¿Cuál es exactamente el enfoque arquetípico de la crítica literaria presentado por Northrop Frye? ¿Cuál es su relevancia para entender un texto?

Answer 1

En su Anatomía de la crítica, Frye explicó su particular tipo de crítica literaria al construir una estructura basada en los enfoques establecidos para interpretar la Biblia. En consecuencia, obtienes cuatro formas diferentes de leer / analizar un texto:

1) literal / histórico
2) alegórico / simbólico
3) símbolos mitopoeicos / arquetípicos
4) anagógico / mónadas (símbolos místicos)

El enfoque de Frye, que agregó a la tradición, es el tercero, al que llamó “crítica mitopoética”. En este enfoque, el intento es analizar los “símbolos arquetípicos”; es decir, símbolos que se comparten y repiten con algunas variaciones a lo largo de la historia de la literatura. Se llama “mitopoético” porque, según Frye, los símbolos y patrones se establecen primero en los mitos y luego se repiten en toda la literatura.

Lo que la mayoría de la gente echa de menos sobre el enfoque de la literatura de Frye es que Frye ve la literatura como un mundo independiente separado e independiente del “mundo real”. Si pregunta “¿De qué trata la literatura?”, La respuesta de Frye es que “la literatura es sobre otra literatura. ”La escritura que trataba sobre el mundo fuera de la literatura era, en el enfoque de Frye, algo inferior. Describió este escrito como sufriendo de una “mentalidad de guarnición”. Frye, él mismo canadiense, sintió que la mayoría de la literatura canadiense sufría esta tendencia de tratar de ser relevante para el mundo en el que los canadienses realmente vivían en lugar de responder al mundo de la gran literatura. .

Lo que obtienes de este enfoque mitopoético / arquetípico son muchas categorías y taxonomías diseñadas para ayudarte a navegar por el mundo de la literatura y reconocer cómo se puede ubicar una obra literaria y se relaciona con varias otras obras de literatura y la historia y el mundo entero de literatura.

Un ejemplo fácil sería tomar la historia de Adán y Eva del Génesis (algo que no hace Frye porque es demasiado fácil para él) y ver cómo se repite esta historia con personajes similares y situaciones similares de pérdida de inocencia en varios ejemplos de literatura. El cuento “Sandy Cove” en The Cunning to Be Strange es un ejemplo explícito y obvio.

La “Teoría de los modos” de Frye es, creo, el ejemplo más claro de cómo funciona su crítica. Los modos de Frye se basan en el poder de acción del héroe en relación con el lector o la naturaleza o la sociedad en general:

1) mítico (los personajes son dioses)
2) romántico (las leyes de la naturaleza se suspenden dando al héroe superpoderes)
3) alto mimético (el héroe es un ser humano superior)
4) baja mimética (el héroe es un ser humano promedio)
5) irónico (el héroe es un ser humano inferior, el antihéroe)

Según Frye, la historia de la literatura se mueve a través de esta lista, cada forma se vuelve dominante en un período particular de la literatura. Si considera los videojuegos de rol contemporáneos como parte de la literatura (un gran FI), notará que son predominantemente “romance”. El mundo de los videojuegos, para mí, parece bastante parecido a cómo Frye veía la literatura, un mundo en sí mismo. propio. La literatura más antigua fue el mito, luego se convirtió en mitos y leyendas (piense en el Rey Arturo), luego la literatura fue predominantemente sobre humanos superiores (desde Shakespeare hasta el siglo XIX), el realismo literario es “poco mimético” y luego pasa a un modo “irónico”.

Terry Eagleton usa algo de Frye en su dulce violencia y en su teoría literaria: una introducción .

Utilicé algunos de los pensamientos de Frye sobre Romance en Romancing ‘la Corriveau’ y Marguerite de Nontron: The Cage de Anne Hébert y L’Île de la Demoiselle

También hay un poquito de Frye en Sweet Violence de Terry Eagleton y la Architextuality of Dramas de Bolt, Dubé y Albee

Answer 2

No puedo desafiar el análisis delicadamente articulado del profesor Reid, pero me parece que, como ministro ordenado, Frye quería arraigar generadores estructurales de literatura en algún pasado espiritual. Como maestro inspirado, estaba preocupado por presionar a los estudiantes para que no solo vieran profundamente el texto, sino que también miraran tan profundamente el contexto histórico y social del trabajo, como los maestros inspiradores deben hacerlo, y como deberían haber encontrado generaciones de sus estudiantes. ellos mismos debidamente inspirados para haber experimentado. Sin embargo, realmente no creo que los libros proféticos de Blake fueran vistos como galimatías antes de Frye (ver Northrop Frye – Wikipedia), y sospecho tanto de las armaduras arquetípicas intuitivas de la expresión literaria como de los profesores que promueven la estructura de tres actos. como guía para escribir guiones de Hollywood. Un gran crítico siempre nos ayudará a apreciar aún más el trabajo del artista al informar nuestra comprensión y aligerar nuestra oscuridad, pero eso no quiere decir que el artista no tenga una idea bastante buena de lo que está haciendo en el primer momento. sitio. Curiosamente, Marshall McLuhan fue otro teórico cultural canadiense con conexiones religiosas que buscó identificar continuidades estructurales en un flujo continuo de discurso más ampliamente definido. Quizás fue una cosa canadiense.

Answer 3

Tiene un ingenioso esquema de diferentes tipos de literatura basados ​​en las estaciones. Los arquetipos son universales culturales, como la madre, el villano, el bosque, etc. Su enfoque puede ser útil para comprender muchos textos; Por ejemplo, tiene lecturas interesantes de las comedias y romances de Shakespeare.