¿Cómo debo desarrollar la historia de una novela en torno a una idea que acaba de hacer clic en la mente?

Muy buena pregunta. Tengo mucho este problema también.

Los pasos que me gusta seguir son:

  1. Piensa en POR QUÉ me gusta esta idea. ¿Era sobre un personaje que me gustaría ver / explorar? ¿Un nuevo mundo? etc.
  2. Sigue escribiendo notas. Esto podría incluir unirlo con otra idea. A menudo, tener una sola idea no es lo suficientemente “completa” como para ser una novela completa.
  3. Planifica tus personajes. Complete una hoja de perfil de personaje (puede encontrarlos a todos en línea). Esto a menudo conducirá a más ideas de la historia, ya que ve en qué situaciones desea que se encuentren sus personajes y cómo reaccionarían.
  4. Siga escribiendo notas hasta que tenga bastantes páginas y una idea general de principio, medio y final.
  5. Diseño en orden. También debe pensar en otros puntos de clímax / trama y dónde encajan.
  6. Sequía
  7. Editar
  8. Repita los pasos 6 y 7.

La forma más sencilla es configurar una cámara y simplemente grabar sus ideas, luego anótelas cuando haya terminado. Sigue repitiendo esto hasta que tengas algún tipo de esquema

Otra forma es usar un programa Outliner (hay uno en Word) y escribir programas outliner – Búsqueda de Google

Otra forma es usar un programa como Scrivener que le permite hacer esquemas de historias y desarrollar ideas con la historia como eventos separados

Otra forma es enumerar personajes, eventos, ubicaciones, períodos de tiempo, etc. y expandirlos por separado sin ponerlos en una trama.

Otra forma es encontrar una idea de historia similar a la suya y usarla como plantilla

Otra forma es tomar el personaje principal y hacer una historia de fondo completa de ellos. Póngalos en diferentes situaciones y vea cómo actuarían con las habilidades y recursos que tienen

Otra forma es usar los programas de mapas mentales programas de mapas mentales – Búsqueda de Google

Otra forma es revisar mi sitio web en la base de datos MakeMovies para obtener enlaces sobre escritura

Necesita un esquema, como han sugerido otras respuestas. Si no puede escribir un bosquejo y enmarcar el libro, tiene pocas esperanzas de escribir una novela.

Una novela no es una sola idea, es muchas. Una sola idea no entusiasma al lector, ni un solo personaje o un solo evento. Historias que duran un mensaje, hablan de la experiencia humana y desafían al lector. Contienen una red de interrelaciones, piezas móviles y personajes dinámicos.

Una sola idea es solo un comienzo. Deje que consuma su mente creativa y permítase trabajar incansablemente para construir un apoyo para que esa idea florezca.

Creo que estos pueden ayudarte mucho:

¡Tengo una idea para una novela! ¿Ahora que?

Cómo escribir una novela usando el método del copo de nieve

Consejos prácticos para escribir un libro de 23 autores brillantes | NeuroTribes

Lo sé, siempre escribo ‘depende’. Porque lo hace

Muchas veces las ideas brillantes que tiene la gente no son el comienzo, sino el clímax. Luego, su trabajo es descubrir cómo todos y todos los involucrados entraron en esta situación. Si has pensado en el clímax, felicidades. Me resulta más fácil torcer una trama para llegar al clímax que torcer una trama cuando escribo desde el principio. ¿Por qué? Porque hay una manera fácil de hacer las cosas, y una manera difícil. Los personajes son más interesantes si intentan hacer las cosas de la manera fácil, pero las circunstancias o sus personalidades fuertes los obligan a hacer las cosas de la manera difícil. Entonces, por ejemplo, tal vez su clímax es un duelo, y después de algunas posturas y todos sudando porque hay mucho en juego, el buen chico gana. Por supuesto. Bostezo. ¡Pero! Puedes decidir que tu personaje puede odiar usar un arma secundaria. Es un tipo de fusil. A medida que se prepara para su clímax, deja en claro que el buen tipo nunca usa un arma de mano, incluso cuando es claramente la mejor arma para usar, incluso cuando su vida está en un peligro terrible y una arma de mano sería realmente muy útil. Para ver el duelo y cómo resulta, mira Quigley Down Under.

A veces tienes el final. Puede parecer un comienzo o un punto bajo / medio, pero puede ser más interesante como un final. Ha estado de moda durante mucho tiempo matar al amante de un personaje (por lo general, la mujer) y luego hacer que el amante sobreviviente realice una juerga de venganza que hace que las bolas del chico sean más grandes y parezcan increíbles. Lamentablemente para las mujeres en la audiencia, no cambia el hecho de que la mujer todavía está muerta, y parece que las mujeres están condenadas a ser rescatadas o vengadas sin tener que hacer nada increíble. ¡Bien! ¿Por qué no tener este increíble dúo rock a lo largo de la historia, solo para tener un dado al final? Tal vez ni siquiera sea el resultado de algo que hizo el villano. Para una historia como esta, mira Moulin Rouge de Baz Luhrmann (que es ciertamente extraño). Lo sorprendente de saber el final es que puedes enmarcar la historia y presagiar como un genio. Por cierto, el mejor presagio es muy, muy sutil. Solo en retrospectiva todo tiene sentido. Moulin Rouge no presagia tanto, ya que se asegura absolutamente de que todos sepan que ella muere al final. Esto no es un spoiler (es por eso que elegí esta película) porque comienza justo cuando todos lo saben. Si la película te absorbe, aunque sabes que ella muere al final, aún así te destroza. Buen trabajo, Baz Luhrmann y Craig Pierce. (La presentación de Nature Boy de David Bowie es un buen beneficio en eso, y es particularmente interesante porque Diamond Dogs está en la banda sonora pero él no interpreta esa, una de sus piezas distintivas. Te extraño, Bowie.) Enmarcar es diferente de presagiar pero igual de divertido e interesante. Ese es un tema completamente diferente.

Si tiene una idea inicial, si está totalmente en contra del bosquejo, al menos proponga un par de posibles finales antes de comenzar a escribir, de modo que si se atasca, al menos tendrá un objetivo y podrá averiguar dónde te apartaste del camino. Los pantalones cortos experimentados pueden lograrlo, pero para la mayoría de los escritores, si no tienen una meta, están condenados a deambular, potencialmente para siempre. Y asegúrese de tener un comienzo completo. La mayoría de las personas tienen tal vez el 12% de una idea en el mejor de los casos, como Peter Quill en Guardians of the Galaxy. Sugerencia: si tienes un gran elenco, tráelos gradualmente, ¡por favor! No me hagas rastrear un millón de nombres cuando no conozco a nadie. Tenga uno en el baño y otro en la tienda recogiendo cerveza y uno afuera fumando o algo así. De todos modos, asegúrese de que su personaje o personajes tengan problemas de inicio en su comienzo. Puede que no sea el problema principal, pero los personajes deben estar estresados. Asegúrate de que cada personaje quiera algo que no pueda tener. Cree una buena razón por la que no hayan hecho nada sobre su problema hasta el momento (por lo que debería ser un problema muy difícil o complicado, o son el tipo de personalidad que no solo se deshará del perro porque lo hicieron) un compromiso con ese animal y no es correcto renunciar a él a pesar de que es un perro terrible y no tienen espacio para él en su pequeño apartamento).

Por último, asegúrese de que su idea suceda en un lugar que importe. Si el comienzo de su historia puede suceder en cualquier lugar, entonces no tiene un entorno lo suficientemente fuerte como para apoyar una novela. Los personajes y las historias son, en parte, un producto de su entorno. El Señor de los Anillos tuvo que suceder en la Tierra Media. Necesitabas todas esas razas en conflicto, y la magia, hacer que los elfos se fueran (tenían que tener un lugar a donde ir y una razón para querer ir allí) y todo. Los Juegos del Hambre serían una historia menos poderosa sin los distritos. Windwalker se establece en América del Norte antes de la gran invasión blanca y no hay personas blancas involucradas.

Gracias a Dios, Windwalker está ambientado en un pasado lejano, porque entonces el público podría estar absolutamente seguro de que una persona blanca no vendría a salvar a todos. ¿Puedes decir que ciertos tropos me vuelven loco? No porque sea político, sino porque soy escritor y evito los clichés perezosos, como deberían hacerlo todos los escritores. Doblo, no, cuadruple, evito los clichés perezosos porque no solo son predecibles, lo que aburrirá a tus lectores, sino que muchos de ellos son ofensivos. Están persistiendo porque trabajan, pero gran parte de su poder ha sido robado por la repetición y, francamente, muchos de los peores clichés han funcionado mejor en un momento y cultura diferentes de los que vivimos hoy. (Esto es cierto independientemente de donde sea que esté en este momento). Así que asegúrese de que su idea no sea un tren de historias atrapado en una vieja trama. Explore y diga grandes cosas con su historia. No hay nada nuevo bajo el sol, pero su historia, sus personajes, su situación y su voz deberían decir las cosas de una manera nueva con ideas inesperadas.

Aquí hay algunos dispositivos de trama de los que mucha gente está harta:

¿Cuáles son los dispositivos de trama que le gustaría ver menos?

¡Buena suerte!

Escriba la idea y luego hágase tantas preguntas como sea posible.

Digamos, por ejemplo, que su idea es algo similar a, un hombre que busca a su hijo en un mercado lleno de gente se encuentra con una red de trata de niños.

Entonces, las preguntas que haría serían algo así como …

¿Quién es el hombre, cuál es su origen?

¿Es el casado? Si es así, ¿cómo es su esposa? ¿Es la madre del niño desaparecido o es una madrastra?

¿Qué estaban haciendo en el mercado?

¿Se escapó el niño o fue arrebatado de debajo de la nariz de su padre?

¿El padre va a la policía o intenta recuperar a su hijo primero?

¿Quizás tiene un hermano en la fuerza policial que podría ayudarlo?

¿Quizás su esposa tiene una enfermedad terminal y él piensa que ella nunca volverá a ver a su hijo?

¿Quizás un buen final sería para él recuperar a su hijo, llevarlo a su esposa moribunda donde tienen cinco minutos de reconciliación antes de que ella muera?

Y así sucesivamente y así sucesivamente. No importa cuántas preguntas haga, y no importa si algunas ideas se descartan más adelante, todo es parte del desarrollo de su historia.

¡Buena suerte!

Eso es lo que siempre me pasa. De repente, se me ocurre una idea, así que de inmediato escribo la idea en un papel si estoy lejos de mi computadora o pongo algo en un archivo. Una vez hecho esto, escribo todos los escenarios de “lo que sucede después”, lo guardo y luego empiezo a desarrollarlo.

El proceso de “desarrollo” involucra nombres de personajes, ubicaciones, período de tiempo, et. Alabama. y lo tomo desde allí Para ser sincero, nunca me faltaron ideas, solo tiempo para escribirlas. Entonces, una vez que la idea está en su lugar, es solo cuestión de hacer tiempo para escribir todo y ponerlo en forma novedosa. Trato de escribir un capítulo al día (al menos) y dicho capítulo puede ir de tres páginas a diez. Con el tiempo, eso se convierte en mi novela.