¿Por qué debe haber un significado detrás de tu escritura?

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Después de leer las otras respuestas y sus comentarios, me pregunto si la formulación de su pregunta está causando algunos malentendidos. Creo que en realidad se está preguntando si la escritura siempre debe tener un significado subyacente o si su significado puede ser evidente y obvio.

Creo que puede encontrar ambos tipos de significado en cualquier texto si realmente lo desea, pero más bien los significados subyacentes están ahí a propósito. Algunos estudiosos dicen que debido a que los autores escriben con un mensaje previsto en mente, el mensaje abierto es el mensaje más significativo. Argumentarían que cualquier significado subyacente (tal como se expresa a través del simbolismo o las imágenes) está ahí para reforzar el mensaje principal del autor. Otros estudiosos dicen que el significado tiene más que ver con la psique del lector. Por lo tanto, estos estudiosos creen que el significado está determinado por el lector individual y puede ser diferente para cada persona.

El siguiente enlace es un artículo interesante sobre las respuestas que un estudiante de secundaria en la década de 1960 recibió de más de 50 autores famosos sobre su uso del simbolismo y, más bien, es intencional. Sus respuestas me resultaron muy esclarecedoras, y espero que tú también lo hagas.

Novelistas famosos sobre el simbolismo en su trabajo y si fue intencional

Porque escribir es un reflejo del flujo del pensamiento. Escribes algo para que el mundo sepa sobre tu opinión o posición o (algo que aprendí recientemente) tus dos centavos por dólar. Si no hubo flujo de pensamiento, entonces no queda percepción para una tercera persona y, por lo tanto, no puede haber una posibilidad de apreciación. Si siente que está escribiendo para su satisfacción y realmente no le importa la percepción de las personas, entonces hágalo. Nada parecido. Pero recuerde, cada forma de arte, no importa cuán vaga o ilógica, tenga algunos puntos importantes. Y estos puntos para llevar permiten que las personas decidan si les gustó o no.

Lo mismo se aplica a la escritura. Hay una cita realmente interesante de Ernst Hemmingway. “Escribe borracho. Editar sobrio “.

Buena suerte.

¿Alguna vez has conocido a alguien que fuera físicamente atractivo pero que no tuviera mucho más? ¿Fue su primer pensamiento, “Hombre, me gustaría tener una relación a largo plazo con esta persona”? Si alguien vive su vida con algún sentido y significado, es natural que busque objetivos y comprensión similares en las personas y las cosas que encuentran, incluido lo que leen. Por ejemplo, puede encontrar a su barista en Starbucks amigable y entablar una conversación. Si luego te dicen que en su propio tiempo, están: preparándose para la universidad / trabajando en su propia empresa de inicio / produciendo una serie de episodios web / perfeccionando un invento para hacer que los parques infantiles sean más seguros, etc., entonces puedes encontrar a la persona para Ser interesante en un nivel completamente nuevo. La persona se vuelve memorable y la experiencia de interactuar con ella es más rica. Por el contrario, ¿alguna vez has ido a ver una gran película de Hollywood que se está promocionando y seis meses después, alguien te pregunta de qué se trata y te quedas en blanco? Todo lo que recuerdas es que lo viste y tal vez hubo muchas explosiones (desconcertante si se trataba de una comedia romántica llamada Emily Dickinson in Love). A la mayoría de los escritores no les gusta pensar que su trabajo es desechable. A menos que a alguien le paguen por escribir “Madre Teresa: Puños de furia del cinturón blanco”, ¿por qué pasarían cientos de horas para hacerlo?

“Hacer feliz a alguien o moverlo con tu escritura” implica una conexión emocional. Por lo general, esa conexión proviene de una pieza que “significa” algo para el lector.

A muchos de nosotros nos gusta estar entretenidos e informados. La mayoría de las formas de arte son una combinación de tres componentes: entretenimiento, información y potencial de mercado (especialmente fuerte si hay una voz que puede resonar emocionalmente para atraer a una audiencia masiva y volverse memorable). Por ejemplo, un escrito puede ser informativo; sin embargo, si no es entretenido o carece de una voz distinta, puede no tener potencial para una audiencia masiva.

(Estoy en la cerca sobre este.)

Eso no significa que el libro no sea importante. Simplemente significa que hay un número limitado de personas que pueden pasar el rato allí y superarlo. Por el contrario, un libro puede entretener y resonar emocionalmente para encontrar su audiencia masiva, pero puede no hablar de su condición como individuo, por lo que le echará de menos. Por ejemplo, 50 Shades of Grey.

(Supongo que, en cierto nivel, la gente también lo encontró informativo).

En realidad, la mayoría de la literatura infantil sirve para estimular la imaginación, a menudo con llamadas a la aventura que explican las formas del mundo. En realidad, “literatura” deriva del latín (literatura / litteratura) y significa “aprendizaje: una escritura, gramática”.

(La simple imagen de Luke Skywalker mirando la puesta de sol binaria es un verdadero obstáculo con el significado de que un escritor puede escribir durante muchas páginas).

Probablemente he leído 50,000 páginas de libros para niños y casi todos tienen algún significado subyacente. Cuanto más fuerte sea el significado y el mensaje, más memorable será el libro.

La respuesta es, depende. He leído libros que fueron entretenidos, pero no especialmente profundos. He leído otros libros que me hicieron pensar. Desde temprana edad, quiero decir que hasta que tenía diez años, no estaba interesado en leer por razones intelectuales. Simplemente leí porque lo disfruté.

Sin embargo, a medida que crecía, crecí queriendo más, para tratar de comprender el significado de lo que el escritor clásico o popular intentaba transmitir. Entonces, si bien un niño de cinco años puede leer una historia sobre una nave espacial o una flor feliz, carece de la capacidad, en general, de comprender los problemas más profundos que otorgan la edad y la madurez.

Si bien las respuestas que obtendrá son subjetivas en gran medida, aquí está mi opinión. Un escritor está dejando de lado sus pensamientos, sus sentimientos internos de lo que fue, es y será, y lo que percibieron las cosas como eran, son y serán o podrían ser. Si hay un mensaje en eso, entonces puede ser concebido hábilmente o hábilmente. Todo depende de qué tan bien se entregó dicho mensaje.

No hay ninguna ley que diga que tienes que poner un mensaje en tu trabajo. Ninguna. Pero descubrí que cuando escribo, inconscientemente pongo mensajes sobre este o aquel tema, aunque conscientemente trato de evitar la predicación. Eso es un no-no en mi mente.

FWIW, escribe lo que quieres escribir y mira lo que aparece. La mejor de las suertes.

Estoy respondiendo esto sin leer ningún otro comentario, para permanecer 100% fiel a mí mismo.

Esta pregunta me recuerda muchas noches que pasé en un café con amigos, tanto periodistas como escritores -amateur, la mayoría de nosotros- y la discusión a menudo surgía sobre el propósito de la escritura.

Fue creado como una forma de comunicación, una palabra hablada que no desaparecería con el tiempo. Ciertamente, la escritura se creó con un significado -o propósito- detrás de ella. Esta fue mi postura durante muchos años, y solía descartar la mayoría de los escritos artísticos (como la poesía, por ejemplo).

Más tarde entendí la escritura como una forma de expresión, en lugar de comunicación. Al igual que no todas las pinturas deben leerse como letreros de “Piso mojado, camine con precaución”, y quedan a la impresión de quienes las admiran y estudian.

En mi opinión, esas obras de arte todavía estaban inspiradas en una fuerza en movimiento, un evento, un sonido, algo. Sin embargo, ¿es ese el “significado” de una obra de arte, ya sea en sonido, lienzo o papel? Hoy me siento diferente acerca de toda la prueba.

Creo en la escritura como una expresión, e incluso en dejarla abierta o abierta a la interpretación. Sin embargo, si bien respeto esa declaración y forma de escritura, yo mismo no puedo lograrlo sin dicha inspiración, pero puedo dejarlo abierto a interpretación. Una vez más, la diferencia entre un cartel de Picasso y un letrero de la calle de Nueva York, para ser simple en mi analogía (el arte y la escritura son mucho más sutiles, así que perdónenme por esa comparación tan grosera).

En resumen, digo que debes escribir, incluso si dejas que el significado de tu trabajo sea interpretado por otros.

Sencillo. Debe haber un significado detrás de tu escritura, tu lectura, tu conversación, tu caminar, tu comida, tu sueño, tu todo.

¿Por qué? ¿Quién se molesta en hacer algo sin sentido?

No estoy sugiriendo que todo necesite un gran significado. Pero necesita algún significado

Todos estamos motivados por algo. Pueden ser simples necesidades humanas, como agua, comida, refugio o sexo. Puede ser una motivación extrínseca, como el poder, el dinero o el estado. O puede ser una motivación intrínseca, como la autonomía, el dominio o el propósito.

Ya sea que uno se dé cuenta o no, todo lo que hacemos tiene sentido. Hay un significado detrás del acto de escribir, como decir algo, compartir algo, ayudar a alguien o mostrarle a alguien.

Si el acto de escribir tiene significado, entonces sugiero que el significado solo puede importar si las palabras transmiten el significado.

Entonces, si el acto tiene significado, las palabras necesitan significado. Si no lo hacen, ¿cuál es el punto en el acto?

No tiene que haber ningún mensaje pesado o subtexto en la ficción popular. Hay muchos ejemplos de este estilo con y sin “significado” tal como lo expresas. Al menos así es como interpreto su pregunta, aunque supongo que podría significar algo más vanguardista, como el estilo de autoría procesal de personas como el compositor y autor John Cage, donde se extraerían palabras aleatorias de un sombrero.

Una vez asistí a una conferencia de Cage sobre ese tema. Desafortunadamente, decidió dar su conferencia como un ejemplo de la técnica. Por varias horas. En una sala de conferencias muy calurosa de Harvard. No iba a abandonar a John Cage, pero realmente luché por mantenerme despierto. No estoy 100% seguro de haber tenido éxito, pero si no lo hice, ¡no creo que me haya perdido nada vital!

Para mis palabras, (no todo lo que escribo es lo que yo llamaría ‘Arte’) sí, a veces es más que suficiente para mover a alguien, tocarlo.

En verdad, incluso si no tengo idea de por qué lo escribí, es principalmente por lo que pongo lo que escribo, donde otros pueden leerlo.

Para alcanzar el abismo que nos separa de ti …

Para saber, solo una persona, incluso por ese momento, sintió lo que intenté mostrarles que siento …

Es el exito.

Lea esto por favor.

Las seis piedras

Lee bien

Metatetrón

Escribir sin significado es como respirar sin inhalar. Simplemente no funciona.

Y está haciendo algunas suposiciones erróneas en el camino: otras formas de creatividad como el teatro, las películas y el arte (si son realmente arte o incluso solo entretenimiento inteligente) tienen significado, deben tener significado para tener valor.

Luego hablas de mover a alguien con tu escritura. Sin querer no puedes mover a alguien. Lo que significan esas palabras, mover a alguien, significa llevarlo a un nuevo lugar, a un nuevo punto de vista, o simplemente a una nueva forma de ver el mundo. Así que no puedes llevar a alguien a un lugar nuevo sin mostrarle el camino, y eso es exactamente lo que significa … bueno, lo que significa.

Puedes escribir varias cosas con fines artísticos. Hay un elemento de arte en la escritura. Los chinos consideran que sus caracteres chinos transmiten significado y son un poco de arte.

La mayoría de las personas escriben para comunicarse, ya sea escribiéndose una nota para ellos mismos como “Consiga gasolina”. Puede escribir cartas por diversión de escribir cartas como una forma de arte. Hay dos tipos de palabras: palabras de función y palabras significativas. Las palabras de función son palabras como “de”, “en” y “a”. Las palabras significativas son palabras como “escribir” o “escritorio”.

Si escribes muchas palabras funcionales o una serie de palabras significativas que vienen al azar, es posible que no tengas sentido, pero alguien puede leer lo que escribes y pensar que es una forma de poesía.

Esto es subjetivo, así que aquí está mi opinión personal:

Escribir debe ser significativo porque se lo debes al lector.

Ahora hay muchos escritores, algunos de ellos famosos, que dicen que escriben solo para ellos. Tal escritor puede escribir cualquier tipo de tonterías, y algunos lectores pueden, como usted dice, conmoverse por el resultado.

No soy uno de esos escritores. Escribo exclusivamente para los lectores. Siento que si el lector me está dando su tiempo y $ 4.60, les debo algo. Definitivamente no son algunas palabras sin sentido para sentirse bien en una cuerda.

Pero, si crees que la escritura sin sentido alguna vez fue inaceptable, definitivamente deberías echar un vistazo al dadaísmo, porque eso es precisamente por lo que es famoso.

Porque dar sentido es la forma en que nos conectamos. Todavía no nos hemos dado cuenta de que realmente no tiene sentido, pero tenemos miedo de eso debido a que nuestra identidad ha sido alterada.

  1. Lees para información
  2. Lees por interés
  3. Lees de aburrimiento
  4. Lees porque se te ordena

El ‘significado’ es obvio en 1
puede requerir esfuerzo en 2
no es esencial en 3
no tiene sentido en 4