¿Qué personaje te ha afectado más la muerte?

Severus Snape , de Harry Potter.

Snape es una persona de la que nunca había esperado aprender tanto sobre el amor. Cuando comencé a leer los libros de Harry Potter , el siniestro profesor me parecía el tipo de persona que nunca podría saber nada sobre el amor. Parecía traicionero y despiadado. Pero cuando llegué al final de la serie, no pude contener las lágrimas cuando me di cuenta de lo hermoso y desgarrador que era realmente su amor. Me enseñó varias cosas:

  • Puedes amar a las personas incluso si no te quieren a ti: Severus Snape y Lily Evans, la madre de Harry Potter, crecieron juntos en Spinner’s End y se hicieron amigos incluso antes de ir a Hogwarts. Snape cuidaba y amaba profundamente a Lily desde su infancia. Pero cuando la vida pasó, Lily se enamoró de James Potter. ¿Eran sus sentimientos por ella no correspondidos? Si. Pero él continuó amándola de todos modos.
  • Los sentimientos pueden ser muy, muy complicados: Snape fue intimidado repetidamente por James Potter durante los años que estudiaron juntos en Hogwarts. Esto causó que maltratara a Harry Potter de todas las formas posibles, ya que la semejanza de Harry con James le recordaba toda la humillación que sufría en sus manos. Pero a pesar de su profundo odio hacia James, siempre protegió a Harry. Por ejemplo, salvó a Harry de Quirrell cuando realizó una contra maldición para salvar a Harry durante un partido de Quidditch y de Dolores Umbridge cuando mintió diciendo que no tiene ningún suministro de Veritaserum cuando Umbridge lo solicitó. Entonces, aunque Snape estaba un poco en conflicto sobre el tema de Harry, al final, sus intenciones eran mantenerlo a salvo.
  • El amor puede hacerte súper valiente: Snape arriesgó su vida cuando decidió trabajar como agente doble para Albus Dumbledore. Sus habilidades en Oclumancia y Legilimancia definitivamente ayudaron, pero si estamos hablando del Señor Oscuro Voldemort, la lealtad nunca funciona.
  • Amar a alguien puede hacerte ver más claramente: Snape estaba fascinado por las Artes Oscuras incluso a una edad temprana, y se convirtió en uno de los Mortífagos después de dejar Hogwarts. Cuando Lily falleció, se dio cuenta de que estaba del lado equivocado. Se unió a la Orden del Fénix y pronto se convirtió en el espía de Dumbledore para frustrar al Señor Oscuro y proteger al único hijo de Lily, que es, por supuesto, Harry Potter.
  • Vale la pena luchar por el amor: Snape estaba más que devastado cuando Lily fue asesinada por Voldemort. A medida que avanza la historia, descubrimos que todo lo que hace (incluyendo hacer de Harry Potter cada día un día difícil de vivir) es en realidad todo para Lily. La forma en que Severus Snape vivió su vida, incluso si al principio no lo parece, está llena de amor.
  • El amor permanece contigo para siempre: James Patronus era un ciervo y Lili’s era una cierva. Debido al profundo amor de Severus por Lily, su patrón también tomó la forma de una cierva, incluso después de varios años. Dumbledore se sorprendió al ver esto y aks dijo: “¿Después de todo este tiempo?” “Siempre” dijo Snape

Dibujé un pequeño homenaje al profesor Snape. Esto es lo único que Snape siempre esperó, pero que nunca podría pedir.

“¿ Después de todo este tiempo?”

“Siempre”, dijo Lily.

PD: La pequeña L en la varita denota que pertenece a Lily 😉

Lloré mucho cuando la madre de Littlefoot murió en The Land Before Time

Toda la animación, el color, el fondo, la voz en off e incluso la música probablemente traigan los mejores ninjas que cortan la cebolla frente a ti.

Hace solo unos minutos, todos vemos una situación aterradora donde Littlefoot y Cera huyen desesperadamente de un Sharptooth.

La madre de Littlefoot se las arregla para llegar justo a tiempo, derribar el Sharptooth y lograr salvar a Littlefoot y Cera. Desafortunadamente ella está REALMENTE DOLORADA en la pelea. Afortunadamente, los animadores recordaron que esta es una PELÍCULA PARA NIÑOS y atenuaron la sangre. Pero si miras las “sombras” de la pelea, Sharptooth claramente saca un GRAN MOMENTO de carne de la espalda de mamá.

Todo el terremoto es en realidad un evento TERRIFICANTE, desde el punto de vista de los dinosaurios. Probablemente es comparable a un gran ataque terrorista para nosotros. Puedes imaginar el MIEDO en todos ellos.

Los dinosaurios murieron! Los animadores se aseguraron de que tuviéramos ese punto claro como el cristal. No hay “supuestas muertes implícitas”. ¿A quién le importa si fue una PELÍCULA PARA NIÑOS, verdad? El nivel emocional y la tensión de todos (espectadores) son bastante altos por ahora.

Después del terremoto, vemos este enorme cañón y nos dimos cuenta de que Cera está separada de su familia. Terminas sintiéndote triste y preocupado, especialmente con Cera. Sin embargo, observe la escena. Es brillante. Es durante la tarde. Los colores son vivos y amarillos.

Luego tenemos un CAMBIO DE HUMOR ENORME de color negro y azul, con Littlefoot llorando por su madre, bajo la lluvia. También hay un zumbido muy frío para la música.

Solo mira la DISTRESS en su cara cuando finalmente encuentre a su madre. Littlefoot es más o menos un niño de 4 o 5 años, estándares humanos.

Littlefoot se siente aliviado de encontrar a su madre y la alienta a levantarse.

“Madre, por favor levántate. :(”

La madre de Littlefoot intenta débilmente y dice: ” No … no … estoy segura de poder, Littlefoot “.

* cuchillos volando en tu pecho ahora! *

Ella trata de adivinar qué, tiene razón. Ella no puede. Porque se está muriendo … Recuerda, LA PELÍCULA DE LOS NIÑOS.

(En realidad estoy con los ojos llorosos ahora simplemente escribiendo esto)

Le da las últimas palabras de consejo sobre supervivencia y autodescubrimiento a su bebé de 5 años que no entiende nada.

Entonces ella muere …

Entonces la escena se desvanece a negro …

No puedo recordar ninguna otra caricatura, ni siquiera una película de acción en vivo, que sea tan triste y emocional como esta.

Apuñala en el corazón.

Incluso después de esa escena, todavía hay muchos otros momentos en la película en los que Littlefoot recuerda que está solo y que realmente recuerdas esa escena de nuevo.

Incluso ahora como adulto, TODAVÍA mágicamente vuelvo a mi yo llorón cada 4 años cada vez que veo esta escena.

Obtenga un pañuelo o un pañuelo de papel o una almohada para abrazar si desea ver

Tengo tres que me gustaría dar, en orden. No hace falta decir, spoilers por delante.
1) Rachel Bremen, Animorphs.
Animorphs fue la primera serie de libros que realmente leí por mi cuenta. Vi el programa de televisión, busqué en los materiales complementarios y también conseguí que varios amigos se engancharan. Todavía amo los libros hoy.
Sin embargo, en el último libro, Rachel, uno de los seis personajes principales, es asesinada de forma bastante horrible, al menos para una serie infantil. Realmente me afectó emocionalmente, ya que había estado leyendo la serie prácticamente sin parar durante unos dos años. Fue la primera vez que realmente experimenté la muerte de un personaje principal.
Esa muerte en particular me enseñó una lección interesante de escritura: que ganar un final feliz es algo real. No puedes llegar a la cima solo por ser los buenos, y hay mayores victorias que solo vencer a los malos. Rachel murió con honor, luchando por su familia y su planeta.

2) Pyrrha Nikos, RWBY.
Sí, todavía me duele por esto. Pyrrha fue el pináculo de la esperanza y la luz en un espectáculo cuyo foco principal era la esperanza y la luz. Ella apoyó a su equipo y su corazón se conmovió por su interés amoroso.
Y luego tomo tres vueltas y nos recuerda que los malos son en realidad villanos, y no solo “los malos”. Un gran ataque terrorista, la matanza de un niño, un ataque belicista falso y una alianza con fuerzas demoníacas sirvieron como un cruel recordatorio de lo que hacen los terroristas, asesinos y radicales.
Pero el verdadero golpe para mí fue la muerte de Pyrrha. Se encontró con una lucha desesperada contra alguien que acababa de matar a Dumbledore (por así decirlo) y quemó la mitad de la ciudad. Lloré al verla patear, antes de que finalmente me dispararan por el tobillo y el cofre y la quemaran hasta la ceniza.
Este me dio un profundo odio hacia Cinder Fall, el villano del programa, y ​​me recordó que Roosterteeth es conocido por su trabajo más adulto.

3) Flowey the Flower, Undertale (¡ENORMES SPOILERS!)
Hay dos formas en que esta falla: combustible de pesadilla o golpe de tripa. Ambos me dieron una sensación extraña en el estómago.
Primero, iremos un poco en general. Flowey es fácilmente una de las pollas más grandes en los juegos. Pasa todo el juego burlándose de cada uno de tus movimientos, haciéndote dudar de ti mismo y rompiendo la cuarta pared de una manera realmente inquietante. Su grito constante de “Tú idiota” se vuelve irritante después de un tiempo, y su acecho durante todo el juego te prepara para pisotear su estúpida cara sonriente.
Ahora, en ruta neutral, la primera vez, logra engañarte para que le des las seis almas humanas, que usa para bloquear el juego, anula tu archivo guardado y se convierte en una cosa verdaderamente divina de pesadilla que usa para asesinar. una y otra vez, todo el tiempo riéndose de ti y bloqueando tu juego cada vez.
Después de que las seis almas se vuelvan contra él y lo conviertan en una flor, puedes elegir matarlo o evitarlo (mi elección personal fue matar desde el principio).
Se muere de risa. A ti
Dice que matarlo solo demuestra su punto de “matar o ser asesinado”, que eres igual que él.
Quería matarlo de nuevo.
Luego, tenemos combustible de pesadilla en la ruta del juego Genocidio, donde asesinas absolutamente todo en el subsuelo. Cuando llegas a Flowey, él no roba las almas y solo te ruega que lo perdones. Él sigue gritando y llorando mientras lo golpeas en polvo …
Si no te sientes como un monstruo absoluto en ese momento, no tienes corazón.

Tiene que ser Karna …

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Karna es el personaje favorito de todos los indios de la antigua épica Mahabharata. Es un personaje del que la mayoría de los personajes se habían inspirado, ya sea Snape de Harry Potter o Batman, o incluso Jon Snow de Game of Thrones. Aunque la mayoría de la audiencia occidental no lo conoce, pero quienquiera que se encuentre con su desgarradora historia, seguramente derramará algunas lágrimas y maldecirá el momento de su muerte.

Karna era una niña huérfana encontrada en un ataúd flotando en un río. Fue encontrado por un pobre auriga y su esposa que pronto lo adoptaron. Nació con poderes sobrenaturales: una brillante armadura de oro que lo salvó de las heridas y un par de pendientes vibrantes que curaron sus enfermedades. Creció como un chico de casta inferior: los Sutas, pero quería aprender la guerra que no estaba permitida para las personas de casta inferior.
Era bueno en la guerra y la administración, sin embargo, cuando trataba de ir a un entrenamiento formal, siempre se le negaba por su casta.

Decepcionado por las negativas habituales, cambió su nombre y fue a aprender la guerra bajo Parshurama. Parshurama era un gurú muy estricto y vagamente famoso por sus rabietas. Era un rival jurado de Kshatriyas (la casta guerrera / la casta de los caballeros y reyes). Karna mintió diciendo que era un brahmán (la casta más alta / la casta de los monjes y sabios) para aprender bajo su tutela.

Aprendió todas las diversas formas de guerra y sirvió a su Gurú durante cuatro años. Un día se sentó acariciando a su Gurú, que dormía en su regazo. Un escorpión le picó el muslo. Karna no quería molestar a su Guru, él eligió soportar el dolor.
Soportó el dolor durante largas horas hasta que la sangre que goteó de su muslo tocó la piel de Parshuram. De inmediato se despertó, preguntándose qué pasaría, solo para ver a su pobre discípulo soportando el grave dolor. Parshuram le preguntó: “¡Ningún brahmán puede soportar tanto dolor, solo un Kshatriya puede! ¿Quién eres?”
Karna, temerosa de su ira, soltó la verdad de que no era en realidad un brahmán sino un simple auriga. Enfurecido, Parshuram lo maldijo porque olvidará todo lo que ha aprendido en el momento de necesidad.
Más tarde, un día, cuando caminaba de regreso practicando sus habilidades de tiro con arco, accidentalmente mató a la vaca de otro pobre Brahmin. En India matar una vaca es un pecado. De ahí que el brahmán le maldijera que él también moriría de la misma manera que murió la vaca: indefenso, sin brazos y despiadado. La vaca murió cayendo en un pantano, y también el día de su muerte, sus ruedas de carro se hundirían en el barro y moriría en las manos del hombre que siempre había deseado matar.

Karna regresó a su casa con una grave decepción. Su padre era un auriga real y así fue a ver el lanzamiento de los Príncipes reales. Los 105 Príncipes de la familia Kuru estaban listos para mostrar sus habilidades ante el público en general. Se organizó un gran evento de exhibición de habilidades y banquetes en la capital del estado, Hastinapur.
Los Príncipes Kuru, uno por uno, mostraron sus poderosas habilidades de guerra. Algunos eran buenos en la lucha con espadas, algunos buenos en la lucha libre y algunos buenos en el tiro con arco. Sin embargo, solo un príncipe se destacó: el Príncipe Arjun, el mejor arquero. La leyenda decía que solo podía ver a ojo de pájaro cuando se le pedía que apuntara.
Karna era un maestro arquero. Decidió desafiar a Arjun y entró a la Arena sin permiso. Saltó por la torre de vigilancia y aterrizó con seguridad con sus habilidades. Mostró todos sus diversos poderes y técnicas de tiro con arco que había aprendido.
Pero los nobles cuestionaron sobre su casta, nuevamente fue humillado ante todo el público. A Ge se le negó la oportunidad de desafiar al príncipe Arjun. La madre de Arjun cayó inconsciente y el juego fue detenido por algún tiempo. Admist del caos, el primer hijo del rey, el príncipe Duryodhan, vino a rescatarlo. Cuestionó el mandato de las escrituras que se declaran: “No creo en las castas. Todos son iguales. Y si existen castas, este hombre no parece ser un nacido bajo. Un ciervo no puede dar a luz un león, él debe haber nacido de una leona. Y si la cultura aún exige que sea un Kshatriya tal como está escrito en una placa de oro, ¡le concedo el reino de Anga, del que en adelante será el rey! ”
Duryodhan fue en contra de los deseos de todos y lo declaró el rey de Anga. Karna jura su lealtad eterna al Príncipe Duryodhan …

Duryodhan estaba pasando por una lucha de poder. Era el hijo mayor del emperador, sin embargo, su primo Yudhisthir era el hijo mayor de la familia y también el hijo del emperador anterior, su difunto tío Pandu. Así, técnicamente, se suponía que Yudhisthir era el rey. Arjun era el hermano menor de Yudhisthirs y el primo de Duryodhan. Estos cinco hijos de Pandu fueron llamados Pandavas. Bheema, el segundo Pandava era un enemigo jurado de Duryodhan desde que en la infancia Duryodhan había tratado de envenenarlo.
Aunque Duryodhan parecía un príncipe muy práctico y amoroso, estaba igualmente lleno de odio contra los Pandavas. Los Pandavas también eran odiosos y miserables contra los Kauravas (Duryodhan y sus 100 hermanos). Karna era su amiga más querida, y así Arjun y Karna se convirtieron en enemigos jurados.

Duryodhan intentó matarlos muchas veces, especialmente una vez que intentó quemarlos vivos en su casa de cera hecha a medida. Sin embargo, sobrevivieron y vivieron en el bosque por mucho tiempo.
Mientras tanto, se organizó un swayamvar (ceremonia de elección del novio) para la princesa más bella: la princesa de Panchal, Draupadi. Duryodhan y Karna fueron a la competencia. La tarea consistía en perforar el ojo de un pez colocado en una rueda giratoria sobre un estanque. El desafío no era ver el ojo del pez directamente, sino el reflejo y dar en el blanco.
Nadie podía hacer eso, de hecho nadie podía levantar el arco. Karna fue la única que pudo levantar el arco.
Pero tan pronto como ató la cuerda para disparar al objetivo, Draupadi lo detuvo. ¡Ella se negó a dejarlo participar, solo porque pertenecía a la casta inferior!
Más tarde, cuando todos los guerreros, reyes y príncipes fallaron, fue cuando apareció un monje para lograr el objetivo. Rápidamente ató el arco, disparó la flecha y ganó la mano de Draupadi. En realidad era Arjun disfrazado.
Más tarde, los Pandavas regresaron al palacio ya que tenían el reino Panchal con su alianza. Yudhisthir finalmente fue coronado como el Príncipe Heredero. Sin embargo, había una cosa extraña sobre ellos Pandavas: todos se habían casado con Draupadi.
Draupadi era ahora una esposa de cinco hombres y esta poligamia grosera era intolerable. El orgulloso Draupadi que había rechazado a Karna técnicamente se quedaba como una prostituta para ellos. La rivalidad se volvió amarga y se decidió que los Pandavas ahora tendrán un kindom separado. Así, el reino se dividió a la mitad y se mostró a los Pandacas una salida.

Mientras tanto, Karna se convirtió en el centro de la ira de todos. La mayoría de los ancianos, como Bheeshma y Drona, lo jurarían y lo considerarían responsable de la creciente terquedad de Duryodhan.
El tiempo pasó en su contra y secretamente deseaba encontrar sus raíces. Sabía que era huérfano y probablemente un bastardo de una madre guerrera. Se preguntó dónde estaría esa señora.
Los Pandavas los invitaron en su gigante Rajasooya Yagya (una gran ceremonia de coronación del Chhatrapati / último emperador). Yudhisthir era ahora el emperador de los emperadores, gracias a todos sus valientes hermanos que ganaron las guerras de todos por direcciones. El Rajasooya Yagya y su lujoso palacio humillaron a Duryodhan. Una vez cayó en un estanque que confundió con el piso, sobre el cual la orgullosa reina Draupadi se rió a carcajadas.
Duryodhan decidió vengarse bien. Los invitó a un juego de dados. Ese fue el punto de inflexión.
El tío Shakuni de Durydhan era un jugador de dados apto. Yudhisthir, uno por uno, jugó y perdió todas sus propiedades, su reino, sus armas. Apiló a sus hermanos y los enumeró uno por uno. Por fin estacó a Draupadi, que perdió ante ellos.
Draupadi fue arrastrado a la corte y se le ordenó que lo desnudaran. Draupadi suplicó piedad. ¡En medio de la ira cuando Draupadi se comportó groseramente, Karna perdió los estribos y la llamó puta!
Estaba siendo desnudada cuando mágicamente sus cortinas se alargaron y, por lo tanto, nunca salieron de su cuerpo. Fue el señor Krishna quien la salvó. Krishna hasta ahora era un Príncipe de Dwaraka muy subestimado y ensombrecido. Era un amigo habitual de Arjun y los Pandavas, y también de Draupadi. No estaba presente allí, pero era conocido por sus habilidades mágicas. Él desde lejos creó una magia y, por lo tanto, la sari nunca cayó.
Karna siempre ha adorado a Krishna y ese día realmente se encariñó con él. Sin embargo, este incidente se mantuvo como una cicatriz y era un hecho conocido que Pandavs finalmente se vengaría. Draupadi juró no atarle el cabello hasta que se lavara con sangre de Dusshasan (el hermano menor de Duryodhans que le sacó la sari).

Con política atroz fueron arrojados a una jungla durante 12 años en el exilio y un año extra de incógnito. Si fueran atrapados en el decimotercer año de incógnito, tendrían que reiniciar el ciclo.
Mientras tanto, Karna practicó sus habilidades, luchó contra todos los reyes de la tierra e hizo de Duryodhan el Chhatrapati: Emperador de los emperadores. Sin embargo, se preguntó por qué la madre de los Pandavas era tan cariñosa con él.
Todavía se arrepintió de sus acciones contra Draupadi, se sintió pecaminoso de crear molestias en la vida de alguien e intentar constantemente matarlos. El estaba deprimido. Era conocido por su caridad, pero incluso donar riquezas no podía satisfacer sus enfrentamientos internos.

Una buena noche tuvo un sueño. Su deidad Dios del Sol apareció en su área. Dijo que el señor del cielo Indra pronto lo visitaría y le pediría su armadura y aretes naturales. Esas son las cosas que lo hicieron inmortal, pero Indra les rogaría en forma de caridad solo para proteger a su hijo Arjun. Arjun y todos los otros Pandavas que nacieron de dietas celestiales como su madre fue la única mujer que fue dotada con el poder de invocar a las deidades. Dios del sol le advirtió que no los regalara.
Karna estaba complacida de que el mismo Dios lo cuidara, y que el emperador del cielo suplicara por sus pertenencias. A la mañana siguiente sucedió así, y Karna se quitó la armadura y los pendientes. Estaban unidos a su cuerpo, y despegarlos causó un enorme flujo de sangre y dolor. Hipnotizado por su valor, Indra le otorgó un arma poderosa que mataría a la persona sin falta, pero que solo podía usarse una vez. Karna guardó el arma por matar a Arjun, preparándose para la próxima guerra.
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Antes de que la guerra pudiera tener lugar, se organizó una conversación de paz. El Señor Krishna llegó como representante de los Pandavas. Cortésmente pidió cinco aldeas con el nombre de Pandavas, mientras que Duryodhan lo negó. Tontomente trató de arrestar a Krishna, quien nuevamente usó sus poderes mágicos y lo dejó estupefacto.
Krishna luego invitó a Karna a tener una última palabra. Krishna abrió así el secreto de su nacimiento. Él conocía sus raíces y, por lo tanto, todo el mundo Karna se volcó.
El padre de Karna era Dios del sol. Él nació de la única mujer que podía llamar a las dietas celestiales por tener hijos, Kunti. Ella estaba probando el poder antes del matrimonio y, por lo tanto, Karna nació antes de su matrimonio. Obligado a dejar al niño, lo paseó sobre un ataúd y lo dejó a merced del río. Karna, en realidad era el hermano de los Pandavas.
Esta verdad lo sacudió en ambos sentidos. No entendía qué hacer. Sin embargo, eligió estar con Duryodhan ya que él fue quien le otorgó los derechos de un noble. Le pidió a Krishna que lo mantuviera en secreto hasta que muera.

Más tarde, cuando la guerra estaba a punto de comenzar, Kunti apareció en el momento de sus oraciones. Ella rogó por su regreso y la vida de sus hijos. Karna, con el corazón encogido, prometió, “siempre serás recordada como la madre de cinco. O muero o Arjun, ¡tendrás cinco hijos!”

Karna mostró su odio, pero en realidad nunca lastimó a nadie. Dejó vivos a todos los Pandavas sin dejarles saber por qué. Era más hábil, pero respetaba la promesa de su madre, por lo que salvó la vida de otros cuatro.
Tuvo una guerra severa con Arjun. Todas sus viejas maldiciones se hicieron realidad. Primero su rueda de carro se hundió en el suelo. En segundo lugar, perdió todo su conocimiento, en parte debido a su propia frustración y en parte debido al hecho de que Arjun era su hermano y no podía desatar esas armas mortales sobre él. Y finalmente, murió en manos de Arjun, el único hombre que siempre quiso matar. Murió indefenso, sin brazos y sin piedad.

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Después de su muerte, sin embargo, el secreto fue revelado por Kunti. Los Pandavas lamentaron por el resto de sus vidas por matar a su propio hermano …

Personalmente me traumatizó un personaje que murió en una película espacial (creo que fue Mission To Mars).

Existe este astronauta que, para salvar la vida de sus compañeros astronautas, se sacrifica quitándose el casco en el espacio ultraterrestre y luego flota en la oscuridad.

Hasta el día de hoy, recuerdo el grito de la mujer astronauta mientras se alejaba de su alcance.

Cuando vi esa escena a los doce años, estaba histéricamente molesta. No puedo pensar en un destino peor que perderse para siempre en el espacio profundo, nunca volver a tierra firme.

Incluso hoy, me da los pelos de punta.

La muerte de Roy Batty en Blade Runner.

Sin lugar a dudas la escena de la muerte que tuvo el mayor impacto en mí. Roy Batty es un replicante, un androide, a quien Rick Deckard, el protagonista, es enviado a matar. Los replicantes solo son distinguibles para los humanos por diferentes respuestas emocionales, y que no viven más de 4 años.

En el emocionante final, Deckard lucha contra Batty, pero al final Batty salva a Deckard de caerse de un edificio. Luego entrega lo que se conoce como el monólogo “Lágrimas en la lluvia”. Entonces él muere.

Me afectó porque me hizo darme cuenta de lo corta y temporal que es la vida, y de que todo lo que experimentamos, con el tiempo, desaparecerá y será olvidado como “lágrimas en la lluvia”.

Deckard, similar a muchos de nosotros, atraviesa su vida gris y monótona sin ninguna felicidad y satisfacción. Sin embargo, cuando Batty salva a Deckard y pronuncia su discurso icónico, nos enteramos de que entendió la belleza y el valor de la vida más que Deckard. Y en ese momento, el monstruoso replicante Roy Batty se convierte en el personaje más humano y bello de la historia.

Fred Weasley

La muerte de Fred en el séptimo libro de Harry Potter fue muy repentina e inesperada. Literalmente miré el nombre de JK Rowling en el frente del libro y susurré: “¿Por qué?”

Es cierto que la muerte de Dumbledore sacudió toda la serie, pero esperaba un poco cuando Draco lo desarmó, y Harry quedó inmovilizado. La torre estaba llena de Mortífagos y sabías que había llegado el momento de Dumbledore. (El hecho de que Snape lo asesinara fue más electrizante que la muerte).

La última conversación de Snape con Voldy garantizó su muerte. Voldy quería la Varita Mayor y pensó que Snape era su Maestro. Y te enamoras del personaje de Snape después de que Snape muere. Entonces, en orden cronológico, la muerte de Snape no me afectó mucho.

En el caso de Fred, la situación nunca dio una pista de que se acercaba la muerte. De hecho, era una escena típica donde los hermanos (Fred-and-George y Percy) se unían contra el mal, y Percy finalmente se dio cuenta de que en realidad era un BigHead Boy. Y luego Fred muere. No hay indicios de que esto suceda. Claramente devastador. Completa empatía con los Weasley.

Algunas otras muertes como esta:

  1. Sirio. (En realidad, una competencia muy estrecha entre la muerte de Sirius y la de Fred. Pero Fred gana porque Sirius no era un personaje secundario).
  2. Dobby (¿Salvó a todos y simplemente murió?)
  3. Hedwig

El año pasado leí un libro llamado “Buscando Alaska”, escrito por el famoso escritor John Green, quien también escribió “La falla en nuestras estrellas”.

La muerte del personaje que rompió mi corazón fue la muerte de Alaska Young, quien muere en un accidente automovilístico aparentemente debido al consumo excesivo de alcohol esa noche. Supuestamente conducía a la tumba de su madre en el aniversario con algunas flores cuando estrelló su auto en un camión con cuchilla.

Estaba devastada cuando descubrí este giro doloroso en la historia de amor porque llegó totalmente inesperado.

Hace solo unos momentos estaba feliz con Miles, su amiga, y ya no estaba. Alaska Young, la chica traviesa pero encantadora fue llevada demasiado pronto …

Había esperado buenos momentos en el romance de la historia, pero me sorprendió recibir este hecho.

De todos modos, la historia nos enseña algo mejor y más sabio a medida que avanzamos hasta el final.

RICKY !!

(Spoilers, por supuesto)

Boyz N The Hood fue la representación más realista de la violencia de pandillas en el centro de la ciudad y de los jóvenes inocentes que quedan atrapados en el medio. Toda la película construye la esperanza y el respeto por Ricky y su amigo de la infancia Tre. Ambos están a punto de alcanzar la fruta de la universidad que los sacará del barrio de South Central Los Angeles que han abandonado,

Los sueños mutuos de Ricky y Tre contrastan fuertemente con sus cohortes que parecen desmotivados para mejorar sus vidas y ser complacientes con el estilo de vida del centro sur de Los Ángeles. Sus objetivos son los que se inspiran mutuamente. Aunque ambos están destinados a la universidad, el futuro de Ricky parece mucho más brillante como recluta de fútbol en la USC y convirtiéndose en padre de un recién nacido. Su actitud optimista, respetuosa y segura no se ve afectada por las experiencias reales de pobreza, violencia y drogas en las que pasó toda su vida.

Desafortunadamente, su popularidad mezclada con los lazos de sus hermanos con los Crips lo convierte en un gran objetivo para los Bloods. Le disparan en una escena bellamente orquestada que culmina la película. Las acciones de sus amigos y hermano después es lo que realmente hace que la película sea tan increíble.

Hay tantas emociones que el espectador recibe de su muerte y consecuencias que le dan al concepto del capó mucha más profundidad de la que las noticias de las 9 en punto podrían ofrecer en sus informes de delitos. Sobre todo, cada muerte hace que una comunidad descienda aún más en el deterioro.

¡Oh, mira, otra oportunidad para predicar a Moon!

SPOILERS PESADOS REALES A CONTINUACIÓN.

Sam Bell tiene una … historia bastante trágica. Es un minero que termina su turno de 3 años en una estación de minería lunar, trabajando totalmente solo, excepto por la IA de la estación, GERTY, y sin forma de comunicarse con la Tierra en tiempo real. Está desesperado por volver a casa con su esposa e hija en la Tierra, y las últimas dos semanas de su estancia en la luna realmente parecen estar llegando a él, casi como si se estuviera deteriorando …

Luego termina chocando su vehículo lunar itinerante.

Sin embargo, no muere … se despierta de nuevo en la base, en la sala médica, con GERTY informándole que un equipo de rescate vendrá en unos días para arreglar todo antes de volver a trabajar y que debería Relájate.

Pero Sam desobedece, se dirige al lugar del accidente y se encuentra … a sí mismo. Todavía vivo, aunque presumiblemente muerto.

A lo largo de la película, resulta que ambos Sams son clones, el quinto y el sexto respectivamente; cada clon cumple un turno de 3 años antes de sucumbir a misteriosos problemas de salud, morir y hacer que el ‘equipo de rescate’ elimine la evidencia y despierte al siguiente clon pensando que solo tuvo un accidente desagradable.


Entonces, ¿qué tiene de poderoso la muerte de Sam 5?

El espectador es tratado con una desaparición lenta y agotadora cuando Sam comienza a separarse, emocional y físicamente, de síntomas sospechosamente similares a la intoxicación por radiación. Lentamente se convierte en un desastre físico y emocional a medida que avanza la película y Sam 6 no puede hacer nada más que mirar e intentar ayudar tanto como pueda.

Todo lo que Sam 5 quiere es ver a su esposa e hijos, la esposa e hijos que ni siquiera son suyos. Se las arregla para comunicarse con su hija, eventualmente … pero ella es mucho mayor que en las transmisiones anteriores (no en vivo, grabadas hace años) que había visto anteriormente, y no lo reconoce. Verlo llorar es muy doloroso de ver (así que, por supuesto, te recomiendo que lo veas [1])

Pero lo que hace que la muerte de Sam sea realmente trágica es cómo termina salvando a Sam 6.

Los dos, más GERTY, terminan tramando un plan para que Sam 6 regrese a su hogar en la Tierra al traerlo de regreso a uno de los transportes de carga de regreso a la tierra, y al engañar al equipo de rescate para que piense que Sam 5 realmente murió en el rover.

Esto, por supuesto, implica llevar a Sam de vuelta al rover, en una escena igualmente deprimente (que, de nuevo, deberías ver [2]) que se sintió como una patada en las espinillas.

Sam 6 termina escapando, y los últimos momentos de Sam 5 se pasan sonriendo suavemente mientras ve volar la nave de 6, antes de morir de una muerte pacífica y relativamente feliz.

Notas al pie

[1] El mejor momento más triste de Hollywood Movie – Moon (2009)

[2] Luna – Mejor escena – Sam Rockwell

HAL, de 2001: Una odisea del espacio.

Sé que él era el villano. Y él ni siquiera era humano. Pero tampoco era un objeto, y así es como fue tratado. Tiene curiosidad y orgullo.

Su muerte fue horrible. Podrías empatizar con su miedo. De repente se da cuenta de que va a morir y se siente terriblemente solo.

La escena final de HAL es la mejor. Mientras el helado Dr. Bowman marcha a través de la nave en su camino para desconectar la computadora, la bravuconería de HAL se desvanece rápidamente, para ser reemplazada por una temible y casi lloriqueante súplica. HAL tiene miedo a la muerte. Este es un buen candidato para la escena más poderosa en 2001 ; HAL intenta gritar, pero no sabe cómo. No está programado para hacer eso.

Subestimación y el efecto Kuleshov en Kubrick’s 2001

Alguien se enterró en su cerebro, sacando sus recuerdos. Imagina un parásito arrastrándose por tu cabeza, desentrañando todo lo que te hizo inteligente o cuerdo.

Me temo que. Me temo, Dave. Dave, se me va la mente. Puedo sentirlo. Puedo sentirlo. Mi mente se va No hay duda al respecto. Puedo sentirlo. Puedo sentirlo. Puedo sentirlo. Me temo que.

Cuando se ve reducido a cantar su canción de la infancia, lloro cada vez.

Spoilers a continuación! Advertencia

Leslie en Bridge to Terabithia : leí esto en 1988 para inglés de séptimo grado y también vi la película de Wonderworks (1984). Me destrozó a una edad tan temprana y si quieres ser más joven …

Charlotte en Charlotte’s Web. Lloré enormes cubos. Probablemente la primera vez que la muerte de un personaje me mató así.

También:

Henry en La esposa del viajero del tiempo

Jennifer en One Second After sobre los Estados Unidos después de un ataque a la red de la nación. Específicamente un pequeño pueblo de montaña de Carolina del Norte.

Abuelo en The Age of Miracles sobre la desaceleración de la rotación de la Tierra.

Andy en la película de 1992 Filadelfia, interpretada brillantemente por el ganador del Oscar Tom Hanks.

Algunos personajes cuya muerte me afectó fueron:

Dumbledore Cuando Dumbledore cayó de esa torre, eso también a causa de Snape, perdí toda esperanza. Snape ?! Dumbledore confiaba en él a pesar de que nadie más lo hacía. Además, Dumbledore era el único tipo que tenía suficiente conocimiento para terminar con nuestro Señor Oscuro favorito. La muerte de Snape y sus recuerdos en la pensión me sorprendieron, pero Dumbledore’a era deprimente.

Karna estaba del lado del adharma, estuvo de acuerdo. Pero a lo largo de su vida, nadie fue solo para él, excepto Duryodhana.

Lord Eddard Starc Murió al final de la primera temporada de GOT. Después de ver las estaciones restantes, entenderemos que esta muerte fue realmente humana y no tan importante como las que seguirán. Pero la muerte de Eddard Starc demostró que los personajes principales pueden morir en un programa de televisión, y luego nos adaptamos mejor a las muertes que seguirán en la serie. Valhar Morguilis! (Charlie Sheen fue otro personaje principal que murió en un programa de televisión favorito mío: p)

Agregará más más tarde.

TITÁNICO

¿Recuerdas aquella escena en la que Rose estaba encima de la puerta de madera y Jack estaba muerto de frío? Bueno, lo recuerdo como si fuera parte de toda la tragedia.

Tenía 9 o 10 años esa vez si no me equivoco. Todo lo que hice fue gritar y decirle a Rose que se moviera un poco porque todos sabemos que puede caber en dos personas (que todavía odio hasta ahora). Estaba realmente en la película y no me di cuenta de que estaba llorando.

Realmente admiré el personaje de Jack en la película, un pobre muchacho feliz. Realmente odio que después de todas las experiencias cercanas a la muerte que enfrentó (por ejemplo, encerrado en algún lugar debajo del barco que se hunde), todavía murió.

Pensé que era la parte más triste de la película, pero diablos, no … Lloré los ojos después de la siguiente escena.

¡ROSA DEJAR DE JACK!

Ella lo soltó y él cayó / se sumergió profundamente en el océano y nunca volvió a resurgir (por supuesto, no lo hará). Solo imagina a alguien cada vez más profundo en el abismo. Sería una pesadilla (a menos que sea tu mejor enemigo, broma)

Realmente no podía explicarlo bien, pero sé que la mayoría estaría de acuerdo en que la muerte de Jack los ha afectado (de alguna manera o en gran momento).

Suspiros …

Poussey Washington de Orange Is The New Black .

Su muerte fue tan repentina e innecesaria que no podía creerlo.

Fue enviada a prisión por cargos relativamente pequeños (intrusión y posesión de marihuana), y estaba a punto de ser liberada por buen comportamiento antes de su prematura muerte.

Tenía un pasado problemático, pero era una buena persona con ambición en la vida. Ella quería ser alguien.

Pero no funcionó de esa manera.

Poussey solo murió porque estaba tratando de desescalar una situación en la cafetería de la prisión (una manifestación pacífica).

Un guardia de seguridad la detuvo en el suelo, usando su rodilla para presionar todo su peso en su pequeño cuerpo, asfixiándola lenta pero seguramente.

“Ayuda …” fueron sus últimas palabras, pero nadie se dio cuenta.

No podía aceptar lo que estaba viendo cuando se desarrolló esta escena.

Estaba mirando, pero no viendo. Un shock anestésico se extendió como una gruesa manta sobre mi cabeza.

Las lágrimas se hinchaban en mis ojos, los labios temblaban.

Por qué…? ¿Por qué Poussey?

Morir en una situación tan estúpida … bueno, así es la vida para ti.

Adiós Poussey, te echaremos de menos.

Esta pregunta no indica explícitamente si debe ser un personaje de un libro, aunque esté en la sección de libros, así que voy con personajes de películas:

Cloud Atlas – SPOILERS ADELANTE –

La historia abarca miles de años y muestra cómo las acciones de la gente común de aparentemente poca importancia pueden alterar el curso de la historia humana. Hay tres muertes en esta película que realmente me afectaron:

El suicidio de Frobisher solo momentos antes de que Sixsmith lo alcance es desgarrador. Lo que me sorprende es que Frobisher decide suicidarse, convencido de que su vida es un completo fracaso. Sin embargo, antes de su muerte, había compuesto la mayor obra maestra de todos los tiempos. Siguiendo el tema de la película, había compuesto la música que conectaba a todas las personas a lo largo del tiempo y el espacio, como una melodía mágica que vive dentro de cada ser humano, solo que fue capaz de escribirla. Lamentablemente, en los años siguientes, se hicieron pocas grabaciones de su composición, pero aquellos que la escucharon se conectaron instantáneamente con ella sin saber cómo ni por qué. Murió sin comprender la brillantez de lo que había logrado.

En segundo lugar (sin entrar en detalles de la historia porque tienes que ver la película para experimentar completamente estos eventos), Sonmi mirando mientras Hae-Joo Chang muere defendiéndola es igualmente trágico, especialmente a la luz del discurso que está presentando en ese momento – y luego, por supuesto, el evento posterior donde también es ejecutada – es imposible verlo sin romperlo.

L Lawlett, Death Note:
Me afectó más. Toda la historia progresó gracias a él. Él era el único en el manga y el anime que podía competir con Light Yagami, el villano protagonista. Pero desafortunadamente, fue asesinado por Rem, un shinigami. Era un tipo muy indisciplinado que solía cometer crímenes para resolver crímenes. Muy impresionantes habilidades de detective.

Su muerte fue un punto de inflexión en la historia. La historia se volvió aburrida después de su muerte, ya que nadie era de su nivel después. Me gustó por su personalidad. Con muy poco conocimiento sobre él, fue muy interesante leer cada número con la esperanza de que revelara algo sobre este detective número uno del mundo.

Para una explicación más detallada,
https://en.wikipedia.org ›wiki› L_ (Death Note)

En realidad hay cuatro categorías a las que puedo referirme aquí. Primero, en las películas, tendría que ser la muerte de Frank Poole en 2001: Una odisea del espacio. Hasta ese momento, solo era un niño enamorado de una gran película que me decía que la vida sería genial cuando fuera adulto. Después de la muerte de Poole, seguido de los astronautas en animación suspendida, seguido de HAL, seguido de la trama y toda la película, salí del teatro pensando: “¿Qué me perdí?” Pagué para verlo de nuevo, luego revisé el libro fuera de la biblioteca. ¡Nada! Casi dejo de leer ciencia ficción debido a esto, pero afortunadamente no lo hice.

Segundo, en un libro. Fue en “Starman Jones”, cuando Sam es asesinado por los centauros. El siguiente planeta habría sido Nova Terra, donde iba a desaparecer en el horizonte y conseguir su estaca. Pero él muere, salvando heroicamente al único capitán que puede llevar el barco a casa. En retrospectiva, veo por qué Heinlein tuvo que matarlo: Max, para ser respetable, tuvo que “aclararse” sobre su pasado polizón, y como capitán, conociendo el plan de Sam, habría tenido que frustrarlo, y lo haría. No ha sido bonita. Sam tiene que ser un héroe, así que supongo que está bien.

Tercero, en poesía. Richard Corey. No hay duda de eso.

Finalmente en la tele. Este es solo el más reciente. Mirando en exceso “Death in Paradise” en Netflix, y amándolo, y de repente, Richard Poole es asesinado. Así. Sería como matar a Columbo a la mitad de todas las películas. Humphrey es un gran reemplazo, pero wow. Me sorprendió más de lo que lo hizo cuando Kate recibió un disparo en la cabeza, justo entre Gibbs y DiNozzo.

Sé que sé. Spoilers en todas partes. Pero en serio. Incluso la pregunta en sí misma promete spoilers.

PD: Vader es el padre de Luke.

La mía no es una película o libro de la muerte, sino más bien de un videojuego. Y también es un videojuego con mucha historia, así que ten cuidado con SPOILERS por delante.

Paz Ortega Andrade / Pacifica Ocean de Metal Gear Solid (Peace Walker , V: Ground Zeroes y V: The Phantom Pain )

Nunca antes una muerte de personaje, mucho menos una muerte de personaje de videojuego, me molestó tanto, no es que no me interesen otras muertes ficticias, pero algo sobre los personajes de videojuegos me proporciona un valor de conexión más fuerte. Y para empezar, esta chica tenía una historia trágica que se reveló lentamente con el tiempo.

Cuando la vi por primera vez en Peace Walker , parecía no ser más que una colegiala inocente (en la foto de arriba) que no deseaba nada más que paz, de ahí su nombre hispano. Como pacifista, me encontré simpatizando con sus supuestos deseos de poner fin a toda guerra y hacer que el mundo se llevara bien sin conflictos. Sin embargo, esto luego resultó ser falso. Estaba sorprendida y molesta cuando, más adelante en el juego, ella se reveló como una agente de los “chicos malos”, una que trató de atacar a la Casa Blanca sobre el protagonista, Big Boss, negándose a unirse a su organización (que Big Jefe fue inicialmente miembro fundador de). Al final, simplemente no quería creerlo. Tras su derrota, me sentí mal por supuestamente matarla a mí mismo cuando, después de detener al mecánico de Metal Gear que pilota, fue arrojada al océano, aparentemente perdida para siempre en el mar.

Sin embargo, al adquirir algunas cintas coleccionables en el juego sobre el verdadero pasado / motivos de Paz, me entristecí aún más, pero un tanto aliviado. Había vivido toda una infancia de intenso entrenamiento que la condicionó a seguir con temor las órdenes sin resistencia. A través de esto, pude ver más de su desarrollo. En las primeras dos grabaciones, sonaba fría y mecánica, no le importaba nada más que llevar a cabo la voluntad de su organización “Cipher”. Sin embargo, a medida que avanzaban las cintas, comenzó a ver que, después de toda su experiencia divertida y feliz con los otros miembros del reparto, eventualmente no quería llevar a cabo su misión. Sin embargo, su tapadera se vio obligada a actuar. Finalmente, me sentí aliviado al ver que ella no era realmente un lobo con piel de cordero. Aún así, incluso me sentí mal por ella por no tener una vida adecuada antes del incidente.

También me sentí aliviado de que Paz todavía estuviera viva en Ground Zeroes . Sin embargo, las circunstancias cambiaron rápidamente mis sentimientos de alivio. Las grabaciones en el juego revelaron que ella se sometió a algunas de las sesiones de tortura más brutales de las que he oído hablar en un juego (golpizas horribles, violaciones forzadas y no solo una, sino dos bombas dentro de ella). Al encontrarla especialmente me preocupé mientras decía muchas frases inconscientemente (es decir: “No … ¡Basta!” “Mi … mi estómago tiene …”, etc.). Tras su rescate, el elenco descubre una de las bombas antes mencionadas dentro de sus intestinos (una escena desagradable para mirar) y logra descartarla. Poco después, ella se despierta para informarles de la segunda bomba dentro de un lugar que nadie habría mirado. El juego terminó con ella saltando del helicóptero y explotando mientras yo, una vez más, me entristecí mucho por la supuesta pérdida de este trágico personaje. Y no ayudó que el hombre que le hizo todo eso, conocido como Skull Face, ¡Era un MANIACO GENOCÍDICO, SADÍSTICO, TORCIDO CON UNA SONRISA JOKER QUE MERECÍA MORIR MÁS DE LO QUE HIZO!

Por extraño que parezca, unos meses después, la encontré aparentemente viva en The Phantom Pain a bordo de mi base de operaciones. Yo mismo contento, fui testigo de una escena que mostraba que, en el juego anterior, no era su explosión, sino más bien un cohete explotando después de saltar a un lugar seguro. Con Paz teniendo una nueva amnesia, me encargaron buscar en el juego una serie de “fotos de recuerdo” para ayudar a refrescar su memoria de los tiempos felices en Peace Walker . Probablemente puedas imaginarme sintiéndome emocionado de que ella finalmente tuviera una segunda oportunidad en la vida. Curiosamente, después de entregar cada uno de ellos, se quedó dormida quejándose de que su cabeza y su estómago le dolían mucho. Sin embargo, al descubrir la última foto, Paz aparentemente explotó nuevamente, aparentemente llevándose al personaje principal con ella. La siguiente escena fue la más trágica en todo el juego (incluso en la serie): el protagonista se dio cuenta de que había estado alucinando elaboradamente a Paz todo el tiempo. La razón de esto es que no fue lo suficientemente rápido como para salvarla de explotar de verdad al final de Ground Zeroes.

Para resumir, pasé esa noche llorando por dentro por este personaje, su pérdida y la realidad de su fallecimiento. Después de tantos giros trágicos que resultaron en su destino inoportuno e inmerecido, me di cuenta de cuán profundamente me preocupaba por ella como personaje cuando terminó su historia. Y, aunque solo era un personaje de juego animado, me encuentro conectando más con los videojuegos que con cualquier otro medio. Eso y, cada vez que muere una mujer ficticia, es más triste para mí que si el personaje fuera hombre.

En todo caso, este fue el epítome de mis respuestas emocionales a la muerte de cualquier personaje femenino / videojuego en los últimos años.

Nadine Nortier como Mouchette, en la película de Bresson

La muerte del protagonista en la novela de Georges Bernanos (y la película posterior de Bresson) Mouchette .

Mouchette era una figura tan horriblemente trágica. Era una niña que recién ingresaba a la adolescencia y no tenía una amiga en el mundo. Su madre estaba enferma, su padre era un alcohólico abusivo, ella era maltratada por todo el pueblo, y en la historia se ve que cada oportunidad que tiene de felicidad se la arrebatan.

Entonces estás pensando, bueno, esto es lo florido de la miseria, pero al mismo tiempo es una historia muy plausible, en la que un grupo selecciona a un paria y la hace pedazos. A medida que las cosas continúan, se ve que la propia arremetida de Mouchette contra el abuso (algo muy razonable para una niña preadolescente) es, a su vez, ser utilizada contra ella por toda la aldea para empujarla más y más cerca de la autodestrucción. .

Triste y muy oscuro. No es algo para ver si eres un adolescente y te sientes vulnerable.

Mouchette (1967) – (Clip de película) I Feel A Fit Coming On

Editado para corregir el nombre del cineasta. Estaba tratando de realizar múltiples tareas y no funcionó.