¿Cuáles son algunas de las primeras cosas que hará un novelista cuando comience a escribir un nuevo libro?

Answer 1

Abro OneNote y hago un nuevo cuaderno para cada historia que escribo (larga o corta). Es una herramienta increíble que me impresiona cuanto más la uso. Es invaluable

Considero que cada historia tiene tres actos. Syd Field publicó esto en un libro de escritura de guiones, pero creo que también es aplicable a una novela, o realmente a cualquier historia (sí, incluso obras de 2 actos). Una historia tiene un comienzo, un medio y un final. He robado su método y lo he agregado, y funciona bien para mí.

Entonces, trazo esas cosas.

Si piensas en esto, tengo el comienzo del acto 1 y el final del acto 3 en mis notas. Entonces, ¿por qué no dar un final al acto 1 y un comienzo al acto 3. El final del acto 1 debería ser cuando los personajes realmente intentan alcanzar su ‘objetivo’ en la historia, sea lo que sea. Ahora, todo lo que necesitas es el comienzo y el final del acto 2. Ahí es cuando tu personaje comienza a lograr el objetivo y comienza a completar su objetivo, porque el acto 3 está terminando el objetivo (ya sea que tengan éxito o no).

Entonces, ahora tienes:

Comienzo del acto 1, fin del acto 1, comienzo del acto 2, fin del acto 2, punto medio, comienzo del acto 3, finalización

Luego, escribo una lista de personajes de quién está en la historia. Cada persona que será nombrada en algún momento entra en esta lista. Obtendrán una biografía completa, incluida una hoja con todos sus signos vitales, habilidades especiales, qué tipo de automóvil conducen, comida que les gusta, etc. Porque es posible que no lo sepas, pero esto afecta la forma en que un personaje actúa en una historia. Cuanto más sepa, mejor los escribirá la PRIMERA VEZ. ¿Y por qué escribir 20 borradores cuando puedes escribir tres porque conoces a tus personajes íntimamente como si fueran personas REALES?

En este punto, tengo una idea general de cuán compleja será la historia, así que tengo una idea general de cuántos capítulos voy a necesitar y hago una página diferente para ellos (tal como lo hice para los personajes debajo de una pestaña diferente) y escriba CADA ACCIÓN INDIVIDUAL que parezca que podría suceder en cada capítulo. No solo eso, escribo cada conversación con todos los puntos pertinentes que creo que ocurrirán. Todo está en pocas palabras. No he tenido a nadie que los lea para ver si son legibles, y realmente no me importa si lo son. Sé lo que dicen, así que ¿por qué importaría si alguien más puede leerlo, verdad? Sigo haciendo esto hasta llegar al final de la historia.

Todo este proceso a menudo me lleva semanas, si no más de un mes para realizarlo. El primer o segundo borrador (dependiendo de la cantidad de trabajo que mi editor piense que necesita) de mis notas puede tomar casi tanto tiempo como el borrador de una historia que estoy escribiendo. A veces, lleva más tiempo. Se piensa mucho más en la pre-escritura que en la escritura. Así es como debe ser.

Piense en las notas como su hoja de ruta. No viajaría por todo el país sin un destino y una idea de dónde se detendrá para quedarse. No quieres chinches, ¿verdad? ¿Qué tal la cantidad de comida que necesitará? ¿A dónde ir al baño? ¿Algo genial para visitar en el camino?

Pero luego hay sorpresas que vienen mientras escribo. No me adhiero a mis notas al 100%. NUNCA. Y estoy feliz con eso. Es mi mapa para cuando me salga del curso. Me permite encontrar la autopista cuando me desvío. ¿Y adivina qué? Lucho por conseguir el bloqueo del escritor … como en serio lucha. Porque sé exactamente a dónde va cada capítulo. Seguro. Es un trabajo largo y duro, pero vale la pena mi tiempo. Si no quieres hacerlo, esa es tu prerrogativa, pero sé que mi eficiencia es más que decuplicar.

Y ahora para aquellos que me piden consejos por escrito, los dejo con el consejo de uno de mis autores favoritos del siglo XX, Elmore Leonard. Todos podríamos aprender TANTO de él (y él fue un superventas, si le interesa saber por qué debería escuchar sus consejos, además de ser uno de los autores más adaptados de la historia):

Elmore Leonard: Usar adverbios es un pecado mortal

1 Nunca abra un libro con clima. Si es solo para crear atmósfera, y no la reacción de un personaje al clima, no querrás continuar por mucho tiempo. El lector es apto para hojear en busca de personas. Hay excepciones. Si usted es Barry López, que tiene más formas que un esquimal para describir el hielo y la nieve en su libro Arctic Dreams , puede hacer todo el tiempo que desee.

2 Evite los prólogos: pueden ser molestos, especialmente un prólogo después de una introducción que viene después de un prólogo. Pero estos normalmente se encuentran en la no ficción. Un prólogo en una novela es una historia de fondo, y puede dejarlo en cualquier lugar que desee. Hay un prólogo en el Dulce jueves de John Steinbeck, pero está bien porque un personaje del libro explica cuáles son mis reglas. Él dice: “Me gusta mucho hablar en un libro y no me gusta que nadie me diga cómo se ve el tipo que está hablando. Quiero averiguar cómo se ve por la forma en que habla”.

3 Nunca use un verbo que no sea “dicho” para llevar el diálogo. La línea de diálogo pertenece al personaje; el verbo es el escritor metiendo la nariz. Pero “dicho” es mucho menos intrusivo que “gruñido”, “jadeado”, “advertido”, “mentido”. Una vez noté que Mary McCarthy terminaba una línea de diálogo con “ella aseveraba” y tenía que dejar de leer e ir al diccionario.

4 Nunca uses un adverbio para modificar el verbo “dicho” … amonestó gravemente. Usar un adverbio de esta manera (o casi de cualquier otra manera) es un pecado mortal. El escritor ahora se está exponiendo en serio, usando una palabra que distrae y puede interrumpir el ritmo del intercambio. Tengo un personaje en uno de mis libros que cuenta cómo solía escribir romances históricos “llenos de violaciones y adverbios”.

5 Mantenga sus signos de exclamación bajo control. No se permiten más de dos o tres por cada 100.000 palabras en prosa. Si tienes la habilidad de jugar con exclamadores como lo hace Tom Wolfe, puedes tirarlos por un puñado.

6 Nunca use las palabras “de repente” o “se desató el infierno”. Esta regla no requiere una explicación. Me he dado cuenta de que los escritores que usan “de repente” tienden a ejercer menos control en la aplicación de los signos de exclamación.

7 Use dialecto regional, patois, con moderación. Una vez que comience a deletrear palabras en el diálogo fonéticamente y cargue la página con apóstrofes, no podrá detenerse. Observe la forma en que Annie Proulx captura el sabor de las voces de Wyoming en su libro de cuentos Close Range .

8 Evite descripciones detalladas de los personajes, que Steinbeck cubrió. En “Hills Like White Elephants”, de Ernest Hemingway, ¿qué aspecto tienen el “americano y la niña con él”? “Se había quitado el sombrero y lo había puesto sobre la mesa”. Esa es la única referencia a una descripción física en la historia.

9 No entre en gran detalle al describir lugares y cosas, a menos que sea Margaret Atwood y pueda pintar escenas con lenguaje. No desea descripciones que detengan la acción, el flujo de la historia.

10 Intenta omitir la parte que los lectores tienden a omitir. Piensa en lo que te saltas al leer una novela: los gruesos párrafos de prosa que puedes ver tienen demasiadas palabras en ellos.

Mi regla más importante es una que resume los 10: si suena como escribir, lo reescribo.

¡Feliz escritura!

Answer 2

El tiempo que pasé enseñando escritura de ficción me convenció de que ninguna manera funciona para todos. De hecho, comencé mis tres novelas publicadas (no estamos discutiendo las inéditas) de tres maneras diferentes. El primero comenzó como una serie de cuentos que me di cuenta que tenía esencialmente el mismo protagonista. Trabajar de esa manera me permitió crear y explorar su mundo antes de comprometerme con la novela. Para el segundo, escribí una sinopsis de una página. A medida que avanzaba la novela, abandoné elementos que no funcionaban, pero me dio un buen empujón al principio y un sentido sólido de lo que se trataba la historia. La tercera novela cayó en mi cabeza casi entera y simplemente comencé a escribir. Nunca he podido esbozar un libro antes de comenzar: necesito entrar en el mundo de la historia y moverme un poco antes de creer en él.

Conozco a un escritor que pasa días trabajando en una sola oración que resume todo el libro. Siempre usa la palabra “lucha” y la usa como verbo.

Answer 3

“¿Cuáles son algunas de las primeras cosas que hará un novelista cuando comience a escribir un nuevo libro?”

Notas.

Algo que empiezo cuando todavía estoy terminando el último libro, es un archivo donde apunto ideas para la nueva novela. Mientras que algunos escritores disfrutan delineando sus novelas, dividiendo el borrador no escrito en capítulos, con una sinopsis de lo que se supone que debe suceder en cada capítulo, mi escritura tiende a ser más orgánica. Escribo mis pensamientos e ideas, pero soy tan rápido como para desviarme de ellos o incluso abandonarlos si se sienten forzados o inadecuados.

Por ejemplo, estas son (algunas de) las notas que hice para Rogue, la tercera novela de la serie Amsterdam Assassin:

Ideas para Katla 3

Bram molesta a Marijn cuando se queja del horrible acento de Laure y prefiere hablar con ella en inglés.

Bram resulta ser la mejor coartada de Katla, su inquebrantable ‘creencia en su inocencia’ arroja a los analistas de Inteligencia, causando dudas en los niveles más altos porque penetra fácilmente sus máscaras.

Muestra a Bram y Katla cocinando juntos.

Bram usa principalmente colores oscuros que no requieren combinación, pero Katla le compró ropa de alta gama que tiene que estar marcada con alfileres de seguridad que tienen diferentes cuentas y etiquetas de color de aluminio y pintura de hojaldre lavable y botones con forma. Los calcetines tienen clips con forma en los talones [en el puño o en la puntera los hace demasiado largos]. Cinta adhesiva de teflón que sujeta el braille y se mete en la ropa.

Katla no sabe cómo manejar la actitud de Bram hacia el asesinato. Su actitud es diferente a, por ejemplo, un policía, que podría tener que descomprimirse.

¿Ir a bordo para ciegos? Bram prefiere seguir jugando de memoria.

Bram obtiene un iPhone y un reloj Tissot Silen-T, así como trajes y zapatos italianos a medida caros, que hacen que la policía sospeche que es un testigo de carácter poco confiable.

¿Katla mata a terroristas para ‘pelear la buena batalla’?

Bram tiene un sótano recientemente remodelado, después de lo que sucedió en Peccadillo.

La mayoría de estas ideas fueron cambiadas antes de ser utilizadas en la novela. Y algunos son solo antecedentes para mí, como los métodos de Bram para distinguir entre diferentes prendas usando etiquetas codificadas.

A veces tengo una idea mientras escribo el borrador, pero no puedo ponerlo en el borrador en sí, por lo que terminará en la carpeta ‘Ideas’, para usar en la etapa de Edición.

Answer 4

No puedo hablar por todos, pero si estoy haciendo una secuela de una novela, inmediatamente miro los nombres, las situaciones en que terminó la primera novela, los nombres de lugares, etc., y la tomo desde allí. Siempre es un caso de “¿qué pasa después?” No importa si es una secuela o algo nuevo. Las secuelas son más fáciles, en mi caso, fue muy fácil para mis novelas de Catnip, así como para la trilogía The Nightmare Crew, ya que los personajes ya estaban establecidos, pero aún tenía que ponerme a trabajar.

Bien, lo básico está hecho, luego escribo un resumen capítulo por capítulo con los personajes en mente, ubicaciones y situaciones, aunque eso siempre está sujeto a cambios. Si tengo que investigar sobre ubicaciones, lo hago. Si tengo que investigar sobre un aspecto de la ciencia o el gobierno u otra cosa, lo hago. Luego empiezo a escribir y veo qué pasa. Esa es la parte divertida!

La edición llega más tarde … y apesta, pero es necesario.

Answer 5

Un resumen o una breve sinopsis para obtener la Idea básica en papel. La investigación, mucha investigación si se dice la verdad, escriba, edite, repita, escriba, edite, repita hasta que llegue a donde quiere y luego encuentre un editor y consulte el comienzo de esta oración.

Answer 6

Investigación. Y más investigación. Para mí, entonces, una especie de “esquema general” sobre de quién es la historia, y quién la contará y cómo. Luego, una primera oración.