¿Cómo es el proceso cuando dos o más escritores escriben una novela o escriben un guión juntos?

Esto es mucho más fácil en estos días que hace tan solo cuatro años.

La primera vez que colaboré con otro autor, fue con Anne McCaffrey. Le presenté un bosquejo del libro propuesto, ella lo aprobó con algunas adiciones, escribí el libro y le envié el manuscrito (como en papel ), escribió lo que quería agregar en los márgenes o en páginas adicionales. Ponlo todo junto, lo leyó y lo aprobó.

La segunda vez, con Piers Anthony, tomé su premisa, hice un bosquejo, lo presenté para su aprobación, escribí el libro, presenté el manuscrito (todavía estamos trabajando con papel aquí) para su aprobación.

Después de eso, trabajé con mis propios protegidos, o con Andre Norton. Trabajaríamos juntos en el esquema, luego decidiríamos quién iba a escribir qué partes. Escribiría en el lugar donde terminó mi parte y enviaría el disco (ahora estamos trabajando en copia electrónica, pero aún enviamos discos físicos de un lado a otro) al otro autor, y cambiaríamos ese disco de regreso y hasta que el libro estuvo terminado. Luego suavizaría las diferencias entre nuestros dos estilos y enviaría el libro.

Ahora estamos hasta el día de hoy. Con Eric Flint y Dave Freer, enviamos correos electrónicos de un lado a otro. Con Dennis Lee, Veronica Giguere, Cody Martin y Rosemary Edghill, todos usamos documentos de Google. ¡Con los primeros tres, generalmente estamos en los mismos documentos al mismo tiempo! De esta manera puedo modificar sus cosas mientras ellos pueden ver lo que estoy haciendo, y podemos conversar en tiempo real. Esta es realmente mi forma favorita de escribir; es escritura y es social al mismo tiempo.

Los escritores recurren principalmente a tres aspectos de la inspiración.

  1. Sus propias experiencias
  2. Sus propias habilidades e intereses particulares
  3. Áreas de conocimiento a las que tienen acceso fácil

Suponiendo que está escribiendo sobre un personaje en la escuela, podría pensar en sus propios días escolares y recordar el período, los maestros, sus compañeros y los eventos escolares. Estos serían puntos de partida para las ideas.

Si está colaborando con alguien en la narración real, comparará sus experiencias con las de ellos.
Pero también puede conocer a un maestro de escuela que podría darle más ejemplos. El profesor en realidad no sería un colaborador, sino más bien un consultor.

Por otra parte, puede consultar otras fuentes de situaciones escolares a partir de películas, libros, etc.
Con un colaborador, intercambian ideas entre sí hasta que una escena toma forma

También es común que algunas personas sean buenas para tramar mientras que otras son buenas para el diálogo. Esto es importante cuando hay una variedad de personajes que son jóvenes y viejos, hombres y mujeres, diferentes niveles de educación, diferentes rangos, buenos y malos, y tal vez diferentes acentos.

Aunque existen beneficios con la colaboración, es raro que dos personas tengan lo suficiente en común para trabajar juntas y producir algo mejor de lo que podrían producir como individuos.

Aunque conozco a un grupo de periodistas que aparentemente escribieron un libro exitoso haciendo un capítulo y pasándolo a otra persona para que haga el siguiente capítulo. Aunque no puedo recordar el nombre del libro

Realmente depende de los escritores. Te diré cómo funcionó conmigo cuando coescribí un guión con un amigo.

El primer obstáculo es que, en muchos casos, no hay una forma “correcta” de escribir una escena. Tienes tu opinión y yo tengo la mía. Entonces, ¿cómo encuentras un compromiso?

Esto es lo que hicimos.

Elegimos un “capitán” para el barco.

Él es el chico / chica que tendrá la última palabra sobre lo que se escribe.

Esté preparado … probablemente reescribirán sus escenas para que el guión tenga una voz consistente, porque de lo contrario los estilos de escritura probablemente van a chocar.

¿Cómo eliges al capitán?

Acordamos que quien tuviera la premisa del proyecto en el que estábamos trabajando era el capitán.

Su nombre vendría primero en el guión.

En nuestro caso, estábamos trabajando en las memorias de una figura del crimen organizado con la que mi amigo tuvo contacto (larga historia).

Tuvimos que pasar por el cuento épico y resumirlo en un tema, combinar personas, cambiar eventos, etc. para encajarlo todo en 120 páginas.

Trabajamos en una hoja de ritmo, luego discutimos lo que sucedería escena por escena y luego nos pondríamos a escribir.

Hacía algunas escenas y se las enviaba mientras trabajaba en otras.

Generalmente una persona terminaría una secuencia completa.

No es fácil.

Pasas unas horas escribiendo y luego esperas para ver cómo encaja con lo que él escribió, solo para descubrir que todo lo que hiciste fue reescrito o incluso cambiado.

¿Tu precioso diálogo? Ido.

Créame, el escritor en nosotros siempre reescribirá lo que está delante de usted.

De vez en cuando, una o dos oraciones enteras permanecían inalteradas. ¡¡Qué emoción!! jajaja

Si tienes un ego, entonces escribir en un equipo podría no ser para ti.

Tuve que tomar muchas “respiraciones profundas” y alejarme. Ayudó que el escritor con el que estaba trabajando viviera en Boston y yo viviera en Ottawa, así que nunca estuvimos cara a cara.

Déjame decirte que algunas de las conversaciones de Skype que tuvimos deben haber sido bastante entretenidas si estabas escuchando.

Pero, en mi opinión, era su proyecto y me estaban trayendo. No era mi voz, no era mi estilo de escritura, pero el guión se escribía en la mitad del tiempo y mi mayor problema es que soy un postergador.

Y … tenía un productor interesado en el proyecto.

Entonces, ¿qué tenía que perder?

Es un trabajo. No es diferente a ser un diseñador gráfico. Haces lo que el cliente quiere. ¿Quieres ser artista? Pinta cuando llegues a casa.

Si quieres tener tu propia voz, escribe tu propio guión a un lado.

En pocas palabras … si su idea / guión se vende, me pagan. Si vende, ¿a quién le importa si está en su voz?

Todavía puedo hacer mis propias cosas por separado y haré algunas conexiones con la industria.

Oh, no se vendió … (hasta ahora), pero existe la posibilidad de que se lance a Amazon / Netflix para una serie.

Tiene muchísimas más conexiones que yo.

Me siento halagado de que me haya buscado porque le gustaba mi estilo de escritura y valora mi opinión (incluso si reescribe cada maldita cosa que se me ocurre).

Mis “ideas” siguen ahí. Si termino cobrando, bueno … cada vez que me siento en mi nueva cocina o en mi auto nuevo o mientras estoy bebiendo vino en Italia con mi esposa, puedo decirle cuánto mejor es MI escritura que lo que se vendió … y mi esposa dirá “Sí, cariño” mientras mira el menú.

A2A: obviamente, es diferente para cada equipo de redacción. Aquí hay un artículo que escribí sobre uno de esos equipos:

La falla en nuestras estrellas: escrita en seis días

Cada equipo de redacción desarrolla su propia dinámica, pero lo más importante es tener un Acuerdo de colaboración firmado antes de que comience el trabajo. Esto especifica quién obtiene qué parte del crédito y el dinero. 50/50 es casi siempre el mejor camino a seguir, pero también debe haber una cláusula de abandono.

demasiados chefs, un plato de sopa.