Poetas: ¿Se deben romper las reglas de la poesía?

Pues sí y no. Al igual que con otras artes, incluso cuando infringe una o más reglas, se ajusta a otras convenciones de género. El objetivo es dar a los lectores algo familiar pero también algo nuevo.

Con el tiempo, todas las reglas pueden cambiar, pero la necesidad de involucrar y desafiar a un lector sin perderlas permanentemente es un objetivo digno, si no crucial. Entonces, sí, las reglas a menudo se romperán: las rimas dan paso al verso en blanco y las líneas medidas dan paso al verso libre y luego al poema en prosa. El haiku tradicional tiene una forma bastante estricta, pero la cantidad de sílabas (en sí misma una necesidad de traducir el haiku japonés que usa unidades de sonido) ha variado dependiendo del practicante. Los poetas pueden subsumir sus dones por completo en las formas que elijan, o pueden dejar su huella en un formulario; piense en la reestructuración de formas antiguas como el soneto en la página.

Para mí, los mejores poemas me sorprenden con su entrega o con el contenido en sí, pero me dan lo suficiente para reconocer lo que estoy leyendo.

No, las reglas de la poesía no deben romperse. Una regla es la sublimidad del lenguaje encerrado en el avance del pensamiento, dibujado sobre un cielo perfectamente azul de esperanza y felicidad, mientras se mantiene firmemente cubierto por el arrepentimiento. Las reglas siempre son decir la verdad, a veces declarando lo obvio. Lo obvio puede ser tan hermoso, y ciertamente la esencia de la vida; ¿No todos queremos saber eso? La poesía es la luz que cubre las cosas que nos gusta mirar. Investiga cosas que quizás nunca lleguemos a ver pero que deseemos conocer. La poesía es cómo suena el reloj en una habitación vacía mientras al mismo tiempo escucha un avión que pasa y piensa en las personas en ese avión y en lo que están pensando. Está pensando en el vecino y en lo que están pensando también. La poesía está mirando a las distancias más lejanas y queriendo estar allí. La poesía es la voz dentro de ti que se mueve de los sentimientos a los pensamientos sobre esos sentimientos, sobre los recuerdos y las cosas que tenemos que hacer. La poesía trata sobre el silencio y el movimiento hacia adelante. Si interrumpe su línea de pensamiento, es como querer distraerse intencionalmente de la verdad, la belleza y la paz. ¿Es algo que quieres romper?

Gracias al Sr. Benoit por proporcionar una respuesta adecuada. Para tratar la cuestión de manera formal, nuestro tema es “convención en las artes”.

El arte se hace con el propósito de comunicar, y todas las formas de comunicación operan por reglas convencionales.

El lenguaje mismo surge por convención. Por ejemplo, si quiero transmitir la imagen de una criatura peluda de cuatro patas que muerde un hueso, escribo “perro”. No borro la convención escribiendo “spluk”, porque no sabrías a qué me refiero.

(Pero podría impulsar un poco la convención escribiendo “dawg”).

¿Cómo puedo decir esto? Para un artista, conocer la convención actual, y cómo violarla sin exagerar, nos da una clave para una comunicación exitosa.

Conocer y emplear la convención actual nos mantiene en contacto con nuestra audiencia. Romper esa misma convención en ciertos puntos mantiene a nuestra audiencia interesada e involucrada, porque la gente disfruta de la sorpresa y la revelación.

(Por el contrario, ignorar todas las convenciones es una receta para el fracaso en las artes porque el público no sabrá lo que está haciendo).

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En el teatro, mi área de especialización, la convención lo es todo, porque el drama simboliza la vida real, y cada era teatral tiene sus propias formas convencionales de hacer símbolos.

Esto se ve más fácilmente en cómo los estilos de actuación cambian de era en era. El estilo declamatorio de las primeras películas mudas, por ejemplo, es muy diferente del estilo más “naturalista” que vemos hoy en el cine.

Pero incluso el estilo de actuación cinematográfica actual es realmente una forma de convención que cambiará en los próximos años. Esto se debe a que la actuación es un arte, un artificio, y cada estilo en el arte cambia con el tiempo. Lo que parece natural en el arte del actor hoy parecerá forzado y “artificial” en el futuro.

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Un ejemplo mas. En el momento en que se hicieron, las pinturas por goteo de Jackson Pollock parecían mucho más allá de las convenciones pictóricas de su época; de hecho, no lo eran. ¿Por qué?

Porque Pollock trabajó con pintura y lienzo tal como lo hizo Rembrandt. La técnica era nueva, pero los materiales eran familiares: un enfoque que permitía al artista impulsar las convenciones de estilo sin dejar de ser un pintor.

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La poesía encarna las convenciones como cualquier otra forma de arte. Por ejemplo, si quiero escribir un poema para angloparlantes, no escribo en urdu.

Cada poeta decide qué convenciones de su época mantener y cuáles ignorar.

Para mí, practico la libertad absoluta con cada primer borrador. Luego, en otros borradores, edito para la comprensión de la audiencia.

De ahí la vieja sierra, “Escribir es reescribir”. La reescritura (edición) aplica la convención a la libertad del poeta para que pueda ser entendido por alguien que no sea él mismo.

La poesía no está limitada a las reglas. La poesía es poesía porque es gratis. No es un tipo de literatura anarquista como la novela. Sin embargo, algunos tipos de poesía están sujetos a una regla. Por ejemplo, los sonetos, el haiku y similares tienen sus propias reglas.

imagina un artista

con fama eterna

quien no cantó una palabra

mientras ingenioso de todos modos

e imagina al hombre atrapado en una casa de cristal

preguntando por qué las ventanas no se rompen

como suelen hacer los interruptores

y aunque lo conocemos demasiado bien

quien pensó que su objetivo era cierto

él no sabía que no podías romper

lo que hizo el corazón

una casa de cristal transparente

o tal vez no lo sabía

que con dolor y arena

hacemos los paneles

que resisten la prueba del tiempo

Depende de qué reglas y por qué. La poesía abarca la experimentación en formato, estilo, voz, contenido, relaciones entre contenido, etc.

La poesía no abraza el pensamiento vago o el significado difícil de entender. Como cualquier otra forma de escritura, la poesía existe para comunicarse. Los cummings rompieron las reglas relacionadas con la gramática, pero los lectores rara vez tienen dificultades para comprender lo que está escrito.