¿Por qué el realismo mágico ha sido mucho más generalizado en la literatura en español que en inglés?

“El surrealismo corre por las calles”, dijo el autor colombiano Gabriel García Márquez. Continúa diciendo, “el surrealismo proviene de la realidad de América Latina”.

Márquez es posiblemente el mayor autor del realismo mágico (y eso es realmente discutible), pero de esas citas se desprende que creía que la vida de las personas en América Latina no era la misma que la de los que viven en otras partes del mundo. La magia está entrelazada en la realidad de la vida latinoamericana, y es esta magia la que se usa como base de los libros de Márquez (y muchos otros).

El realismo mágico generalmente se considera como la “cuestión de hecho” entrelazando cosas ligeramente imposibles dentro de la trama de un libro. No es tan escapista como las obras de fantasía o ciencia ficción de otras partes del mundo. Su éxito alcanzó su punto máximo durante la década de 1960, una época en la que el mundo tradicional y el mundo moderno comenzaban a entrelazarse.

Se basa en la idea de que nuestra percepción de la existencia física está determinada por nuestros propios supuestos culturales (que a su vez se basan en la cultura en la que crecemos). Nuevamente, América Latina tenía (y tiene) una mezcla única de cultura tradicional y moderna, lo que la convierte en el lugar perfecto para que prospere un género como el realismo mágico.

Una excelente entrevista entre William Kennedy y Márquez se puede encontrar aquí: El carro amarillo en Barcelona, ​​y otras visiones.

Resulta que recientemente vi un documental en la BBC que recreaba en detalle la primera infancia de Márquez. Fue una historia de terror más allá de la comprensión. Fue abandonado por su padre, en una colina de estiércol de una ciudad colombiana, solo para ser rescatado más tarde por este asqueroso y llevado a un terror un poco más grande infestado de una ciudad colombiana. La única parte “buena” fue su abuelo contándole cuentos de la Guerra Civil colombiana.

Inmediatamente pensé en Pan’s Labyrynth, que es la historia de terror de una niña inocente durante la Guerra Civil española y el mundo de fantasía que ella inventa para escapar de ella.

El realismo mágico surgió en la cultura española debido a los horrores que las guerras civiles colombianas, nicaragüenses y españolas infligieron a niños imaginativos, que crecieron y se convirtieron en arte.

Diría que es porque el “realismo mágico”, como se le suele llamar, proviene de una cierta genealogía de autores latinoamericanos. Se comunicaron entre sí, se leyeron, debatieron entre ellos y fueron influenciados internamente.

Esto condujo a la creación de esta manifestación muy específica de literatura fantástica que terminó siendo lo que Cortázar, Marques y todos estaban asociados. Pero es muy importante tener en cuenta que el realismo mágico es algo que existe básicamente en todas las culturas escritas.

Como Borges una vez presentó la introducción a su antología (y la de Bioy y Ocampo) a la literatura fantástica:

Tan viejo como el miedo, la ficción fantástica existía antes de los idiomas escritos. Los fantasmas pueblan todas las publicaciones: están en el Avesta, en la Biblia, Homero, las 1001 Noches. Quizás los primeros especialistas en el género fueron los chinos. (…) Limitándonos a Europa y América, podríamos decir: como un género más o menos definido, la literatura fantástica comenzó en el siglo XIX sobre el idioma inglés. Hay precursores, por supuesto: en el siglo XIV, el infante don Juan Manuel; el XVI, Rabelais; en el XVII, Quevedo; en el XVIII Defoe y Horace Walpole.

La influencia de América del Sur, con su rica tradición de magia y chamanes y acontecimientos y cuentos extraordinarios, jaguares que cambian de forma y similares, y ‘hierbas mágicas’ y hongos, en todo el continente. Sea testigo de los muchos dioses y prácticas mágicas restantes y tradiciones y cultos allí.

El “Realismo mágico” es un término utilizado para describir un tipo de literatura que nació en América Latina. Es un tipo de ficción donde la realidad es mágica, y la magia es parte de la vida cotidiana.

Lo más parecido que encontrarás en la literatura estadounidense de la misma época es William Faulkner. En América Latina tienes a Gabriel García Márquez y Alejo Carpentier como los mejores escritores. Estamos hablando de grandes leages aquí. Dos nuevos ganadores del premio (Faulkner y García Márquez) y un galardonado con el premio Miguel de Cevantes.

Lo interesante es que no hay escuela para el realismo mágico. Pero el término ayuda a comprender algo particular sobre Mentalidad de América Latina y nuestra ficción. No imaginamos palabras míticas como Tolkien o Lewis, vimos magia en un mundo moderno y a nuestro alrededor.

Hay otros autores que comparten una escritura similar, incluso cuando escriben en un momento y lugar diferentes. No fueron parte del movimiento, pero puedes ver la misma visión del mundo en algunos de sus textos. John Steinbeck en Estados Unidos (especialmente en “The Pearl”) y Juan Bosch en República Dominicana son buenos ejemplos. Ambos autores escriben en este estilo antes de que estuviera de moda.

Buenos textos para leer:

La perla, de John Steinbeck. Ganador del Premio Nobel.

Cien Años de Soledad. Gabriel García Márquez.

El Villorio William Faulkner.

La mujer y La noche buena de Encarnación Mendoza (cuentos) Juan Bosch.

El reino de este mundo. Alejo Carpentier.