En realidad, la poesía sigue siendo popular en ciertas culturas (aún muy logocéntricas), como entre los árabes e iraníes. La poesía es popular donde se piensa que representa los valores de una nación / pueblo / tribu y, por lo tanto, todavía tiene un cierto valor político. El lenguaje es político, y no es una mera coincidencia que los poetas puedan hacer propaganda y ser asesinados en una dictadura. En el capitalismo, la censura solo puede ser económica. El lenguaje no es un valor por encima de todo, cada forma de arte es intercambiable con todas las demás.
Tenga en cuenta que la poesía premoderna, fundamentalmente, era música con letras o versos en voz alta. La poesía moderna tiende a poner el énfasis en el medio, especialmente en la página en blanco, de ahí una cierta conciencia de sí mismo y apetito por la teoría.
Después de Mallarmé, muchos poetas jugaron con la colocación de las palabras en la página, los gustos de Apollinaire, ee cummings o los poetas de Concrete lo empujaron incluso hacia el arte visual, y ciertas cosas que llegaron después de la poesía de Concrete ahora se consideran Poesía visual. Pero, por supuesto, en el mismo período de tiempo tenemos poesía sonora con Kurt Schwitters, Gherasim Luca, ciertos lettristas, etc. Lo que es diferente hoy en día es que hay más enfoques multimedia / híbridos, y algunos de ellos son lo suficientemente espectaculares como para por lo menos, llame la atención: vea la popularidad relativa del poeta francés C. Tarkos (en comparación con otros poetas de lectura) en YouTube.
Pero lo que es “agravante” de la poesía (post) moderna es que tiende a ser egocéntrica o puede basarse en puntos de vista más bien idiosincrásicos del mundo, y por lo tanto ya no reflejan los puntos de vista de una tribu o una nación. Desde Baudelaire y Rimbaud, el mundo de la poesía llegó a valorar todo lo que la sociedad en general despreciaba, consideraba excéntrico, loco, raro, subversivo, peligroso.
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Para los dadaístas y los surrealistas, insultar a personas conformistas, de mente estrecha o simplemente demasiado neurotípicas para aceptar cosas nuevas y extrañas que parecen absurdas era parte del juego, en el momento en que se podía pensar que hay todo un potencial político en todo esto. Hoy, por el contrario, muchas personas parecen estar indiferentes o ligeramente interesadas (en un sentido casual “hipster”) por tales cosas.
Los poetas modernos aún pueden tener cierta popularidad, pero solo a tiempo y un lector a la vez. Sus libros no están destinados a multitudes de estadio (hecho: el libro es una cita solitaria). Algunos, de hecho, pueden ser disfrutados solo por otros poetas o posibles poetas (piense en Ashbery). Otros pueden ser respaldados por una multitud más o menos contracultural y moderna (piense en Frank O’Hara o The Beats). Claro, Ginsberg todavía puede parecer el poeta de la nación, pero el hecho es que el país puede continuar sin ser influenciado por el lenguaje de los poetas. El lenguaje literario dejó de dar forma al lenguaje de una nación después del romanticismo.
Tenga en cuenta que la poesía es impopular comenzando con la modernidad exactamente porque fue elevada en la alta cultura, ya que comenzó a tener más cosas en común con la filosofía, con el misticismo e incluso con la ciencia. Los primeros poetas modernos fueron pioneros en una nueva sensibilidad y anticiparon ante los filósofos muchas cosas sobre el mundo moderno: ver los ensayos de Baudelaire y Mallarmé …