¿Qué haces si no tienes ideas mientras escribes un guión?

Tomé esto del libro de Cherry Potters Lenguaje de pantalla: de la escritura de películas a la realización de películas. Es una técnica más utilizada por los novelistas, pero definitivamente puede funcionar tan bien para los guionistas.

Se llama el método de escritura libre. Es “esencialmente un método para descubrir quién es el escritor en ti y qué quiere decir el escritor en ti”.

Etapa uno – Escritura temprano en la mañana

Configure su alarma durante una hora antes de que normalmente se despierte. Cuando suene la alarma, salga de la cama y escriba durante toda la hora. No te detengas No te preocupes por lo que estás escribiendo, o incluso si estás escribiendo en prosa. Simplemente escriba sobre lo que sea que esté pensando o sintiendo, ya sea que está enojado por ser despertado temprano, o un sueño que tuvo o un recuerdo específico. Una vez que se acabe la hora, deja de escribir. No edites ni leas lo que has escrito.

Etapa dos: nombramientos en otros momentos

Después de hacer esto varias veces, comience a hacer exactamente lo mismo en otros momentos del día. Programe su tiempo de escritura de antemano, y siempre escriba durante toda la hora. Una vez más, escribe lo que se te ocurra y no lo edites ni leas después.

Etapa 3 – Lectura y proceso

Después de hacer esto durante un par de semanas, reserve tiempo para dos sesiones.

Sesión A – Lectura completa

Lee lo que has escrito. No censurar ni criticar. Durante la primera lectura, puede sentirse frustrado pero abierto a sus propios pensamientos, disfrutarlo y valorar su propia escritura.

Durante la segunda lectura, resalte las secciones que tienen unidad temática usando un lápiz de color o un encabezado. Asegúrese de que el resaltado sea lo suficientemente grande como para ver a una distancia de 5 a 6 pies.

Sesión B – Proceso

Coloque todas las secciones de escritura en el piso para que pueda ver qué partes ha resaltado. Pase tiempo considerando lo que está frente a usted. Pronto descubrirá que los patrones y las preocupaciones específicas surgen bajo algunos encabezados generales, por ejemplo, “escribir frustraciones” o “relaciones”. Juega con estos títulos y trata las secciones como “un rompecabezas que se mueve sin cesar”. Posicione a los de mayor interés más cercanos a usted.

Luego comience un período de selección. Exponiendo su escritura en un continuo y en un extremo coloque las piezas que más le interesen, y el otro las que le interesen menos. No tiene que conocer la base de su selección; solo que te sientes más interesado en ciertas piezas que en otras. Una vez hecho esto, divide tu escritura en dos carpetas. Uno para extractos que le interesan y otro para aquellos que no. No tires ninguna de las secciones.

Etapa 3 – Repita

Continúe este proceso, pero también siéntase libre de desarrollar las secciones de su trabajo que más le interesen. A medida que pase el tiempo, le resultará más claro qué ideas está listo para desarrollar y proporcionará el esquema para un guión.

Esto está en el Capítulo 13 del libro de Potter.

Cualquier cantidad de cosas, desde salir de casa hasta investigar más o escuchar música.

Si te sientes atrapado, probablemente esto esté sucediendo:

La ira, la depresión y la tristeza son cosas hermosas en una historia, pero son como un veneno para el cineasta o artista. Son como un control de la creatividad. Si tiene ese control, difícilmente puede levantarse de la cama, y ​​mucho menos experimentar el flujo de creatividad e ideas. Debes tener claridad para crear. Tienes que poder captar ideas “.

David Lynch

Relajarse, dar un paso atrás, etc. son cosas buenas que hacer.

Creo que lo mejor que puedes hacer es aceptar que la creatividad no es como un toque que puedes activar o desactivar. Tienes que entender que generar ideas es algo que sucede cuando estás en un estado mental particular. Consuélate con el hecho de que todos pasan por lo mismo.

La única forma (casi) infalible que he encontrado para entrar en este “lugar” es comenzar a escribir ideas, cualquier idea que se me ocurra.

Digamos que estás atrapado en alguna escena y necesitas descubrir qué debe hacer un personaje a continuación. Debes ponerte la tarea de pensar 10 posibles opciones.

La clave es escribir cualquier idea, incluso si apestan. No entres a analizar qué tan buenos son, recuerda … la negatividad de cualquier tipo es el camino de regreso a golpear tu cabeza contra la mesa. Debe tener un estado mental positivo para poder pensar en ideas.

Cuando haces esto, es como desbloquear el grifo que ha sido obstruido por la negatividad.

Incluso si tus ideas son una mierda, es probable que vuelvan a poner tu cerebro en marcha y sigan generando mejores ideas.

Otro hecho que aprendí antes: aparentemente los seres humanos solo pueden ser productivos durante aproximadamente 1,5 horas a la vez, después de eso comienza a descender y, por lo tanto, tomar un descanso de vez en cuando es lo mejor que puede hacer.

He leído sobre los procesos de escritura de muchos de los mejores escritores de todos los tiempos y todos tienden a dividirlo en trozos en lugar de quedarse allí sentado todo el día tratando de forzar una historia.

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No veo por qué alguien se sentaría a escribir un guión hasta que primero escriban el resumen general de lo que sucede. Supongo que no hiciste eso. Me detendría y simplemente escribiría el bosquejo.

Una vez que tenga un esquema, ya sabe qué escribir. Simplemente imagínelo todo y grabe los detalles visuales y el diálogo. ¡Es tan divertido! Cada vez que he intentado escribir un guión antes de resolver la estructura, siempre terminaba con un desorden serpenteante.

De hecho, puedo mostrarte todo el desorden serpenteante enterrado en mis archivos. Si recuerdo bien, quería escribir un artículo sobre un médico de la ciudad llamado Theremin, después del espeluznante instrumento, luego una mujer acude a él en busca de ayuda, se enamoran y tienen un bebé, luego el bebé desaparece. ¿Mencioné la historia de fondo, de cómo sucedió todo esto en el pasado, con Theremin siendo el bebé rescatado de un culto a punto de sacrificarlo? Algo como eso. Tuve una adorable niña autista para ser el héroe.

El guión terminó siendo un desastre, porque me senté a escribir la cosa antes de darme cuenta de lo que sucede. Solo pensé “y luego esto sucede, luego esto sucede, luego esto sucede …”. Si comencé con la estructura general, luego completé los detalles, habría tenido la oportunidad de ser sólida. Yo también quería filmar la cosa en una ciudad escocesa rústica. Eso hubiera sido genial.

Trabajas hacia atrás desde donde estás. Probablemente haya tomado decisiones antes que lo llevaron a un callejón sin salida. Esto sucede con mayor frecuencia a las personas que no han pensado en una historia completa, pero solo están pensando en lo que sería genial que suceda a continuación.

Necesita al menos determinar los objetivos a los que se dirige. Ley rompe. Un clímax. Una resolución. Cuando los conozca, verá qué eventos deben ocurrir para que esas grandes escenas sucedan. Será mucho más fácil ver dónde dejó el camino que conduce hasta el final que desea.

Si no lo ha hecho, le insto a que escriba su historia de principio a fin sin tener en cuenta las escenas o el guión. Solo cuenta la historia en cinco o seis páginas. Esto le dará los objetivos (señales) que está tratando de alcanzar y filtrará las cosas que no importan.

Este es un maratón, no un sprint, está bien sentir un poco de fatiga. Aquí hay algunas ideas que pueden ayudar.

Tomar un descanso. No sé cuánto tiempo llevas escribiendo este proyecto, pero aprender a tomar un descanso y dejar de pensar en ello es una de las cosas más útiles que he aprendido. Es fácil tener la historia constantemente dando vueltas en tu mente, después de un tiempo puede hacerte sentir adormecida. Dejalo. Vuelve en un par de semanas.

Planifica tu estructura. ¿Tienes y termina? Bien, entonces necesitas un cambio de acto uno para llevarte al acto dos, un clímax a mitad de acto y una revelación de acto tres / cambio de marcha / crisis que establece el acto tres. Esa es tu estructura básica. No todos lo usan, pero es muy útil tenerlo. Rellenar los espacios en blanco. Averigua las secuencias de estos actos, una secuencia es la siguiente pieza más pequeña de estructura compuesta por varias escenas que conducen a una revelación / clímax / cambio más pequeño.

¿Estás en el segundo acto y tienes problemas? Porque ahí es donde los escritores generalmente luchan. El primer acto es construir y configurar el mundo, el tercer acto es solo lo que se necesita para llegar al final, ¿el segundo? Esa es la carne y las papas y muchas películas luchan aquí. Tener un clímax a mitad del acto ayuda, también piense en el segundo acto como su historia real, comience a quemar puentes y casas reales y metafóricamente.

Hablando científicamente si eres como la mayoría de las personas en que tu vida está llena de pequeñas rutinas, la forma de trabajar, las comidas que comes, la ropa que usas, las personas con las que hablas, etc., entonces puedes construir nuevas sinapsis cambiando las cosas . Básicamente, hacer algo diferente en realidad cambia tu cerebro. Entonces, tal vez intente algunos cambios sutiles en su vida, como conducir / caminar / patinar por una calle diferente, comenzar una conversación con un extraño, escuchar música que normalmente nunca escucha. Cambia tu cerebro, podría ayudar.

Puede haber algunas pocas personas en el mundo que hayan escrito un guión, pero hay muchas, muchas, muchas más que nunca han terminado una, así que solo intenta terminar en esta etapa. Puede regresar y volver a redactar más tarde. ¡Buena suerte!

Tu guión no debería tener demasiadas ideas fundamentales. Un guión con muchísimas ideas fundamentales será un desastre confuso. Es mucho mejor tomar algunas ideas fundamentales y explorar esas ideas de tantas maneras interesantes como sea posible.

¿Qué pasa si esto sucedió un poco diferente? ¿Qué tipo de impacto tendría esta situación en este otro personaje? ¿Qué pasaría si un personaje actuara de una manera inesperada, pero de una manera que sería completamente lógica si consideraras este aspecto de la personalidad del personaje?

Tome un número limitado de ideas fundamentales y encuentre formas diferentes, interesantes e inesperadas de explorar esas ideas.

Es muy simple. Necesitas inyectar tu mente con inspiración y semillas.

Ve a pasar una semana viendo películas. Ir al teatro. Ir a la transmisión. Simplemente comienza a ver algunas películas y aléjate de ellas. Te sorprendería de dónde viene más inspiración. La inspiración visual pone en marcha tu modo de narración cinematográfica.

Créeme. Funcionará de maravilla para ti.

Reconozca que las ideas más importantes son las preguntas. Lo que termina en la página son respuestas. Esas respuestas solo serán tan buenas y, por lo tanto, las escenas y la estructura solo serán tan buenas como las preguntas que está respondiendo. Centrarse en las preguntas.

Probablemente no tenías una historia completa para empezar.

Deberías saber el final, al menos. Probablemente el medio. Definitivamente deberías conocer a los personajes o al menos algún aspecto que los haga lo que son y desarrollarlos más, naturalmente. Mi psicólogo principal tiene su ingenua idea de ayudar al mundo a romperse cuando una evaluación fallida conduce a dos muertes. La protagonista es su última evaluación.

Tengo el final en mente. Tengo una interacción entre los dos en mente. Tengo varias revelaciones en mente.

A2A.

Nunca corro de ideas, de verdad . Ocasionalmente, tengo bloqueo de escritor, pero no con frecuencia.

Sin embargo, leo constantemente ficción y no ficción para ideas y en mis guiones originales hasta el momento, trato de encontrar ideas que no se hayan hecho antes.

Para mí, también ayuda ver muchas películas y programas de televisión para crecer como escritor. Para mí, ayuda mucho ver lo que se ha hecho antes en ciertos géneros antes de escribir un nuevo guión.

No para sonar mi propio sombrero, pero ese es mi proceso.

Tengo el problema opuesto para ti, tengo toneladas de ideas para historias, pero no tengo las habilidades y / o más probablemente la paciencia para escribir una (digo que es más pereza y distracción que cualquier otra cosa que escribí). historias en la escuela cuando tenía que hacerlo para la tarea)

Por lo general, obtengo ideas al escuchar historias de otras personas o al ver algo nuevo.

Por ejemplo, hoy escuché a alguien preguntar “si los extraterrestres que buscan un nuevo hogar vinieron a nuestro sistema y tomaron Marte, ¿qué haríamos?”. A partir de ahí, tuve una idea de una historia que involucraba a humanos yendo a la guerra con una especie alienígena por Marte a pesar del hecho. no tenemos a nadie viviendo allí ni ningún reclamo en absoluto y los extraterrestres llegaron pacíficamente. Simplemente no tengo las habilidades para escribir una historia espacial científica como esa.

Pero eso es lo que debes hacer, solo salir y ver qué te viene. No estoy diciendo que robes las historias de otra persona, pero puedes tomar el concepto y simplemente cambiar la configuración, la trama y los personajes a los tuyos.

Debe haber un centenar de historias de adolescentes de supervivencia como los juegos del hambre, pero no todos copian la misma trama exacta

Escribe algo más.

Mi estilo de escritura particular no implica que escriba de forma lineal; No escribo de principio a fin, escribo cualquier escena que haya pensado en mi cabeza.

Tal vez ese estilo funcione para ti.

Lea La anatomía de la historia de John Truby. Podría decir que probablemente estás trabajando con una premisa inadecuada. O podría ser una de las otras 20 cosas. De todos modos, deberías conseguir ese libro.

Experimente cosas diferentes en la vida y obtenga inspiración. ¡Hay tantas posibilidades por ahí!

Parece que nunca me quedo sin ideas. Si no puedo salir de una situación, puedo alejarme de ella por un tiempo, ducharme o dar un paseo. ¡Las actividades sin sentido ayudan a reactivar la musa! Es mi trabajo proponer ideas. Presto atención al mundo que me rodea, escucho conversaciones, leo, observo y pregunto: “¿Qué pasaría si” mucho?