¿Cuál es su consejo para alguien que escribe su primera novela?

¡Prepárate para mucho trabajo! No te preocupes, ¡vale la pena!

Esto es lo que desearía haber hecho con mi primera novela:

Escribe el primer borrador solo para complacerte. Hazlo tan grande, hermoso, creativo y divertido como puedas. Realmente déjate llevar.

Una vez que haya terminado el primer borrador, NO se apresure a publicarlo en línea, envíelo a sus amigos, etc. Déjelo reposar unos días al menos o más. Escribe algo más. Ir a dar largos paseos. Binge mira un programa de televisión. Hagas lo que hagas, no te preocupes por la historia. Se está cocinando en tu subconsciente. Si se te ocurre algo mientras la historia se está cocinando, toma nota de tus ideas, pero no abras ese archivo de la historia hasta que lo hayas relajado.

Una vez que haya descansado, vuelva a leer su trabajo. Al final de cada capítulo, escriba un resumen de lo que se trató ese capítulo. Esto es lo que yo llamo bosquejo inverso. Básicamente, estás tratando de llegar al esqueleto de tu historia para asegurarte de que pueda soportar la vida, si eso tiene sentido. Algunas cosas para buscar:

¿Cuál es el estado de ánimo al comienzo de cada capítulo y / o escena, y cuál es el estado de ánimo al final? ¿Ha habido un cambio? ¿Ha habido progreso hacia adelante emocionalmente, físicamente, en cuanto a la trama o de alguna otra manera?
¿Hay algo que puedas hacer que mejore el capítulo? ¿Cuál es el peor escenario para los personajes? ¿Cuáles son sus objetivos y cómo les va mientras luchan para alcanzar esos objetivos? ¿Es demasiado fácil para ellos? ¿Son lo suficientemente fuertes como para enfrentar sus desafíos, o tienen fideos para las espinas para que tengas que darles folletos para que tengan éxito?
En cada escena, ¿le da al lector pistas sensoriales sobre el entorno que lo ayudarán a sumergirse en su mundo? Asegúrese de incluir el gusto, el olfato, el tacto y la orientación / equilibrio, así como la vista y el sonido.
¿Tienes personajes extraños que no tienen suficiente para hacer? ¿Puedes cortarlos por completo o combinar sus rasgos / diálogo / rol con un personaje existente?
¿Tiene estados de ánimo repetitivos y / o escenarios o escenas que se pueden eliminar o combinar con otras escenas? (Un ejemplo de esto es la cena sin fin, donde parece que todas las demás escenas se organizan en la mesa donde todos hablan pero nada se hace).
¿Qué intentas decir con esta historia? Esto también se conoce como un tema. Las tramas y subtramas a menudo se fortalecen cuando se aplican los temas. Por ejemplo, si parece que su libro trata sobre relaciones, ¿qué está diciendo sobre relaciones? ¿Se basan en la confianza? Si es así, su tema puede ser la confianza y cómo la confianza construye y / o guarda una relación, y una subtrama para ese mismo libro puede involucrar una imagen espejo o ‘prueba negativa’ que muestra cómo confiar demasiado o confiar en la persona equivocada puede conducir a angustia y pérdida.
Si tiene personas que viajan o múltiples puntos de vista, asegúrese de tener una cronología de todo. Crea un calendario y asegúrate de que alguien no viaje mil millas en un día (a menos que esté en un avión) o que tengas un personaje en dos lugares al mismo tiempo, etc.

Una vez que tenga este esquema (y si es como yo, habrá tomado muchas notas y realizado cambios en el libro a medida que avanza), debe tener una mejor idea de cómo pulir su trabajo.

Una vez que hagas eso, AHORA puedes mostrarlo a amigos de confianza, lectores beta, publicar el primer capítulo o dos en un blog para recibir comentarios, o lo que quieras. ¡Pero adivina que! Todavía no has terminado porque ahora es el momento de complacer un poco a los lectores. No tome el consejo de una sola persona, ya que es posible que no “entiendan” su trabajo y le den malos consejos. Trate de obtener algunas opiniones sobre los primeros capítulos (¡estos son críticos para el éxito de un libro!) Y averigüe si su comienzo es demasiado lento o demasiado confuso, si las personas se involucran con sus personajes, si se sienten inmersos en el entorno, etc. .

Soy un poco raro en comparación con muchos escritores porque te aconsejo que no te preocupes tanto por lo que hiciste mal y que te concentres en lo que hiciste bien. Puede arreglar las cosas incómodas en el próximo borrador lo mejor que pueda. Pero lo que no puedes hacer es predecir lo que a la gente le encantará de tu trabajo. Trata ese amor con respeto. No lo descarte ni piense que las personas simplemente están ‘siendo amables’. Tal vez lo son y tal vez no, pero algo los obligó a decirte que les gustó algo de tu trabajo. Debe tomar las cosas que les gustaron, digamos que lo calificaron con un 8 en una escala del uno al diez, y marcar ese aspecto de su trabajo al 11. Si les gustó su diálogo, busque lugares donde pueda hacer más con Tu diálogo. Si les encantó la configuración, asegúrese de no modificarla y hacer que sea importante en cada escena. Si amaban a los personajes, dales más para amar. Entonces, y solo entonces, desea abordar algunas de las debilidades en su trabajo.

Una vez que reciba sus comentarios y trabaje en un segundo, tercero, cuarto, sin importar la cantidad de borradores que tome hasta que esté satisfecho (porque en última instancia, el libro lo representa a usted y a su trabajo, no el trabajo de sus lectores) y los comentarios son, en general , bastante positivo, entonces puedes decidir qué vas a hacer con tu creación. Algunas personas envían su trabajo a los agentes. Algunas personas toman la ruta de autoedición. Independientemente del camino que elija, debe investigar un poco y necesitará alguna orientación. Una vez que esté allí (un escritor rápido puede completar un libro en aproximadamente 2 a 3 meses, uno normal tomará un año o más) será hora de hacer preguntas sobre qué hacer con su trabajo aquí en Quora, o puede visitar el foro Absolute Write Water Cooler y / o el foro Kboards (Writer’s Cafe) y comenzar a leer como loco para informarse sobre la publicación de libros.

¡Buena suerte!