final: “Inmediatamente supe lo que había hecho, que era ganar el Abierto de EE. UU., Y quedé encantada”.

Tracy Austin, sobre los rigores psíquicos de la competencia profesional: “Todo atleta profesional tiene que estar muy afinado mentalmente”.

Continuó, compartiendo fragmentos de la “autobiografía insípida sin aliento” de Tracy Austin (sus palabras). Sin embargo, en lugar de concluir que ni Tracy Austin ni su escritor fantasma son exactamente el próximo Tolstoi, creo que muchos tipos intelectuales simplemente dirían “Tracy Austin es un imbécil” y seguirán adelante, DFW no estaba satisfecho con tal interpretación perezosa (y / o cuerda, dependiendo de cómo defina estas cosas). Después de un pensamiento fascinante que no puedo resumir aquí, terminó con:

Bien puede ser que nosotros, los espectadores, que no somos atletas divinamente dotados, somos los únicos capaces de ver, articular y animar verdaderamente la experiencia del regalo que se nos niega. Y que aquellos que reciben y representan el don del genio atlético deben, por fuerza, ser ciegos y tontos al respecto, y no porque la ceguera y la tontería sean el precio del regalo, sino porque son su esencia.

Como ya habrás recogido, no era un snob cuando se trataba de ignorar a Strunk y White como creía conveniente. Usó (¡jadeo!) Fragmentos de oraciones mucho: “Ejemplos aleatorios. Cuando ella …” (y luego, por supuesto, enumera ejemplos). Comenzó oraciones con “y”. Sus ensayos están magistralmente construidos, pero a veces emiten la sensación de ser al azar.

Ni siquiera voy a comenzar con su ficción. Solo ve a leerlo.

También. [3]

Vladimir Nabokov

Este era otro tipo con un cerebro realmente grande y un vocabulario aún mayor. Con palabras, pintó e hizo música, uniendo sílabas juntas de manera juguetona y cuidadosa. Pienso en él como artista e ingeniero de ficción. Además de ser escritor, era lepidóptero y aplicó la forma afinada de pensamiento que es útil en tales campos a su prosa; era aturdidoramente meticuloso. Era consciente del sonido, de las notas y la cadencia de las repetidas y aspiradas t.

Lo-lee-ta. la punta de la lengua recorre tres pasos por el paladar para golpear, a las tres, los dientes. Lo. Sotavento. Ejército de reserva.

Estos hilos de lenguaje, es como si pudiera morderlos y probarlos porque son bocados peculiares y hermosos:

… ese frenesí de posesión mutua podría haber sido mitigado solo por nuestro hecho de absorber y asimilar cada partícula del alma y la carne del otro …

O:

… y aprovecha cada bendito capricho en el espacio y el tiempo para tocarse …

Era bueno escribiendo al narrador sobreintelectual y que miraba el ombligo, y ahora no en el estilo popular, donde nos vemos obligados a escuchar a un narrador autocrítico y autocrítico sobre autocrítico y luego irónico. … o algo. Más bien, podía escribir locos que eran lo suficientemente brillantes como para parecer una imitación de cordura cuando se molestaban en explicarse.

Oscar Wilde

Una de sus especialidades era una especie de ingenio mezquino. Se centró bastante en la crueldad, el arte y la inmoralidad (o lo que significa inmoralidad).

… ninguna mujer es un genio. Las mujeres son un sexo decorativo. Nunca tienen nada que decir, pero lo dicen con encanto. Las mujeres representan el triunfo de la materia sobre la mente, así como los hombres representan el triunfo de la mente sobre la moral.

O:

Nunca viajo sin mi diario. Uno siempre debe tener algo sensacional para leer en el tren.

Hay un cierto sentido de risa para que no llores en gran parte de su trabajo, lo que hace que lo horrible se vuelva hilarante.

Sin embargo, no era un pony de un solo truco. Su cuento El ruiseñor y la rosa , por ejemplo, en realidad no insinúa el afecto humorístico que a menudo se recuerda en la escritura de Wilde, pero sí muestra la melancolía que se generalizó en su trabajo. Se trata de un pajarito que ama a un hombre que ama a una niña que quiere una rosa. El pájaro sacrifica su vida para darle al niño la rosa para que pueda dársela a su amada, pero como muchos regalos para aquellos que no entienden lo que se les está dando, no se la aprecia y no resulta en nada especial.

[1] Se fue demasiado pronto.

[2] Eggers en DFW: “Ya era conocido como un escritor muy inteligente y desafiante y dotado de forma natural cuando Infinite Jest fue lanzado en 1996, y luego su reputación incluyó todos los adjetivos mencionados en este momento, y también este: Santo Mierda.”

[3] Hizo un uso extensivo de las notas al pie. Muy extenso.

Disculpas por la brevedad de estas respuestas, pero estos son los autores que me vienen a la mente:

Kafka : emocionalmente intenso, profundo, reflexivo, paradójico, extraño.

Dostoievski : una prosa claustrofóbica, de alguna manera “apretada”, una comprensión increíblemente perceptiva del carácter y la psicología, un maestro en contar historias mientras permanece completamente inmerso en la experiencia cotidiana.

Bukowski : dolorosamente honesto, divertido, repulsivo. No era un buen hombre, y él lo sabía.

China Miéville, a menudo parece no tener un editor (“calamar”, ¿en serio?), Lo que resulta en un toque personal que pocos autores pueden tocar, crea mundos como sueños febriles, visceralmente políticos.

Mark Z. Danielewski – escribió “House of Leaves”, una de las novelas de terror (? Probablemente) más asombrosamente originales / pretenciosas (dependiendo del gusto) de los últimos años. También ha escrito “The Familiar”, que aún no he leído.

Tenga en cuenta que solo he leído la mayoría de Kafka y Dostoievski en traducción, por lo que deben tomarse con una pizca de sal. Cuando hablo de Kafka y Dostoievski, probablemente estoy hablando de su traductor, quien probablemente enfatizó deliberadamente ciertos aspectos de su trabajo dándoles un estilo artificialmente exagerado.

Acabo de notar que aún no hemos mencionado ninguna autora:

Angela Carter fue una autora sorprendentemente original con un estilo e ingenio inmediatamente reconocibles.

Jane Austen (o según algunos de su editor) tenía una forma de escribir oraciones y descripciones de personajes con giros maravillosamente sutiles en sus colas.

Pregunta interesante, ¡salud!

Ernest Hemingway es el pionero del estilo corto y recortado de la prosa que ahora prevalece en la prosa estadounidense (tanto ficticia como profesional). Antes de este tiempo, los estilos de escritura estadounidenses se parecían al inglés británico, que tendía a oraciones más floridas con múltiples cláusulas (aún puede ver esto en la prosa británica si visita Gran Bretaña; incluso los signos en público son bastante vergonzosos en comparación con su estadounidense moderno contrapartes). En las décadas posteriores a Hemingway, la prosa estadounidense cambió gradualmente de oraciones complejas más largas a declaraciones más cortas y más directas.

Hemingway fue contemporáneo de F. Scott Fitzgerald , quien es probablemente el último escritor inglés (estadounidense o británico) en enfatizar el lenguaje florido y descriptivo y lo llevó a la máxima expresión del arte. A partir de entonces, el estilo de escritura estadounidense tendió a estar cada vez más influenciado por la terquedad inspirada en Hemingway, a pesar del reconocimiento del trabajo de Fitzgerald.

Dave Eggers es el pionero del más reciente y moderno “estilo excesivamente consciente de sí mismo” de A Heartbreaking Work of Staggering Genius , que fue aclamado en el momento de su publicación como posiblemente el primer estilo distintivamente diferente desde Hemingway. Desafortunadamente, en el tiempo transcurrido desde que ha sido repetidamente copiado por escritores modernos hasta el punto en que su uso ahora satura la ficción moderna y, por lo tanto, destruyó en gran medida su atractivo al convertirlo en un cliché.