¿Qué técnicas usa Christopher Nolan comúnmente para hacer sus películas tan apasionantes?

Para mí se divide en tres categorías principales.

Técnicas de narración y sutilezas:

Nolan tiene una forma muy diferente de presentar una película. Te fastidia la memoria, sus películas están editadas de tal manera que mantienen al público alerta todo el tiempo. A veces tanto que se hace difícil entender la película por completo si te pierdes los primeros cinco minutos. Fotografía y edición extremadamente innovadoras y, lo que es más importante, una secuencia no lineal, a excepción de la película Insomnia.

Ejemplos:

a. Inicio: si se pierde los primeros minutos, no se da cuenta de que es el estado de Limbo donde Cobb intenta recuperar a Saito.

si. The Dark Knight: La escena donde Joker le da a Batman la dirección de Rachel y Dent es una escena muy importante. Intercambia intencionalmente los lugares sabiendo que Batman podrá salvar a Harvey y la muerte de Rachel romperá al Caballero Blanco. Esa es su carta de triunfo, un detalle que se pierde fácilmente cuando mira la primera vez (se aplica a la mayoría de los espectadores)

C. Recuerdo: La narración es innovadora y apasionante. Toda la secuencia de BnW y de color que se mueve en diferentes direcciones reuniéndose en un punto es muy interesante.

Historias innovadoras:

Ahora llega a la parte en la que usa conceptos que son la premisa central de la película:

a. Inicio: Sueño lúcido, escaleras Penrose. Las lagunas pueden crearse en un sueño, siempre que sepa que es un sueño. Plantar una idea en la mente de alguien usando un sueño. Si lees en la historia, muchos soñadores lúcidos como Stephen King, Einstein (especulación), Nikola Tesla y el propio Nolan; He tenido ideas maravillosas a través de los sueños lúcidos. [1]

si. The Dark Knight Rises: Lo único recurrente en esta película es que un héroe cuya identidad es conocida por la gente, tiene limitaciones y es corruptible, por otro lado, alguien como un vigilante no lo es. Él es verdaderamente incorruptible sin límites. Esto ha atraído mucho al público, creando así la expectación y la expectación masiva con The Dark Knight Rises, y cómo tal vez, el vigilante cumple con sus límites.

C. Siguiente: El personaje de Cobb, los giros y los gritos con tu mente. Todo en su primera película en sí. De hecho, encuentro muchas similitudes entre los dos Cobbs en Siguiendo e Inicio.

Otras películas suyas suelen ser remakes o adaptaciones de novelas, pero todas sus películas merecen una mención por las innovaciones en la trama central que hace para que la película sea más apasionante.

Terminaciones:

La mayoría de los finales de sus películas generan muchos debates. El ser más reciente y famoso, “¿Fue la película Inception en el espacio real o en el espacio de los sueños?” Y hay muchos detalles que vale la pena discutir, no hubo un diálogo entre los personajes después del aterrizaje de los aviones o cuando Cobb salió del limbo, los niños usaban la misma ropa, una postura similar y nunca envejecieron tanto en su imaginación como en el … llamado realidad al final. y, por supuesto, la peonza nunca cayó, solo se tambaleó. Un demonio que es. El guión de la película concluye con “Detrás de él, en la mesa, la peonza sigue girando. Y nosotros – FADE OUT” [2]

¿Batman incluso gana al final, o el cambio de Harvey a dos caras? – El caballero oscuro

¿El clon mata al verdadero? ¿O sobrevive el verdadero? – prestigio

¿Quién demonios es Cobb? – Siguiendo

¿Qué demonios acabo de ver? – recuerdo
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(Algunas personas después de ver 20 veces)
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¿Qué demonios acabo de ver? – recuerdo

Todos juntos y los efectos adicionales de la música IMO de Han Zimmer hacen que una película de Nolan sea realmente apasionante

Referencias

[1] http: //www.world-of-lucid-dreami…

[2] http://en.wikipedia.org/wiki/Inc…

Otras lecturas:

http: //ladystarkiller.hubpages.c…

Relacionado con esta pregunta, ya respondí una vez: Deba Jyoti Khawas respondió a ¿Qué hace que las películas de Christopher Nolan funcionen?

Específico a esta pregunta, me gustaría agregar algunos puntos más:

El inicio
Casi todas las películas de Nolan comienzan con una escena, que juega un papel clave en la película más tarde, y capta la atención de la audiencia de inmediato. Puede ser la escena del robo de un banco en The Dark Knight, el secuestro del avión en The Dark Knight Rises o la escena del océano en Inception. Nolan no cree en la presentación lenta de la película, viene con una explosión y te hace sentar derecho en tu silla.

La historia no lineal
Muchas veces, vemos películas que van estrictamente en orden cronológico. Primero el pasado, luego el presente y, por último, el clímax. Para Nolan, esto nunca había sido cierto. Decide dividir toda la narración en pedazos, los pisa, los dispersa a lo largo de la película y espera que la audiencia los conecte o les dé un significado. Como lo hizo en Insomnia o Memento, tomó un tema simple y lo desordenó tanto que se convirtieron en una obra maestra.

El tema de la pelicula
Mientras hace todo esto, Nolan también se asegura de que el tema de la película permanezca central y que en ningún momento quede al margen de cualquier otra cosa, en la película. Para hacer esto, relata todo lo que sucede en la película con lo mismo. En el caso de The Dark Knight, era el Joker o Bane en The Dark Knight Rises. Incluso el tema Dream se desarrolló continuamente a lo largo del curso de Inception.

Epílogo
Y por último, pero no menos importante, el increíble elenco y el equipo, incluidos algunos de los mejores de la industria:

PD: Esto se suma a todas las respuestas anteriores, que son sorprendentes en sí mismas.

Para esta pregunta, me gustaría compartir la interesante entrevista entre Geoff Andrew y Chris Nolan durante el prelanzamiento de Insomnia, donde revela el secreto de su historia.

Geoff Andrew: Me gustaría comenzar con una pregunta planteada por los clips. Tiene un enfoque de narrativa interesante e inusual, no solo cómo contar una historia, sino también la cronología, etc. ¿Cómo surgió eso?

Christopher Nolan: Bueno, lo que alimentó eso fue probablemente mi tiempo en la universidad, estudié literatura inglesa. No era muy buen estudiante, pero una cosa que obtuve de él, mientras hacía películas al mismo tiempo con la sociedad cinematográfica de la universidad, fue que comencé a pensar en las libertades narrativas que los autores habían disfrutado durante siglos y Me pareció que los cineastas deberían disfrutar de esas libertades también.
Cuando miro hacia atrás en la historia del cine y me pregunto por qué eso no ha sucedido todavía, bueno, es un medio joven, de cien años, y la razón importante es que la televisión apareció en los años cincuenta. Tan pronto como la televisión se convirtió en la única forma secundaria en la que se veían las películas, las películas tenían que adherirse a un sistema bastante lineal, por el cual podía quedarse dormido durante diez minutos e ir y contestar el teléfono y realmente no perder su lugar.
Creo que mi generación de cineastas es la primera en haber crecido con videos caseros, y tan pronto como tenga VHS, obtuvimos el primero cuando tenía once años, puede detener la película cuando suena el teléfono y de repente ver películas en la casa se parece más a los libros. Creo que con cosas como DVD esto continuará. Así que creo que hay más libertad y potencial para los cineastas que trabajan ahora para crear narrativas más densas y estructuralmente complejas.

FUENTE:
http://www.theguardian.com/film/

Una de las técnicas más “estruendosas” es el uso de Hans Zimmer y su música de fondo en auge.

Aunque se ha vuelto un poco repetitivo, aún agrega mucho al drama y al aura de misterio y emoción que generalmente acompañan al lanzamiento de sus éxitos recientes.
Y algunos de ellos son realmente muy buenos .

Una de las obras maestras (esperando un tren desde el inicio):