Irrumpir como un nuevo autor o novelista: ¿Cómo se crean personajes convincentes en la ficción?

– Haz que tu personaje sea DISTINTO
La distinción es lo que hace que los mejores personajes sean memorables y los hace perdurar durante décadas, si no siglos. (¿Por qué la gente todavía está tan obsesionada con Hamlet?). No hay una “forma correcta” de hacer que un personaje sea distinto. Solo tiene que hacerse activamente. No tiene que gustarles ni querer ser su amigo (por ejemplo, Scarlett O’Hara, Rhett Butler, Hannibal Lector), pero ciertamente los recuerda. Y la ficción respetada parece tener más que ver con hacer que los personajes sean memorables que con hacerlos agradables. Por lo tanto, puede distinguirlos de formas que los vuelvan molestos, desordenados, etc. Y es más interesante hacerlos distintos desordenados que más santos que la verdad.

Lo que no quiere decir que no puedas tener una historia exitosa sin un personaje central distinto (Dorothy en el Mago de Oz en realidad es un poco descarada en su inocente ingenuidad, pero hay muchas otras cosas en esa historia que posiblemente lo compensen. Pero ella no figura entre los 100 mejores personajes de todos los tiempos. Aquí hay una lista de los 100 mejores personajes literarios del siglo 20. http: //peckhamsisters.livejourna….

Aquí, este video de YouTube sobre los viejos personajes de Star Wars versus el nuevo personaje de Star Wars es muy instructivo sobre por qué es importante diferenciar a los personajes. Pide a personas aleatorias que describan personajes sin usar lo que hacen, su aspecto o lo que les sucede en la película. Es fascinante ver qué respuesta obtiene para Han Solo vs. Queen Amidala.

La clave para crear personajes creíbles no es hacerlos ordinarios, sino hacerlos consistentes. Su audiencia QUIERE darle el beneficio de la duda.
http: //www.how-to-write-a-book-n…

Hablando principalmente como escritor de no ficción, a menudo es difícil para nosotros querer distinguir activamente a los personajes, porque en nuestro mundo, nos dan las personas sobre las que escribimos y los entrevistamos para encontrar los detalles reveladores (que ponemos en nuestros artículos). Nos encanta la emoción cuando encuentras un gran detalle que usarás. Con la ficción podemos inventar esos detalles reveladores de su cabeza sin costo alguno.

A veces, a los autores les resulta más fácil hacer que un personaje secundario se vea desordenado / características extrañas (porque son personajes secundarios) que cargar a nuestro personaje principal (que es un compromiso serio) con cualidades que los hacen un poco confusos.

– ¿Qué personaje quieres?
Los personajes tienen que querer algo. Sus deseos conducen la historia. El “querer” no tiene que ser dramático o una búsqueda. Como Kurt Vonnegut lo pone en sus 10 mejores consejos sobre cómo escribir ficción, “el deseo puede ser un vaso de agua”.
Querer algo es una forma de llegar a la motivación, lo que lleva a un personaje a tomar decisiones que tendrán consecuencias. Y ver lo que le sucede a un personaje como resultado de esas elecciones, y luego ver cómo el personaje responde a esas consecuencias es lo que es interesante para la audiencia. (vea abajo)

Tenga en cuenta que lo que su personaje quiere puede ser diferente de lo que NECESITA. Y resolver lo que eso quiere a menudo puede ser la epifanía en la trama.

-El personaje está definido por CHOICE
Al llegar a lo que quieren, qué hace el personaje. Los personajes (en la ficción y en la vida real) se definen por las elecciones que hacen. Por lo tanto, debe hacer que sus historias sean un conjunto de elecciones que el personaje toma en lugar de simplemente una serie de eventos que le suceden a un personaje. Eso significa que incluso si la elección es “no hacer nada”, debe construirse como una opción activa. Entonces, en The Empire Strikes Back, Luke decide zambullirse (tal vez hasta su muerte) en lugar de unirse a Darth Vader. El personaje de Heath Ledger en Brokeback Mountain, Ennis, se niega constantemente a dejar a su familia a pesar de las súplicas del personaje de Jake Gyllenhaal , Jack, de que comiencen una vida juntos.

-Cree una historia de fondo, incluso si nunca se usa por completo.
Ayuda a conocer en detalle la historia de fondo de los personajes, no porque la vayas a usar en tu historia, sino porque te hace sentir más seguro cuando escribes con la voz de ese personaje. Mientras más confianza tenga en la voz, más respirarán los personajes. Aquí hay algunos consejos. http://knol.google.com/k/fiction…

Además, al replantear las características, las personas rellenarán automáticamente la historia de fondo o se intrigarán de cómo surgió algo. Por ejemplo, un residente médico al que le gusta apostar en línea, te hace preguntarte por qué.

Aquí hay algunos ejercicios de escritura de personajes para encontrar el personaje. (Diseño feo, pero el contenido es bueno). http://www.suite101.com/content/…

– Desarrolla la VOZ de tu personaje
Tienes que practicar escribir en la voz de alguien antes de poder hacerlo bien, ya que es difícil saltar a “ser” otra persona. Así que hay mucho calentamiento.
http: //maybeandthewolf.wordpress…
Una de las cosas difíciles es hacer que los personajes de tu historia suenen diferentes unos de otros.

Aquí hay más información sobre el desarrollo del personaje literario. http: //www.storyinliteraryfictio…

Probablemente esté esperando una respuesta larga y detallada, pero solo hay una respuesta breve:

¡Conocerlos!

Como si fueran tu clon o tu gemelo o tu madre o tu hermana o tu compañero de jardín de infantes o tu vecina o esa anciana en la parada de autobús que has estado observando durante años todas las mañanas y de la que realmente no sabes nada, pero en tu fantasía, creaste una personalidad completa sobre ella solo preguntándote por qué siempre sonríe.

Y si aún no los conoce, ¡conózcalos! Descubra qué los hizo convertirse en la persona que son hoy, desde el día en que nacieron hasta el momento en que comienza su narración.

El resto sucederá tan pronto como sean arrojados a los eventos de la historia que está a punto de contar.

Hazlos no ficción.

Eso es intencionalmente vago. Porque hay varias formas de hacer esto. Las otras dos respuestas se refieren a los aspectos absolutos de la creación de un personaje: debes conocerlas lo suficientemente bien como para que alguien te pregunte al azar sobre una situación, como “¿Qué dirían y cómo reaccionarían en el instante en que un neumático de su automóvil? fue plano? “, sabes exactamente cuál podría ser la respuesta o las respuestas. Puede hacerlo escribiendo bocetos de personajes detallados y completamente ficticios, inspirándose en las personas que observa en la vida real o construyendo compuestos de todas estas cosas.

Cuando escribo ficción, generalmente estoy construyendo personajes compuestos de personas que observo en la vida real. Ya sea que eso signifique observar y tomar inspiración de la forma en que se comporta un buen amigo o un extraño que vi durante 3 segundos. Si bien a veces me inspiro mucho en un amigo, nunca solo estoy sacando a una persona de mi vida real (no solo porque probablemente sea un poco extraño para ellos, sino también porque puedes divertirte cambiándolos). A menudo me inspiro en la forma en que vi a alguien pedir su café y esperarlo, o la forma en que un productor de Whole Foods apila los pimientos, o la forma en que un conductor te mira cuando los pasas. Pero podría, con la misma facilidad, usar las facetas de alguien que conozco muy bien, como un mejor amigo o familiar.

La diferencia entre un personaje convincente y un personaje no creíble / poco interesante es la amplitud y profundidad de sus acciones. Mucha gente te dirá que los personajes que toman decisiones predecibles o “correctas” todo el tiempo son aburridos, están equivocados. Los personajes de cualquier tipo pueden ser convincentes. Si tus personajes están bien creados, entonces solo hay algunas decisiones “correctas” para tu personaje en cualquier momento. Las decisiones predecibles para el lector probablemente significan que el lector conoce bien tu personaje. Eso es algo bueno Los personajes pueden ser tan extravagantes o aparentemente tan aburridos como pueden ser, y ambos tipos pueden ser grandes personajes si se ejecutan bien. Piensa en las diferencias de carácter entre Gatsby y Nick, y piensa en las cualidades del personaje. En definitiva, ¿cuál es el mejor personaje desde una perspectiva artesanal?

Alternativamente: piensa en los personajes de Infinite Jest de DFW, y piensa en lo increíblemente extravagantes que parecen, y aún así son ejecutados con tal sentido.

Todo se reduce a esto: haz que tus personajes no sean de ficción haciendo que tengan sentido, de la misma manera que lo que haces todos los días tiene sentido. A la luz de esto, no importa de dónde obtengas el material, tus personajes deben ser “no ficción”.