¿Qué cómics califican como literatura?

Creo que la mayoría de los cómics hoy en día pueden calificar como literatura. Hay personas que aplican una definición más estrecha del término, que requieren solo la escritura textual de prosa o poesía, y otras que reconocen que muchas novelas, poemas, etc. a menudo van acompañadas de obras de arte en sus páginas y que las distinciones y expectativas de ” la literatura “ha cambiado a medida que la sociedad avanza.

Entiendo que es difícil para algunas personas mirar un viejo cómic simple que reimprimió las tiras de periódico “Li’l Abner” y pensar que es literatura en la misma línea que las novelas de Mark Twain o quien sea. Pero considere que hay novelas de diez centavos y muchos libros realmente terribles y baratos que técnicamente se ajustan a la factura como “literatura” a pesar de tener menos calidad literaria e incluso tal vez menos escritura textual y cuentos y temas que muchos cómics.

Es interesante notar que, mientras que en los EE. UU. Tenemos este debate sobre si los cómics son literatura verdadera y si son tontos y para niños, etc., en Japón pensarían que estás loco si incluso cuestionas los cómics como válidos, literatura de calidad. Allí, es una parte importante de la literatura impresa, y algunos de los mejores escritos se realizan en formato cómico.

Si fuera a ofrecer algunos de los mejores ejemplos de cómics que demuestran por qué los cómics se cruzan en la definición de literatura y merecen ser tomados en serio como literatura, estos son solo algunos de los muchos que mencionaría basados ​​en su escritura textual (tanto calidad como cantidad y formato), sus temas profundos, sus personajes y escenarios increíbles, etc.

Watchmen (novela gráfica que recopila series limitadas) – Probablemente el 25% de ella es literalmente literatura verdadera en el sentido de “solo escritura textual”. Contiene extractos de supuestas novelas, ensayos y notas del médico, etc., como páginas de texto que forman parte de la presentación de toda la historia. Dentro de las páginas reales de cómics y arte, tiene un texto muy largo, que incluye constantes excepciones de las páginas del diario de un personaje y la escritura del diario, insertadas en cada marco de ilustraciones. Es uno de los mejores cómics jamás escritos, por uno de los mejores escritores de cómics que jamás haya existido. Paul Duncan ya mencionó este en su excelente respuesta, pero también tuve que incluirlo en mi lista de recomendaciones, aunque evito mencionar libros de otras respuestas (la lista completa de Paul también es excelente y esas son definitivamente obras literarias), porque es probablemente el argumento más importante de por qué los cómics son literatura

Batman: Year One (edición recopilada de series continuas): como leer una novela policial de 1940, con mucho texto no solo para el diálogo sino también para los monólogos internos. Es uno de los mejores cómics noir, inteligente y con un excelente examen de los personajes dentro de temas narrativos más grandes sobre pérdida y transformación y el equilibrio entre definir a alguien por las mejores cosas que han hecho, las peores cosas que han hecho, o un equilibrio que proporciona algún camino hacia la redención y la comprensión. James Gordon es tanto el protagonista como Bruce Wayne, en una historia que se destaca junto a la mejor literatura criminal.

Lone Wolf and Cub (serie continua) – Probando por qué los japoneses reconocen correctamente los cómics como literatura, este es uno de los mejores cómics que probablemente nunca hayas leído. Es lo que sucedería si Akira Kurosawa escribiera elaboradas novelas de samurai con obras de arte tan brillantes como las imágenes de sus películas. Esta es la serie de libros que tuvo un impacto fundamental en la escritura y el arte de Frank Miller, y por qué finalmente cambió los estilos artísticos como se ve en su novela gráfica Ronin , y más tarde en The Dark Knight Returns y Sin City . Cada número de este cómic es como una mini novela y una experiencia cinematográfica, todo en uno. Cuenta con una poderosa narración de historias que utiliza el diálogo, la narración textual, los pensamientos de los personajes, los pergaminos y documentos “oficiales” ocasionales, y el arte de línea magnífico pero simple.

Criminal (serie continua y / o edición recopilada): el mejor cómic de crimen que he leído y tan bueno como la mejor ficción de crimen que he leído en cualquier formato. Cubriendo años y muchos personajes que finalmente tienen algunas conexiones entre sí, esta es una serie increíble. El escritor, Ed Brubaker, es uno de los mejores escritores de cómics modernos y es EL mejor escritor de ficción criminal en cómics. Delux Harcover Edition es una de mis ediciones coleccionadas favoritas que he tenido. Se encuentra en mi estantería en la sala de estar junto a las novelas de Elmore Leonard, Tony Hillerman y Michael Connelly.

Daredevil: Born Again (edición recopilada de series continuas): Frank Miller escribió un arco de historia muy largo en el que Daredevil nunca está disfrazado, sino su verdadero ser desenmascarado mientras su vida se desmorona y se vuelve casi loco y sin hogar cuando su El peor enemigo descubre su identidad. Es una de las mejores historias de cómics de todos los tiempos, con diálogos y monólogos internos y fragmentos de periódicos y narraciones, en medio de hermosas obras de arte, que representan algunas de las caracterizaciones más poderosas escritas en cómics. Este es uno de los libros que inmediatamente tomo y le doy a personas que nunca han leído cómics pero que quieren ver de qué se trata todo este alboroto. Al igual que Miller’s Batman: Year One , este libro tiene tantos temas más profundos que cada lectura dará una nueva idea. Me encanta esta historia, es una de mis historias de cómics favoritas de todos los tiempos, y es una de las mejores representaciones de la vida “real” de un superhéroe jamás puesta en escena.

Los ejemplos anteriores y muchos más, incluidos los mencionados en otras respuestas aquí, son literatura. Probablemente podría hacer una lista de 100 o más cómics y novelas gráficas que sean literatura, y ni siquiera estar rascando la superficie.

Encuentro preguntas como este tipo de enloquecedor, porque luego tenemos que definir la “literatura” de alguna manera que sea significativa, luego presentar la lista a algunas de las principales historias que pueden o nunca atraer a otra persona para luego ser juzgadas como literatura.

Defino literatura basada en el ensayo de Umberto Eco “Sobre literatura” en el que define cualquier historia que trascienda su medio original como “literatura”. Esto requeriría que reconozcamos cosas como Twilight como literatura, y así lo hago. Ya sea que me guste, ya sea que piense que está escrito bien o mal, sean cuales sean mis sentimientos personales por él, reconozco que trascendió su medio casi instantáneamente, al igual que Harry Potter y muchas otras franquicias exitosas. Ni siquiera estoy hablando de libro a película, eso casi siempre es una decisión comercial. Estoy hablando de book-to-fanfic / fanart / videos musicales / cosplay y todas las otras formas en que las personas interactúan con la “literatura”.

Es poco probable que algo escrito con teatralidad, como Sailor Moon o Princess Knight, reciba la seria consideración de los eruditos serios como “literatura”, pero cuando se compara el MW de Tezuka con su Princess Knight , ambos han trascendido a su medio original: MW es una vida -película de acción y Princess Knight ha sido un anime y un musical de teatro. Sailor Moon, que nunca será considerada por nadie como “literatura”, está poblada por arquetipos literarios y ha sido anime, películas, musicales y todavía está siendo cosplayada por personas de todo el mundo. ¿Cuál es la más “literaria” entonces: la obra maestra literaria nunca vestida de Dazai, No Longer Human o Sailor Moon ? Por * mi * definición … tanto.

Entonces, una lista? De acuerdo, pero te advierto de antemano, estoy eligiendo títulos completamente oscuros, solo para ser un imbécil al respecto. Y solo manga, porque me condenaría si sugiero algo de DC o Marvel. Marcaré cuando salga en inglés.

No Longer Human – Dazai / Furuya (Inglés)

Este libro es una obra maestra de la literatura japonesa, recientemente convertida en una novela gráfica por el artista de manga indie posterboy Furuya Usamaru, publicado por Vertical. Es la historia de un niño rico y atractivo desagradable, y su caída autoinfligida porque es un imbécil. Yay, adolescente masculino mirando el ombligo por la victoria.

MW / Libro de Insectos Humanos / Princess Knight / Astro Boy – Tezuka (Inglés)

Tezuka, el dios del manga. No existe nada que no haya creado.
Cuando hayas terminado de mirar a Astro Boy y preguntarte por qué lo puse en la lista, lee Plutón de Urasawa Naoki (también en inglés) y llora hasta que no puedas soportarlo más.

Hana no Asuka-gumi – Satogumi

Nunca has oído hablar de esta serie y nunca lo harás de nadie más que de mí. 33 volúmenes de manga, 6 volúmenes “extra”, 8 volúmenes de la nueva serie creada 18 años después, 2 películas de acción en vivo y un anime. Pero lo que realmente lo catapulta a la literatura, en mi humilde opinión, fue que las niñas en la escuela en Japón comenzaron a vestirse como lo hicieron en este cómic. ESO es literatura.

Sailor Moon – Takeuchi (Inglés)

Basta con buscar el “cosplay” o “fanfic” o “fanart” o “AMV” de Sailor Moon y aturdirse ante la extraordinaria cantidad de compromiso que ha generado esta historia. No es profundo, no es “importante” (porque nada creado para las niñas nunca se considera “importante”) pero más niños pequeños se acercan a mí y me dicen que les gusta Sailor Moon que cualquier otra serie en cualquier otra camisa que haya usado. Las Senshi son arquetipos literarios que le hablan a la gente. Son los signos del zodiaco, la corte de los Caballeros del Rey Arturo. Son tan atemporales como Elizabeth Bennett y Fitzwilliam Darcy a su manera. (Y, bueno, este no es todo * eso * oscuro. ^ _ ^)